最近在籌備自家工作室的劇情新片過程中，一連兩個禮拜面試了七位(男女)演員，其中有些演員不乏身兼模特兒、歌手與演員多重身份。

微妙的是，這些多棲藝人不約而同皆說，他們內心中都以演戲為第一嚮往的要務。

「走秀，最多不過是展現你異常魅力的身材與丰彩；唱歌，最多也不過把你很內心裡的感覺，放諸四海迷倒眾生；但演戲，只有透過演戲，你才能發現你所不知道的自己，那令你感到很震撼！」其中兩位多棲藝人，如是(加總起來)說。

他們沒有說那種震撼，是天旋地轉的震撼，還是天崩地裂的再生；我等待著，但沒有下文，也許應呼他們演員的下文，比較公平的應該是「站起來直接表演」，而不是「用口頭語言來形容」。

但是，他們連坐著用肢體語言來「展演一下」，也沒有。也許，他們對於陌生者再加上狀況不明，令他們無力展演如此爆炸性的內在世界。

是的，我很好奇他們那被翻攪出來、前所未見的內在世界，對他們而言究竟有多爆炸？──近20多年來的台灣電影，也很少有爆炸(破)式的場面。

然而，在我問到他(她)們，如何面對因演戲被翻攪出來的「內心黑暗面」時，他(她)們竟然都異口同聲說：「那不會是多大的問題。」、「你總是要誠實去面對。」，甚至還有人表示：「有人說他們演完戲卻下不了戲，我都覺得那是因為他們的演技還不夠成熟，一個成熟的演員是進出自如的。」

我聽了再聽這些「黑暗之心」，卻都不禁令我想起卡夫卡。

卡夫卡的日記記載得很清楚，(開始寫日記的第2年，1911，卡夫卡28歲)他跟意第緒演員伊薩克‧羅維(Isaac Lowy)的密切交往，不僅大大影響了他往後對於小說寫作的方式與觀點，更見接造成他在小說寫作上的第一次突破。

絕大多數卡夫卡的小說或散文作品，敘述觀點或主人翁都是第三者，多半來自於他對劇場與表演藝術的心醉神迷。

卡夫卡的英年早逝，許多研究者討論到他對於人類內心黑暗面的「勇敢」挖掘與面對，有著撲朔迷離的關係。

卡夫卡首次在小說寫作上的突破，並不是他那篇名聲最著的中篇小說《蛻變》，而是在此之前的短篇小說〈判決〉；卡夫卡後來在日記上形容他寫這篇小說內心中的震撼，「就好像射精一般！」

卡夫卡的挖掘自我黑暗面的起點與終點是：精神「射精」之後的肉體急速衰敗。

然而，我們不當把卡夫卡式的經歷，加在這些知名的台灣藝人身上。

然而，我們或許也不當把“那不會是多大問題”的台灣演員，言之鑿鑿的內心黑暗面，過於當真──畢竟，對於那佔盡「黑暗中的亮光」(戲院看電影)優勢，卻又經常造成觀者昏昏欲睡的演出者，或許才走到「前戲之前」，還在猶豫要不要脫衣的「時期」；而，正因為猶豫如此多，一旦脫了衣服，便令脫衣者產生「黑暗之光」的幻覺。 (圖：本屆2010威尼斯影帝Vincent Gallo，1961~)