 
字體：小 中 大 |
|
|
|
| 2024/05/01 11:22:39瀏覽1317｜回應6｜推薦69 | |
我的樂譜(Zen-on) 但樂曲的創作中斷，直到確定戰勝的7月26日才又開始，8月30日就完成，結果是一首完全與構想不同的作品，既沒有獨唱也沒有合唱，更沒有宏大規模，反而演奏時間只要二十幾分鐘，是他的純器樂交響曲中最短的，原先完成的部分也被棄置。此舉觸怒了蘇聯領導人史達林，認為他在開玩笑，慶祝偉大的戰勝，竟然寫這種東西？在11月3日由大指揮家穆拉汶斯基進行首演後，接下來就是一連串的整肅，甚至被禁演(穆拉汶斯基沒留下此曲錄音)，蕭斯塔科維契也停止自己的交響曲創作，直到1953年史達林去世，他才正式寫作第十號交響曲，第九號交響曲也於1955年解禁。 很悲慘的故事，不是嗎？後來許多評論，也一面倒的認為第九號交響曲，就只是個輕鬆愉快的作品，甚至老蕭本人也有發表類似的觀點，導致此曲長期以來，被畫上了刻板的印象，喜歡宏偉大交響曲的聽眾，對此曲也多有偏見。原因是不管貝多芬，還是舒伯特，布魯克納，馬勒的第九，都是生涯壓軸的鉅作，但老蕭的第九是怎麼回事？ 其實，百聞不如一聽，記得我第一次聆聽時，覺得開頭的主題真的很像是海頓或莫札特，當然是輕鬆有趣，但不是莫札特式的輕鬆，而是像他早期歌劇，大膽又充滿諷刺意味的”鼻子”那樣的輕鬆，有聽過”鼻子”的人就知道，這根本是一種黑色幽默，骨子裡是可怕的，如同劇情的荒誕，與器官支解的恐懼。後來樂團總奏的部分，因為樂器編制較小，沒有那麼厚重或喧鬧，但就像一個精密的機械在運作，給我的感覺只是更可怕而已… 如此的曲子不好分析，但我還是要指出幾個明顯的特徵，樂團編制是傳統的二管制，外加法國號四支，兩支小號，三支長號，一把低音號，與貝多芬交響曲差不多，打擊樂是規定要三人，不過樂器都是常見的定音鼓，大鼓，小鼓，銅鈸，三角鐵，鈴鼓等。 第一樂章：快板，滿活潑的。但剛開始很難辨別是小調還是大調，尤其當降g音出現(0:14)，好像是降e小調，像是要滑倒一樣，但很快就回到G音(0:15)，恢復大調，相當樂觀的感覺，此段算是第一主題，也以大調結束(0:26)。 待此主題又出現時，長號好像已不耐煩，吹出四度上升(0:52)，並轉到屬調降B大調，加上重擊的定音鼓，與軍鼓節奏的小鼓，相當厚重，與開始的輕鬆形成對比。但第二主題仍然由短笛輕鬆奏出(0:54)，不太搭理繼續咆哮的長號，豎笛吹出一個更可愛的旋律(1:13)，做為小結尾，好確保以大調結束，但等等…這個主題似乎有點耳熟，是怎麼回事？ 前文有提到他1945年初有寫好此交響曲的第一樂章的部分，但後來被棄置，此一草稿很晚才被發現，經過整理，由NAXOS發行錄音，我們可以發現，開頭的旋律，與這個小結尾主題很像： 呈示部再反覆一次(1:29)，表面上是遵循古典時期的做法，結尾卻是比降B大調升半音的B音(2:46)…發展部開始。最有趣的是在低音部分，出現的第一主題(3:11)，即使調已轉變，降g音還是有滑倒的效果(3:12)，就像你以為是趕走我了吧？其實我還好端端的混雜在人群裡 只能再度用樂觀精神，木管奮力往上(3:47)，到達的卻是E音~此音還是不對，老蕭安排了D音與降A，降B音來排斥它，形成怪異和聲，然後將D音解決到降E，降B音也四度上升到降E (3:50)，就回到了樂章主調降E大調，再現部開始，第一主題出現，仍有不耐煩的長號咆哮(4:01)，但很快就啞掉 這樂章雖只有短短五分鐘，卻讓我有不寒而慄的感覺…滑倒~站起~戲謔~滑倒~站起~站不起~被戲謔~回到剛開始…滑倒~站起~戲謔~樂極生悲~努力回到剛開始~沒滑倒卻要站起~要清洗站不起的人~趕快結束。
第二樂章中板：孤獨的豎笛(5:28)，開始似乎是d小調，因為f音(5:31)出現了，一下有點委屈，拍子也從3/4拍變成4/4拍，有點深思的空間，但很快就校正為升F音(5:32)，D大調還是來了，這方式與第一樂章開頭很像，也回到3/4拍，但還是與4/4拍做糾纏，很勉強的在D大調，這就是第一主題，後來重複時的半音下降(5:55)，則又打亂了這一連串的佈局。 第二支豎笛加入(5:59)，陪伴第一支豎笛，大致維持三度的”和諧”距離，長笛又來了一次第一主題(6:24)， 但走著走著，也只剩它一支了...還好原先那支豎笛願意出來陪陪它。此時第二主題開始了(7:14)，像是潛伏已久，如同伯恩斯坦說的"幽靈圓舞曲"，半音隨著斷續的節奏偷偷摸摸往上，這基本上是無調的，但又想摸索到小調，隨著漸強到高峰，又半音下降下去(8:03)，到第一主題再現時(8:25)，變成了長笛，只是有弦樂陪伴，還打出了明確的D大調調號，並與潛伏的第二主題結合(8:32)，此主題終於得償所願，並暗示B大調 (9:05)，還畫了個圓弧式的回到此調(9:21)，也達到樂章中最和諧的部分(9:41)，幽靈基本上是得勝了！ 只是第一主題再回來時(10:05)，我們才恍然大悟…這其實應該是B大調，不是D大調？這就是老蕭用三度和聲變出來的魔術(B大調與D大調兩者相差三度)，樂章也就這樣神奇的結束了。。
蕭斯塔科維契與首演曲子的穆拉汶斯基(1942) 第三樂章急板(11:10)，G大調，又出現可能為g小調的降b音(11:12)，這在前兩樂章已玩過了，也是很快修正為大調。然後又來一次(11:30)，也很快修正回來。然後又玩第三次(11:50)！也很快修正，之後轉調，再繼續玩.. 第四樂章緩板，剛開始就用了三支長號的強音(14:05)，這首交響曲的特色，輕的很輕，重的很重又出現了，說此交響曲很輕鬆有趣的人要改口了，這簡直就是地獄開了門吧？...這次來到降B小調。但且慢~這不一定是降B小調，也可能是三度上的降D大調，你看~又出現第三級音，可能為小調的E音(14:16)！ 還好代表大調第三級的F音，很快在刺耳的小號出現(14:23)，還加了一個大鑼聲！與前三樂章的佈局相似。而後續的低音管不給力(14:37)，還是落入了小調，像是對此命令式的樂觀委婉拒絕(有點像貝多芬第九的最後樂章，也算是個幽默吧)...隨後此低音管，就像舞劇"春之祭"那樣使勁往上吹，又淒涼的掉下來。 三支長號再來一次(15:20)，這次換了個調，是為了橋接第五樂章，低音管一樣沒氣沒力，只好回到第一樂章開頭的降E大調，低音管終於有活力了！ 經過一段帶有民俗風的喧鬧木管後，第一主題又出現了(18:48)，這次卻不是停在主調降E上，而是E音(19:07)！老蕭也太愛玩遊戲了，且在第一樂章就玩過了...第二主題看來還是在降E大調上，卻帶有恐怖的半音下降(19:13)，這樣違反奏鳴曲式的原則吧！這時關係小調C小調適時出現(19:49)，由法國號拉長C音結束呈示部，此布局甚為奇怪。 發展部開始第一主題很快在低音顯現(19:59)，與豎笛的第二主題結合(20:07)，經過模進轉調，又再度出現(20:25)。第二主題也改變一下(21:05)，速度轉快的第一主題出現(21:19)，法國號卻浮現降g音(21:30)，讓降E大調蒙上一層陰影，就像是第一樂章。隨後的B音也是一樣怪(21:53)，小號吹出下壓的第二主題，才把曲子導正為降E大調，真正的尾聲開始了。 第一主題在小號與低音翻騰著(22:09)，用差八度齊奏，注意與弦樂&第一主題和鼓聲精彩的節奏交錯，兩邊和聲有可能對調，這樣精巧又像零件可以拆解重組，加上充滿金屬聲的配器，簡直就是完美的機械裝置！若說是武器，那可真是百步穿楊，彈無虛發了！小號隨後奏出像是勝利的號角(22:34)，但和聲不太對~第二主題由弦樂奏出(22:35)，以E音干擾了整個進行(22:40)，又推到降g音(22:54)，這暗示降e小調的音，更進一步的搞破壞，如同第一樂章剛開始一樣，老蕭回到降E大調的方式，仍是左拐又拐，彎道超車，以高速行進，回到了降E音結束。 這是什麼啊？以第一樂章剛開始的方式，結束整首曲子，是樂觀精神嗎？還是要首尾兼顧？也可能是兩者兼有。我要是當時的蘇聯當局，也可能被觸怒的！(笑)總之，這還是一種慶祝，不管是彎道超車，還是正面對決，都是得來不易，老蕭絕對是珍惜並頌讚這偉大的勝利，但他的音樂帶有太多的恐怖元素，備極哀榮，畢竟在二戰期間，蘇聯戰死的人也高達百萬以上，政府吹噓自己的勝利，卻忽略了許多人是那樣的被打壓，老蕭本人就是最大的受害者之一，他把原來純粹頌讚勝利的樂章拿掉，以更寫實的情況來詮釋，並以幽默的態度對那些"莊嚴，偉大"加以拒絕，聽了這二十多分鐘的音樂，可說是當時蘇聯的縮影，不只是表面的生活，更是心中的感受，因此我深愛這首交響曲，也毫無愧色的可以擔當”第九”這樣的壓軸地位。 |
|
| ( 創作｜散文 ) |
。。法國號與弱音器的小號，也來把這個降g音修理一下吧(3:17)？卻帶來了第二主題的抗議，情況變的緊急~出現了怪異的升C音 (3:24)，此音為降B大調大敵，雖用樂觀精神，將之升半音到D，但卻很快就彈回去升C音，碰到麻煩了…像是浮木般到A音(3:30)，此處中提琴，大提琴，低音提琴，與銅管的滑音，有一種在旁邊看戲，戲謔般的可怕。 
，還是繼續努力...老蕭有意把調性往降A大調發展，比呈示部的降B大調已降一個全音，第二主題正是此調(4:21)，由獨奏小提琴奏出，此調性有可能結束樂章嗎？…隨著第一主題以原調降E大調出現(4:46)，應該要進入尾聲，但老蕭又安排將正常的降E音，以樂觀精神升半音，反而到E大調的段落(5:03)，
..當然樂章快結束時也要再玩(13:15)，說難聽點~是在小調與大調間的掙扎嗎？最後卻直接拉到第五度音F(13:58)--還是個增四度，這手法讓人想到西貝流士。 
