我覺得《戀戀銅鑼燒》是一部被忽略的好電影。導演河瀨直美與今村昌平並列為入圍坎城最多次的日本導演，2007年並以電影《殯之森》獲得坎城影展評審團大獎，但在此片當中，她並沒有為了成就導演的個人風格而犧牲演員，反而讓樹木希林和永瀨正敏兩位硬底子演員，充分展現其精準細膩、層次分明的演技。影片雖為小品，卻是情味俱足，震動人心。1997年便以《萌動的朱雀》獲得坎城影展金攝影機獎的河瀨直美，更展現優雅的構圖與空間掌握能力，將花樹、鳥雀、光影拍得溫柔幽美，不管是盛開如覆的櫻花、風過搖曳的枝條，還是在日光下靜謐如睡的庭園，都有詩語低吟，款款流淌。

　  樹木希林在《我的母親手記》、《橫山家之味》、《東京鐵塔：老媽和我，有時還有老爸》等片中，已展現如戲精般的優秀演技，但多為配角，直至《戀戀銅鑼燒》中才終於晉升女主角，讓觀眾得以充分見識到既滄桑又天真、苦痛中猶能同情的自然展演。身不由己的悲慘命運，並未讓這名女子失去愛的能力，她聽鳥鳴、觀花開、向風中的樹枝揮手，欽羨女學生吱吱喳喳的青春，並能深深望進他人眼底的憂傷。到銅鑼燒店打工的她，協助製作紅豆餡，從挑、洗、濾、煮、攪到等待的過程中，她輕柔與紅豆對話的表情，對待食物如親友的細心與開心，都讓我感覺到認真生活的人之況味，韻致幽微。

　  但最精采的幾幕場景，都在永瀨正敏與樹木希林的對手戲。之前看過永瀨正敏演出的《KANO》、《隱劍鬼爪》等片，其實力派演員的定位早已毋庸置疑，但在此片中，他自棄索然的表情與機械般的無感動作，演活了一個抑鬱男子的無望與落魄。他和樹木希林都恆處於禁錮之中，前者是無形的心靈自縛，後者是有形的深院隔離。然而，不怨嘆命運的老婦，因為探出感官的觸角，去蒐羅生命的微小美好，所以跨越了藩籬，超越了命運。當自囚自怨的永瀨正敏看見手指扭曲變形、長期被監禁的七旬老嫗，竟能這般樂觀寬容地凝望世界時，那不可置信的感動撞擊了心底長期豎立的高牆，磚瓦開始迸裂、鬆落，隨紅豆的甜、人心的軟，一一卸除。

　  我非常喜歡曹植〈善哉賦〉中的「來日大難，口燥唇乾，今日相樂，皆當喜歡。」未來會如何，不是現在應當憂心的；過去是怎樣，亦非如今要陷溺延長的。人生自非江湖，無法如莊子所言之相忘，身不由己，終是實相。但我始終相信所有的框限中仍有無限，那是人與人的濡沫理解，是大千世界的有情映照，以及願意去感知去擁抱去受傷與療癒的信念。就像銅鑼燒的紅豆餡，因為用心對待過，而有了令人感覺幸福的滋味……