對我來說，我完全感受到音樂帶來的很多美好，尤其是對情緒的安撫效果，這種音樂的安撫和舒壓，是科學早就驗證的事，關於我們舒壓的生理基礎，包含了多巴胺、皮質醇等內分泌系統，或是神經系統、心跳、呼吸、血壓等。

當然，並不是每種音樂都有這樣的效果，即使音樂感受是相對主觀，但聽覺傳導的結構大家差不多，我們所能負擔的聲音節奏或音壓等，也會有一定的適合範圍；因此，選擇欣賞的音樂類別是一門功課，而其中選古典音樂，絕對是最不會踩到雷的。

不過，古典音樂範圍廣泛，作曲家、曲目眾多而難以入門，這時候我們就需要專業人士來導聆了。誰最專業呢？首推當然是介於樂團和聆聽者之間的橋樑：指揮家。

這本書的作者：指揮家莫切里(John Mauceri)，是大師伯恩斯坦(Leonard Bernstein)的門生，曾錄製超過80張唱片，獲得包含葛萊美獎、東尼獎、艾美獎諸多大獎的肯定，行有餘力仍致力於寫作，本書已是他的第四本著作，對於推廣古典音樂深負使命感。

1.私我的體驗

「你第一次聽到某些音樂時，身在何處、對你的影響有多深，以及當時與你相關的事物如何連結音樂，這些因素都讓聆聽音樂成為一種私我的體驗。」(p.45)

音樂是一連串音符的結合，但旋律創造的聽感，遠遠超過音符；我們所能聽見樂器的聲音，搭配的和弦和細節，作品整體的訴求，都融合成專屬於個人的意境，這樣的體驗是私密的，結合當下的時空狀態，創造了個人的小宇宙，無干他人，任我遨遊！

2.貝多芬是大家的貝多芬

「古典音樂不是一道牆，而是一座橋樑。與其說古典音樂是屬於哪個國家或種族的表達方式，不如說它更像是一種宗教的原型，無法被國族主義綁架箝制。因此，貝多芬是大家的貝多芬。」(p.50)

古典音樂的大師林立，德國就產出好幾位大師，像：貝多芬、華格納等，芬蘭人稱西貝流士是他們的民族之魂，俄國更驚人有超過10位以上的大師，像：柴可夫斯基、拉赫曼尼諾夫等；當我們聆聽這些大師們的音樂時，說真的也並沒有國族之別。音樂無國界是真的，特別是在欣賞古典音樂時更可以是如此的。

3.我們心中的小劇場

「音樂沒有與生俱來的意義，是我們聽眾將概念與感覺加諸於音樂之上。」(p.64)

音樂的詮釋的確在我們身上，我們對音樂的感受系統，融合了所有直覺、感覺、知覺、經驗、文化和情感等，然後在內心上演了小劇場，恰似觀看一幕幕戲劇般，產生自己的解讀，這是聽覺與大腦自動導航的模式，由此，每一曲古典音樂都創造了自己的故事和意義。

4.生命長流的音樂史

「每一次經歷已知曲目的新體驗，都將成為你生命的一部分，隨著時間流逝逐漸加入你的生命史。」(p.75)

我永遠不會忘記我喜歡上古典音樂的緣份，是和看電影的配樂有關，像：帕格尼尼主題狂想曲或波麗露，很厲害地為精彩畫面施了定格的魔法；漸漸跨入古典音樂，又是在人生的長流裡，不同的階段產生不同的故事，載具也從卡帶到CD到回過頭去買黑膠，一一承載著成長過程中所有的喜怒哀樂。

5.誰說一定要專業導聆？

「難道你需要學會分解、組裝烤麵包機，才能享受它烤出來的吐司嗎？」(p.80)

聆聽音樂是為了放鬆，如果會帶著很大的壓力去聽，那不聽也罷！聽古典音樂，我曾聽過一種傲慢說法，說要聽者有正確的「常識」才適合，我非常不以為然，因為音樂的感受是自然而然的，我們又不是要演奏或評論它；分析音樂並不會帶來更了不起的美好，是吧？單純欣賞也很棒啊！

6.古典音樂的正向作用

「有時，人們會取笑樂觀的『好萊塢假結局』，但幾百年來古典音樂都堅持幸福快樂的童話結局。」(p.112)

專業音樂知識我雖不懂，但聽久了，也能聽出個大致的方向，的確，會喜歡古典音樂的，很容易被它具有正向的音場所感動，大編制的磅礡氣勢，重奏樂的分進合擊，獨奏樂的一枝獨秀，都可以有安慰、激勵或放鬆的力量，為生活增添美好的元素。

7.更了解，更親近，更有樂趣

「這就是欣賞音樂的關鍵：作品的歷史背景可將聲音脈絡化，在我們第一次欣賞時邀請我們進入它的世界。」(p.126)

喜歡某些作曲家的作品，很容易就會去認識作曲家的背景脈絡，越認識越了解，越能體會作品的細微和奧妙之處，往往更能獲得正向的回饋和滿足；這種走入音樂，或說是走入創作者的內心世界，產生的認同就會一直循環下去，見證了親近音樂藝術的美好。

8.聆聽現場

「無論你的審美標準是基於樂器的風格或內容，永遠不要忘記每位音樂家演奏或演唱出的每個音符，都代表他的努力、個人成就、雄心壯志與天賦。」(p.154)

現代網路發達，音樂隨點隨到，似乎已經很親近、很享受了！但不要忘了，還有更美好的享受方式：聽現場，畢竟所有透過音響、手機聽到的音樂，都是科技產品，完全感受不到演出者的全心全意，更遑論指揮家的動態、舞台的聚焦、音場形塑的氛圍等。有機會就多走入音樂廳吧！

9.音樂是四海一家的

「我們受邀聆聽經過翻譯的音樂，驚嘆其以各種方式穿梭於人類的思想與心靈，不分性別、年齡、種族、和文化背景。」(p.188)

比較早以前，古典音樂的確曾是親近皇親貴族，很多時候連演出者，也需要膚色或性別正確才行！很幸運的，現在比較沒有這種問題了！民主時代彰顯的公理正義，至少在音樂界多數時候是做得到的，音樂藝術不為特定人們服務，公平、尊重與融合已是普世的價值。

10.播放屬於自己的人生清單

「最終，古典音樂會將成為你生命的原聲帶，這些樂曲是你的故事，一部獨特的人生匯編，與你的經驗相互呼應。即使我們可能有重疊的曲目，但你的播放清單只屬於你自己。......你才是最後的詮釋者。」(p.202)

很喜歡書裡的一句話：「古典音樂利用時間，同時也抵抗時間。」，美好的音樂產生無數的共鳴，是永恆的，既屬於作曲家，也屬於我們任何一個聆聽者；然後，很巧妙的與我們獨一無二的生命軌跡重疊，說是巧合或緣份，其實都是我們選擇，我們的主導權；恰如我們的人生也是。

註：

1雖然我不贊成入門古典樂要有專業知識，但我贊成一旦古典樂聽出了興趣，而願意主動去求知求解，像書中提到華格納的崔斯坦和弦，對於形容滿足慾望的困境，我也是透過人家的專業解說才略知一二：https://youtu.be/80V6gPZuqfo

2.左下照片說明~我認為聆聽音樂需要有好一點的道具，所以家裡應該擺一組高貴不貴的音響；可惜，很多人花了百萬以上的裝潢費，卻完全忽略了聽覺上很划算的投資了！