引用文章古典音樂台2007.11.18

雖然這是一個月前的節目訪談，以致於裡面提供的音樂會訊息，都是現在早就演完的，看起來，我還是得時時鎖定中山堂和中正文化中心兩廳院的節目訊息，不過，怡雯姊在這個節目當中的與談內容，依然使我獲益良多，但也令我頗為感慨：「隔行如隔山哪！」比起社會科學而言，我對音樂藝術領域的認識實在太少了。

不過，我還是試著發表一些個人見解。就此，在這次節目當中，怡雯姊的與談內容大概分成以下四個部份：(1)兩廳院二十周年歡慶系列當中的，紐約林肯中心室內樂協會及樂團成員，於11/22~24來台演出，當中還包括怡雯姊在茱莉亞學院的恩師-Paul Neubauer；(2)怡雯姊認識她這位恩師的背景與師生互動狀況，以及一些學習的過程；(3)解釋「大師課」的意義和特點；(4)提供自己後續演出期程方面的訊息。

節目一開始，怡雯姊就切入這次與談的重點：紐約林肯中心室內樂協會的特色及來台演出訊息。其中，就特色而言，據我所聽，便是多元的演奏樂器以及多元的演奏曲目，另外，除了成員們彼此之間的緊密關係(怡雯姊在節目中提到所謂的「班底」，故我想，這個協會的成員們，彼此之間的關係想必很緊密)以外，他們與組織外其他音樂人的合作也頗為頻繁，例如馬友友、林昭亮、胡乃元等人。

這些音樂人的合作，無非是為了某個規模盛大或者具有重要象徵意義的演出，這與社會科學領域的學者，為了某個大型研討會或大型研究計畫而建立的夥伴關係，有異曲同工之妙。所以，怡雯姊在這個節目當中，對我的第一個貢獻，就是讓我知道，音樂藝術領域當中，夥伴關係建構的一個代表性實例，就好像，怡雯姊與其他音樂人合作演出，或者與教育學者、娛樂影視界人士合作推廣音樂、樂器一樣。

就來台演出訊息而言，聽怡雯姊講了紐約林肯中心室內樂協會的一些故事，以及協會中來台演出的6位音樂家(大提琴、鋼琴、中提琴、單簧管各一人，小提琴兩人)的資歷與才華後，我內心直喊：「可惜啊，可惜！平常應該多注意兩廳院的演出訊息的。」不過，我很好奇這個協會或者個別成員，例如怡雯姊的恩師，有沒有出音樂專輯，如果有的話，我也想買來聽聽，畢竟我現在對欣賞古典音樂也有興趣。

不過幸運的是，這個節目安排了三首，紐約林肯中心室內樂協會當中，6位成員來台演出的部份曲目，首先播放的是莫札特「No.498/豎笛、中提琴、鋼琴三重奏」，接著是韋伯「No.34/豎笛五重奏」(豎笛+弦樂四重奏)，最後是舒曼「鋼琴五重奏」(鋼琴+弦樂四重奏)，播放這三首曲子之前，怡雯姊也分別介紹它們的創作背景，以及作曲者的生平經歷。我認為，這三首曲子很適合在入夜時分聆聽欣賞。

當節目的氛圍被三首曲子營造出來之後，怡雯姊將她認識恩師-前紐約愛樂中提琴手席Paul Neubauer的關鍵點與師生互動經過娓娓道來。其中，怡雯姊認識Paul Neubauer的關鍵點，便是該位音樂家開設的大師講座課程，爾後，到了紐約茱莉亞學院，該位音樂家也成了怡雯姊兩位指導教授的其中一位，另一位則是朱莉亞中提琴部門首席Samuel Rhodes。至於師生互動，怡雯姊所講的主要是課堂上的互動。

聽怡雯姊講述她與Paul Neubauer互動的經驗(例如：鄉愁、音樂根基不夠紮實等不安情緒的安撫與調適)後，我深感一位好老師的重要性，雖說「師父引進門，修行在個人」，但這個「師父」若與學生的溝通不佳，可能仍會影響「修行」的結果。然怡雯姊也以這個例子來說明，「大師講座課程」對音樂學習者的特色、重要性與影響力。就此，我想看看我一些學音樂的網路好友，參與大師講座課程的經驗。

就我對怡雯姊敘述內容的歸納，這種課程的特色有三：參與者名額有限、選幾位學生當場演奏、對外開放觀摩(故也算是一種音樂會)，至於重要性與影響，我也整理出以下三點：(1)讓音樂學習者聽到其他老師的意見；(2)讓音樂學習者有機會認識具影響力的音樂家；(3)提供青年學子公開演出的機會。所以，從社會學的角度看，「大師講座課程」的一項意義，便是給予音樂學習者累積社會資本的可能性。

最後，怡雯姊也提供了紐約林肯中心室內樂協會，這回來台演出之前開設的大師課，以及她本人後序演出的期程，當中包含與「白鷺鷥文教基金會」合作的音樂演出，以及「陽光劇團-當代傳奇劇場」年度大戲【夢蝶】中西合璧的音樂配音，而節目到了尾聲的時候，怡雯姊也做了這麼一段「人生觀點」小引：以一顆偉大的心去成就所有的事情，運用專業知能把每件事做到最好。此小引說得真是好啊！

聽了這回的節目，我內心突然有一種，前幾次都沒有的感受，可能是最近評論了一些令人悲慟、傷心的社會現象之故吧！我覺得，其實現在的台灣社會，除了解剖現象或事件、處理問題的人之外，它更需要感動人心的人，就此，音樂人的社會角色便顯得格外重要，我企盼這類人，能為這個被冰寒籠罩的大地，帶來幾許暖陽。