字體：小 中 大 |
|
|
|
| 2024/06/29 16:33:19瀏覽28｜回應0｜推薦1 | |
| Excerpt：梁實秋的《偏見集》 書名：偏見集 作者：梁實秋 出版社：時報文化 出版日期：1986/12/16 【Excerpt】 〈談十四行詩〉 「十四行詩」即是 Sonnet，有人譯普而爲「商籟」。這個字源於意大利文之Sonetto，原意爲「聲音」。但丁與皮特拉克均會採用此種詩體，而和以音樂。由意而法，由法而英，此種詩體遂成為最流行的一種抒情詩體。共十四行，不得多亦不得少，每行有五重音，每行均有韻脚。依韻脚之配置，前八行成一節，後六行又成一節，前後二節內又各平分為二小節。其韻脚之配置，前八行爲abbaabba，後六行為cdecde或cdcdcd。意思的結構亦有定章，恰似我們中國文章家所謂之「起承轉合」，第一段起，第二段承，第三段轉，第四段合，綜起來是一完整的單體。這是純粹的嚴格的皮特拉克式的十四行詩。帕蒂孫編纂密爾頓的十四行詩集序，曾為十四行詩下定義如下： （一）十四行詩，如其他藝術品一般，必有其單純性。必須是一個（僅僅一個）概念或情緒的表現。 （二）此唯一之概念或心緒必須於前數行中露其端倪；嚴格的說，在前四行裏即須交代明白；在第二個四行裏必須使讀者能完全明瞭。 （三）前八行之後，須有一停頓，然又不可有割裂之痕，此停頓不是話已說完無從翻轉之意，而須是低徊沉思準備更進一步之姿態。 （四）後六行，嚴格的講後六行中之前三行，須轉回到原有概念或情緒而更進一步，使逼近於結尾。 （五）結尾須總括全詩，將前數行之暗示的總和一筆綰住，恰似山中之小湖將狹小斜坡上的流水滙爲池沼一般。 （六）結尾處須留完整圓滿之意味， 而又須避免格言警句之類。 所以十四行詩與警句（Epigram）又絕不相同。警句是全靠結尾一句畫龍點睛；以前各行僅是為了襯托臨尾一句而用，恰似論理學中之三段論的前提，無非是爲了造成結論而假設的罷了。在十四行詩中，雖不能說全篇自首至尾的都是聚精會神的，其語勢是差不多平均分佈的，只是在中腰處略現緊張。十四行詩不可逐漸進展以至於焦點，亦不可截然而止，須逐漸消逝，了無痕迹。 這幾點說明非常逐澈，可謂道盡了十四行詩的奧妙。十四行體輸入英國以後，便生了變化，變化的趨勢是由嚴整而趨於自由，韻脚的佈置既有更動，内容的結構亦大有出入。例如莎士比亞體，便是改變過後的一種十四行體，有時且變成十五行，有時臨尾處綴以警句，凡此種種，均不合於古法，而另有其新鲜之滋味。然起承轉合之規模，大致不差。 十四行詩因結構嚴整，故特宜於抒情，使深濃之情感注入一完整之範疇而成爲一藝術品，內容典形式俱臻佳境。所以十四行詩的格律，不能說是束縛天才的鐐銬，而實是藝術的一些條件。以沒有藝術而不含有限制的。情感是必須要有合乎美感的條件的限制，方有形式之可能。中國詩裏，律詩最像十四行體。現在做新詩的人不再做律詩，並非是因為律詩太多束縛，而是由於白話不適宜於律詩的體裁。所以中國白話文學運動之後，新詩人絕不做律詩。而英國華資渥資一面提倡白話文學，一面仍做十四行詩，並且大聲疾呼的說： 「別看不起『商籟』；批評家，你忘了 它的光榮所以才皺眉；用這把鑰匙， 莎士比亞打開了他的心房；這小小的 琵琶聲韻曾安撫了皮特拉克的苦惱； 用這笛子塔索曾奏過千遍的音調； 卡模盎在流囚中也用它来消遣； 但丁的柏冠覆在他的冥想的額前 『商籟』也曾在那柏葉之間照耀了 一片歡樂的葉子：是螢火的微光， 鼓舞了風流斯賓塞，把他從仙境喚醒， 來和寂苦奮鬪；一旦無情的沮喪 包圍了米爾頓的前程，在他的掌中 這『商籟』竟成了喇叭；他藉以吹叫 驚心動飽的音調——噯呀，可恨太少！」 (Scorn not the Sonnet By William Wordsworth Scorn not the Sonnet; Critic, you have frowned, Mindless of its just honours; with this key Shakespeare unlocked his heart; the melody Of this small lute gave ease to Petrarchs wound; A thousand times this pipe did Tasso sound; With it Camöens soothed an exiles grief; The Sonnet glittered a gay myrtle leaf Amid the cypress with which Dante crowned His visionary brow: a glow-worm lamp, It cheered mild Spenser, called from Faery-land To struggle through dark ways; and, when a damp Fell round the path of Milton, in his hand The Thing became a trumpet; whence he blew Soul-animating strains—alas, too few!) 這是最有名的一首擁護十四行詩的十四行詩。這詩出自華資渥資之手，所以格外有意義，他是提倡白話的，提倡歌謡的，而他同時也擁護十四行詩。中國的白話和古文相差太多，英國的白話與文言相差沒有這樣的多。所以伊利莎白時代詩人慣用的十四行體，到了華資渥資手中仍然適用。而律詩到了我們白話詩人手中便絕不適用，其故在此。所以現在我們的新詩人不肯再做律詩而肯模倣着做十四行詩，若說這是「纔解放的三寸金蓮又穿西洋高跟鞋」，這似是不大相符。若說這是「戴着鐐銬跳舞」，亦有點不類。詩的體裁無論怎麼嚴，總不至於嚴得到令詩人天才動彈不得的地步；詩人的靈感無論如何脆弱，總不至於脆弱得押不上幾個韻脚。律詩儘可不作，不過律詩的原則並不怎樣錯誤。十四行詩儘管作，不過用中文作得好與不好，那另是一個問題。其成功的機會也許是和用白話文做律詩之成功的機會一樣的多！ 十四行詩一忌晦澀，二忌平淡。十四行詩篇幅短，宜於抒情，而不宜於說理，因為情緒在緊張的時候絕不能延長多久，一定是要刹那間即滅的。所以以十四行去寫一刹那的情緒，是正好長短合度的，而若雜以說理，便不免小題大做，糾纏不清。英國十七世紀十四行詩常有晦澀不堪者，主要原因即是彼時之十四行詩家一面談愛，一面又要談「新柏拉圖主義」，所以夾夾雜雜，令人如墜霧中。試想偌許哲理，這小小的詩篇，如何載得起？有些十四行詩，乾脆前八行以as起，後六行以so起，或前八行以When起，後六行以Then起，使全詩成爲一完整之句，這格調雖有點死板，但確可無晦澀之虞，因爲這樣的句法，必定是簡單的，其間容不下多少複雜的意義。就是稍微繁複一點的譬喩，在十四行詩裏也是施展不開的，譬如，我最近看見某人的仿做的一首，先把心比做蓮花，一會兒又變做了蓮花燈，一會兒又比做蓮瓣在河面漂流，一會兒又變做一葉扁舟。譬喩都很有趣，但讀後沒有單純印象；韻脚的排列都不錯，但絕無十四行體的章法。善於十四行者，必要以流動的語句，納入這固定的格式，讀起來要有生動之趣，而無膠滯之弊。所謂「戰勝工具之困難」者是也。中國的律詩，也講究對仗平仄之外還要一氣貫穿，要避免堆砌生硬之象。所以杜工部這一首七律便為人稱道： 「劍外忽傳收薊北， 初聞涕淚满衣裳； 却看妻子愁何在？ 浸捲詩書喜欲狂。 白首放歌须能酒， 青春作伴好還鄉： 即從巴峡穿巫峡， 便下襄陽到洛陽！」 其實這詩好在那裏？好在此詩描寫工部一段快活心緒，痛快淋漓，雖是七律而令人讀後只覺其一氣呵成，又混然忘其爲七律，故此詩在杜律中爲最上乘。十四行詩的佳作，也是如此，一晦澀便無意味。 然爲了避免晦澀，又不可陷於平淡。一首十四行，必须要有一個深刻的意象做骨子，不可以幾句老生常談敷衍成篇。英國的十四行詩，自華資渥資以後，就有日漸平淡的趨勢，眞講究作十四行的，不獨要保持它的固定的形式，還要肆力於内容之精練。與其寫一串串的陳腐題材的十四行詩，不如寫一首精到的十四行詩。 近見頗有人試作十四行體，故略談十四行體之藝術如此。 |
|
| ( 知識學習｜隨堂筆記 ) |
