貝多芬第13號弦樂四重奏，作品130，於1825年11月完成，1826年3月首演，由六個樂章構成，算是他弦樂四重奏樂章數最多的，最後樂章本來是相當長大的"大賦格曲"，首演後被認為太難理解，貝多芬於是換了一個比較短小的終樂章，此樂章也成為貝多芬最後完成的作品，相當有代表性，可惜首演在1827年4月，當時貝多芬已去世，大賦格曲則另外作為作品133出版。以下是Leipziger Streichquartett的著名演出，有附總譜。

這首曲子的第一樂章滿長，若以原來的大賦格曲為終曲，那就變成頭尾都長，而中間是幾個相對短小的樂章。然而降B大調第一樂章”不太過分的慢板”的格局方正，是他晚期四重奏少有的，3/4拍子，開頭的旋律為弱起拍，先是下降，那奇怪的降A音暗藏玄機(0:11)。

然後六度跳升(0:14)，是此樂章的要素，旋律也有許多休止符，再加上比較弱的力度，帶著神秘感，雖然和聲是豐滿，如同聖詠，也是端正的八小節結構。由此上升到達屬音F，好像一種渴望，注意其短-長-短節奏(0:28)，是個伏筆。隨後好像受到挫折那樣，此上升音型由四個聲部互相模仿(0:41)，類似賦格，這是貝多芬晚期愛用的手法，讓這段音樂宗教意味更濃。

轉到快板(1:15)，也變成4/4拍子，第一小提琴下降音階與第二小提琴的四度上升(1:16)互相結合，等於是一次展示兩個重要元素，四度上升也會移位到低音出現(1:59)，在發展後(常把下降音階變上升)，又遇到休止符，又是下降+六度上升(2:43)，兩個要素都具備，這裡是曲子的主要主題，另外注意中提琴的部分~在大賦格樂章將有大用。但很快轉為降G大調，過程很自然，並且蓄積往上的動能，音樂也比較流暢，就直衝降G音(3:51)，此音大概是整個呈示部的目標。。

只是此調比較遠，站不太住，於是掉下來再回到開頭，把呈示部又反復一次，此為格局方正的原因之一。開頭的音樂又響起(4:09)，這次可以聽得出來，那不該出現在降B大調的降A音，是為了後來降G大調所預備的，這樣就說的通。

回到開頭(4:09)，又重複了一次，才進入發展部(8:06)，速度回到原來。又是一堆休止符，以及四度上升，摸索著轉調。比較順了後，由四度上升開始(8:46)，慢慢轉到G大調(9:20)，只是這調性是不穩的開端，在流動的弦樂下，上升四度反變成了下降四度(9:48)，在低音部分，此為絕妙之處。而現在要再現部了嗎？上升六度又來了(10:30)，但調性不對~不過這裡是很容易轉回原來的降B大調，僅用了幾個小節就做到了…

再現部現才開始(10:59)，這次最大任務，就是要把呈示部最高點，降G大調的主音降G，校正成主調降B(12:06)，好首尾相顧產生完滿感，這很輕鬆，因為起頭就對了…在開頭的音樂又出現後，再度強調四度上升與滾動式的向下音階，就很乾脆的結束，也成功的將之前許多零散的音符，組合在一起了~只是難免讓人聯想，這好像是一個人被對方纏了很久，希望能夠幫忙，最後只好答應下來的情景...

所以到第二樂章也沒開始做事，而是繼續玩耍~急板的速度，還是許多休止符的第一小提琴(13:p20)，還把剛剛的降B大調變成降b小調，不過格局還是方正的八小節，每段有重複，然後是變奏(13:43)，並導引到降B大調，似乎有點要做正事的樣子。。但卻被一個半音下降的玩笑打斷(14:31)，前段又開始了(14:39)，要依樣畫葫蘆時，貝多芬以降b小調的導音a(15:04)，斷然以小調結束，不再給降B大調任何機會。。

第三樂章標示：稍稍詼諧的。由剛剛的降d小調到現在的大調，這是一個行板，開頭的半音下降讓人想到第一樂章的開頭(15:15)，大提琴奏出”長-短-短”的搖曳音型(15:22)，中提琴則奏出主要旋律，帶有斷音節奏，兩者組合讓此樂章搖搖晃晃的，旋律很快在小提琴上重複，這種互相模仿的結構，也是此樂章的重點。

此主題不斷以賦格的方式重現，每次都經歷轉調，藉由開頭半音下降從降D到C(也是半音關係)，就一下轉到了C大調(16:35)，此部分實在美妙，但只有一下下就回去了，大提琴仍然搖曳著，等轉回剛開始的降D大調時(17:49)，主要旋律也由第一小提琴回歸，然後又轉給中提琴與大提琴變奏，小提琴則在其上加花(17:58)，大致重複了第一段，只是調性不太一樣，半音下降也是從降G到F，成了F大調(18:58)，並且由之前的上升反其道，變成了下降(19:20)。

再靠連續拉升的小音符回補(19:47)，就到了尾聲。此時第二小提琴，中提琴，大提琴全部撥奏，第一小提琴則以弓奏出連續古怪的增四度(20:01)，以及熟悉的”短-長-長”搖曳節奏(20:05)，半音下降又出現(20:11)，強烈讓人想到剛開頭，此處不禁讓人有”景物依舊在，人事已全非”的感慨。最後在轟隆隆的低音中，第一小提琴飛升，以一個與長-短-短節奏倒反的”短-短-長”裝飾音結束，預示下一樂章，我們不用再那麼搖搖擺擺了...

第四樂章常被稱為”德國舞曲”，相當有名，只是由上一樂章的降D大調到此，有些奇怪...降D到此樂章第一個音D(21:33)，像是升了一階，也讓此3/8拍子的曲子顯得清新可人，主旋律有點描式的休止符，與和聲帶有一些小調的風格顯得更精緻。比較特殊的是主奏旋律的第一小提琴的節奏，有許多休止符，類似第一樂章。中段轉到C大調(22:48)，注意這是與上個樂章的相同點。轉回G大調後也轉回主旋律(23:21)，然後進行優美的變奏(23:29)，這大概是整首四重奏最迷人之處。當尾聲把主旋律拆開時(24:10)。，一樣給人今非昔比之感，同樣讓人感慨。

第五樂章標題是”歌謠曲”，難免讓人想到同屬後期作品的鋼琴奏鳴曲OP110最後樂章中段，一樣的痛苦，一樣讓聽眾深深感動，不同的是這次連貝多芬自己都被感動了。曲子應該是降E大調，但卻像是關係的c小調，特別強調其導音b(24:56)，但又耽擱沒導入主音c，造成無奈之感，也就是說，從第一樂章結尾要答應做什麼以來，根本全未實現，反而又回到了降E大調(25:26)，但因為和聲不穩，憂愁的因素並未消失，只是個暫時的安慰而已。

在大調與小調間猶疑，好不容易到大調的終止(28:00)，一切像是要隨風而去，中段卻開始了，大提琴將降E直接下降到降b(28:00)，轉成降b小調，有點黯淡，但也為回到第一樂章的降B大調帶來曙光，所以隱含著某種希望…又是一個休止符很多的旋律，也讓人想到第一樂章，其中有個搖曳跳躍的音型(28:31)，更讓人想到原來被安排在最後樂章的OP133大賦格曲。然後主段很快回來(28:49)，有更多的旋律交疊，音域也提高更加熱情，此為貝多芬晚期的典型手法，卻也很快結束，結尾的短-長-短節奏是伏筆，也與第一樂章相關，個人特別喜歡此樂章中提琴的色彩，帶來溫暖安慰的質地。

第六樂章(30:17)如前所述，是個後來被替換的樂章，因為是貝多芬最後完成的作品而受到矚目，第一個音G剛好連到上個樂章最後的音G，所以連接很順暢。這個快板樂章有嬉遊曲的特質，又有迴旋曲式的樣貌，貝多芬很顯然回到莫札特的風格，調性是回返第一樂章的降B大調，主要旋律型態與第一樂章主要主題很像，但有種土耳其風格，原因是剛開始的還原B音讓曲子顯得有點偷偷摸摸，有趣的是~上個樂章剛開始也出現了這個音，讓這首快板其實也有些上個樂章的憂愁色彩，不完全是快活的，在到了降B大調主和弦看似要收尾時，旋律開始嬉戲(30:33)，隨後的十六分音符接力也讓人想起第一樂章(31:18)。

主段快結束時還原B音又出現(31:39)，造成懸疑感，卻很快被否定，只是調性變成屬調F大調，在讓人想到第九號交響曲第二樂章詼諧曲的音域寬廣段落後(31:55)，接回剛開始(32:05)，主部大致重複了一次，靠著連接段，被擠壓造成四個聲部都半音下降後，以降E音無障礙的轉到降A大調，第一中段祥和的旋律響起，且第一音就強調該調的第三級音C(33:59)，來穩定調性，柔順的圓滑奏相當舒服，四音旋律的段落讓人想到大賦格的主題(34:21)，而直衝主音降A大調的型態也讓人想到第一樂章呈示部的結尾。

在主段又回來時進行了變奏(34:50)，有大量的模仿與模進，是賦格風的曲子，為貝多芬晚期典型風格，進入四個樂器的齊奏(35:32)，充滿小三度音程及斷奏，與剛剛的圓滑奏剛好成為對比。主段又出現，小提琴這次奏出高音的G音，搖搖擺擺，小提琴的降B音也來穩住局面(36:38)，還一連三次，第二中段也循同樣的路徑降臨(37:49)，並慢慢導回降B大調(38:05)，也就是~連中段也不能夠例外！就這樣很順利轉回主段，以此調結束，其方式不免讓人想到第三樂章。這樂章其實還滿長的，主要是因為反覆造成，一下嬉戲一下認真，我不禁想到因為貝多芬不滿最後樂章大賦格被換掉，才寫出這樣一首帶有些嘲諷的作品呢？

再看看”大賦格曲”，本來是此首弦樂四重奏的最後樂章，只因首演時聽眾無法理解而被換掉，最後獨立出版成為OP133。據說貝多芬對聽眾無法理解感到憤怒，樂評中還出現：”難以理解，像是說中國話”的詞語，但現在已成為經典。賦格當然是貝多芬晚期重要的手法，將之發展成如此常大的賦格樂章恐怕是空前絕後…剛開始是序奏，四個樂器就唐突的齊奏出強音G，小提琴還有一個準備動作的裝飾音，此G因當然也是從第五樂章的最後而來，如此強烈的宣示，也告訴大家：”我們終於要上工了！”

大賦格曲(鋼琴版)的開頭，貝多芬的親筆譜

6/8拍子，很快就奏出了賦格主要主題(0:12)，好像是憑空而來的？事實上，這是第一樂章主要主題的伴奏旋律，當時不被注意，現在才大搖大擺的現身，貝多芬佈這個局相當久，有半音上升，六度大跳，還上升到主音G(0:18)，至少有兩個第一樂章的要素。

但主音是不斷變換的，也跟著轉調，到下屬調C後，又到其下屬調F大調(0:37)，大提琴奏出主要主題，中提琴奏出流動的十六分音符作為對題，並由F大調再次轉到下屬調降B大調，終於回到了第一樂章的調性，貝多芬才讓賦格主要主題正式開始(0:57,他在譜上標明”賦格”Fuga) ，拍子也轉為4/4。

這是一個二主題賦格，小提琴奏出B主題加入，其短-長-短節奏，來自第一樂章，以及第五樂章結束句，這些渴望如今已要實現。加上中間帶著休止符顯得搖搖擺擺，還有許多同音，隨後下降，好像一個人堅持一跛一跛走路及跳躍，然後摔倒…在(1:26)最有這種感覺，這有點像是喝醉酒，或是爵士樂的節奏，注意貝多芬很愛以弱起，然後升半音又降半音回到降B大調組成音的方式，顯得有點愛表現又害怕，是曲子顯得有些曖昧的主因。

中提琴部分又斷斷續續奏出主要主題，轉到降E大調後(1:47)，往下鬆垮的情況更明顯，第一小提琴與第二小提琴，中提琴的節奏都不相同，其交錯相當困惑人。然而貝多芬努力往上，回到了序奏的F大調(2:17)，卻還是掉進關係調d小調。貝多芬重新開始(3:08)，一定要回到降B大調才算數(3:58)。隨後開頭的二主題賦格又來了(4:01)，在四把樂器都輪流演奏主要主題後，終於撐不住而崩潰了(4:13)，雖又再起，不過該休息了…

間奏曲一樣的音樂響起(4:36)，降G大調已經將開頭的G降了一個半音，顯得有些黯淡，這部分可對比第一樂章呈示部結尾的降G大調，此兩樂章有非常的關聯性，不過還是以主要主題開始，流動的十六分音符來自序奏作為C主題，這裡就像是序奏回歸，而許多襯底的顫音部分相當脫俗，這又是一個二主題賦格。聽的出來一直想擺脫此調，回到過去，但顯然無法，只好靠著齊奏整隊，一起拉下來，又突然轉為序奏的6/8拍子，第一主題成了優雅的舞曲(7:27)，也轉到真正的主調降B大調，顫音騷首弄姿，這大概是此樂章最輕鬆的時刻。

此舞曲突然在降A音終止(7：59)，並以降A大調開始了另一首賦格，令人意外。主要主題在大提琴，第二小提琴奏出一個新的D主題，是弱起的短-長-短音型，與B主題是類似的，若說此主題為其”節奏”的變體，也說的通，此處相當短促，是剛剛舞曲主旋律的變奏，與主要主題的長氣息成為對比，像是用此推動D主題一樣，造成緊張感，騷首弄姿的顫音已如驚弓之鳥(8:33)，大家四散奔逃，被打散後又到下一段落，D主題又展示了一次(10:08)，只是開始沒與主要主題結合，後來才加進來(10:47)，到達頂點後往下(11:06)，可隱約聽到主要主題反向，與D主題反向的結合，世界像是乾坤倒轉了…

再來則是前面的間奏加快部分(11:21)，一樣可聽到主要主題，安靜時則偷偷把降A調往上(12:19)，回到整首四重奏的主調降B調，一樣是6/8拍的舞曲(12:28)，由於已經歸位，曲子進入尾聲。D主題如今已不再興風作浪(12:53)，與主要主題已經糊在一起，成為一體，B主題也來纏繞(13:21)，大概是此樂章最神秘的部分。

再次展示B主題(14:13)，C主題(14:17)，主要主題也進入最後的宣示(14:23)，這是降B大調的承諾，斷然的將主要主題瀟灑奏出(14:42)，奇怪~這個主題前面如此怪異，現在怎如此正常？其實據我推測，我發現這是整首四重奏的關鍵動機，到現在才完全出現了~大家可以慢慢體會，尤其是與第一樂章第一主題，與第四樂章德國舞曲主旋律的關聯性。

剩下的就是一堆顫音，讓人想到OP106第二十九號鋼琴奏鳴曲的尾聲，曲子就在主要主題與B主題歡欣的結合下結束，一樣帶有短-長-短的節奏。

這首曲子算是又難又長，貝多芬為什麼要這樣寫？也許是個謎。但不難看的出來，他到晚期，節奏已經是統一全曲的要素，而不是只有動機，短-長-短的節奏幾乎全曲都看的到，也不是大賦格曲獨有，在第一樂章序奏就出現了。至於整首四重奏的關鍵動機，在大賦格的尾聲前也出現，這是一個首尾兼顧的結構，六個樂章雖然看似各不相關，其實緊密的合為一體，再加上多聲部的精湛技藝，這大概是貝多芬的作曲，所到達的最高境界了吧。

文/夏爾克