陳孜怡2016年八月在華府舉行的獨奏會場景

飛躍在音符中的人生

─鋼琴演奏家陳孜怡的故事

楊遠薰

     「孜怡豐富的琴聲，細膩的觸鍵，對於作品深厚的理解，都使她的音樂充滿了感情，令人回味。」(德國Barden-Barden Daily News)

1 感動

             陳孜怡彈琴彈到瑰麗處，琴聲澎湃，氣勢磅礡，雙手飛快地在琴鍵上跳躍，那情景頗令人動容。

              曾獲德國最高演奏文憑的她說，十餘歲時，她就清楚知道自己要走音樂路。因為她喜歡那種靈魂完全融入樂曲的感動。那種感動會讓音樂帶著她的雙手在琴鍵上自然滑動，將情感發揮得淋漓盡致。

              她說，第一次感受到這種感動，是在小學四年級時。那是一個颱風天，因為停電，室內沒有冷氣，十分悶熱，她只好打開窗子練琴。

             她那天彈一首貝多芬的鋼琴奏鳴曲。彈著彈著，忽然有股莫名的悸動，手指不由自己地隨著樂曲的起伏快速流轉，直到整曲結束，方才大夢初醒地發覺：「為什麼我的人在這裡？」

             她當時有些害怕，畢竟那時她只是個十歲的孩子，無法理解為什麼人的意識會和肉體分離？然而第二天，好幾位鄰居對她的媽媽說：「昨天聽到孜怡彈琴，聽得好感動！」

             她第二次有這種感受，是在小學六年級參加台灣省鋼琴比賽時。她說，省賽分複賽與決賽，兩者分數平分，決定名次。她複賽時得了第五名，決賽時彈一首孟德爾頌d小調莊嚴變奏曲。

          「那首曲子一開始，非常寧靜、莊嚴，像在祈禱。」她說：「我彈下第一音節，心裡就十分肅穆平靜。然後一股無形的力量牽著我的雙手溫婉地在琴鍵上滑移，漸行漸激進，乃至濤浪澎湃。曲終時，我起身鞠躬，看到所有的裁判都投予讚賞驚喜的眼神。結果，他們全給我最高分。因為決賽的成績與複賽平均，我那次得了第三名。」

              此後，陳孜怡明白她將以音樂為依歸，因為音樂已是她生命中不可缺少的一部分。

鋼琴演奏家陳孜怡近照

2 出發

            「孜怡在很小的時候，就表現出對音樂的喜愛。」陳孜怡的父親陳志仁說：「她三歲時，媽媽帶著她送五歲的哥哥去學琴，結果她賴在哥哥的身邊不走。老師見她不吵不鬧，就讓她靜坐一旁。沒想到如此一坐，竟坐了半年。老師見她真的在聽，就收她為學生，開始教她彈琴。」

              孜怡起步早，天生有音感，記憶力佳，樂譜背得快，六歲時毫無困難地考進私立光仁國小音樂班。小學三年級時，她轉進古亭國小音樂班。初、高中時，她就讀師大附中音樂班，同時拜鋼琴名家陳郁秀為師，一步步地朝向要當音樂家的夢想前進。

              有志學音樂的孩子從小南征北伐、不斷地參加各種比賽與公演，每每需要父母的陪同與各方面的支援。

             「事實確是如此。」陳爸說：「每次比賽，孩子有壓力，父母也跟著緊張。長期以來，父母與孩子都形成一個團隊。雖然明知學音樂是一條艱辛的路，但看到孜怡這麼堅持，又想起我母親的心願，就覺得再辛苦，也得陪她走下去。」

              陳志仁說，他的母親是一個熱愛音樂的女醫師，不幸於五十九歲那年去世。母親病重時常對他們講，她很遺憾這輩子沒選擇音樂當生涯，因為彈琴、唱歌是一件很愉快的事，而當醫生則每天得面對愁容滿面的病人，日日得處理生老病死的嚴肅事。

          「孜怡可能遺傳了阿嬤的基因。」陳爸說：「她自小就有音樂的稟賦，又有毅力，所以我很自然地想幫她圓夢。」

2016年八月，鋼琴演奏家陳孜怡(左)與美國芭蕾舞星Ivy Chow 合影於華府

 3 精彩

              如果說人生是一闕壯麗的樂章，八十年代出生的陳孜怡則已走過好幾個不同的曲境。

              1997年，十三歲的她即展露才華，享有「音樂少女」的美譽。

              那年，就讀國二的她在媽媽的陪同下，飛到俄國聖彼得堡(St. Petersburg)，參加柴可夫斯基國際青少年鋼琴大賽，結果捧了個「最佳詮釋獎」回台灣，成為受人矚目的未來之星。

              「比賽得獎，固然興奮。」陳孜怡說：「其實參賽前的準備與學習的過程同樣令人難忘。」

              賽前她聽人家說，俄國的要求非常嚴格，和台灣的不一樣。但怎樣不同？沒人能說個準。由於比賽在八月中旬舉行，她因此報名暑假在莫斯科音樂學院舉行的音樂營，藉此觀摩、學習。然後在七月初，與媽媽一起飛抵莫斯科。

              「那時，俄國才改革開放沒幾年，物質十分缺乏。」她說：「莫斯科的柴可夫斯基音樂廳看來都年久失修，但莫斯科音樂學院的教授們卻都是大師級的。他們一彈起琴，立刻把聽眾炙熱的情感都點燃。」

              音樂營裡，老師一再叮嚀學生要完全瞭解樂曲，才能彈出應有的曲境。孜怡說，她要參賽的曲子之一是貝多芬的《告別》，音樂營的老師即認為一個十三歲的孩子不該彈這首曲子，因為那曲子的意境太深沉。

              《告別》是貝多芬描述他與忘年之交魯道夫大公生死離別的一首奏鳴曲。魯道夫大公是奧匈帝國皇帝的弟弟，年紀比貝多芬小，原是他的學生，後來成為貝多芬的知音、好友暨主要的贊助人之一。1809年，法國大軍攻入維也納，魯道夫大公倉皇逃難，兩人不得不分別。整闕樂曲分為〈告別〉、〈分離〉與〈重聚〉三個樂章。

              孜怡說，她把樂譜背得很熟，把每個音都彈得很正確，每天反覆地練習。但畢竟不曾有過戰爭、逃亡與生離死別的經歷，她只好很努力地去揣摩那情境。

              「結果出賽時，」她說：「我彈下第一個音符，眼前忽然出現一幅畫面，我的手便像脫韁似地，一路隨著畫面飛奔，感情也跟著激動，直到最後一個音符結束。大家都給我熱烈的掌聲，我因此得到『最佳詮釋獎』。」

              陳孜怡的青少年過得充實、精彩。她不僅在俄國參賽獲獎，亦在美國猶他州鹽湖城舉行的Gina Bachauer 國際青少年鋼琴大賽中獲獎，更在義大利Monopoli的國際鋼琴大賽贏得冠軍。

             此外，她也在台灣大小鋼琴比賽中獲獎，在台北國家音樂廳與台北市立交響樂團共同演奏貝多芬第一號鋼琴協奏曲，亦在台灣總統府第20屆介壽館音樂會演出，儼然是一個深具潛力的樂壇新秀。

              2002年，陳孜怡自師大附中高中畢業，不負重望地考上法國國立巴黎高等音樂學院(Conservatoire National Superieur de Musique et de Dance de Paris in France ，簡稱CNSM)，啟程赴巴黎留學。

2016年一月，陳孜怡(左二)等音樂家在台中中興堂演出盛況

4 挑戰

              「初到巴黎的頭兩年，是我人生第一次感到挫折的時期。」陳孜怡坦誠地說。

              挫折的原因很多，包括初次離家、語言不通、文化差異…等等，但更主要的是光環褪去、信心動搖。

           「法國人有文化的優越感。」孜怡道：「老師在和我們面試時，都講英語，但一開始正式上課，全改口說法語。我因為在台灣上音樂班長大，自小學英語，完全沒法語的基礎，到了巴黎，只好猛啃法文。」

              她在巴黎高等音樂學院師事鋼琴名家Jacques Rouvier。老師要學生無論指頭觸琴的方式、手臂的用力或對樂曲的詮釋…，皆拋棄過去，一切從頭開始。這對已經參加過許多大小比賽的學生，真是一件痛苦的事。

法國國立巴黎高等音樂學院(CNSM)，照片取自該校網站

             孜怡改變自己，順應老師的要求。老師要她以不同的觸鍵，彈不同名家的作品。因為每個名家如蕭邦、李斯特、莫札特…，都有其個人的風格，必須有不同的彈法，才能彈出他們每個人不同的風韻。

              孜怡就這般用心地在巴黎高等音樂學院學習四年，奠下紮實的古典音樂基礎，最後以第一獎的優異成績畢業。

              2006年，她轉赴德國國立卡厄斯魯爾(Karlsruhe)音樂大學深造。在德國，她學習德文，對貝多芬的作品尤其下功夫。她前後在卡大研習五年，前兩年攻讀音樂碩士，後三年攻讀最高演奏文憑，共獲兩個學位。

              何以她選擇到歐洲求學，既要學法文，又得習德文，畢業後卻轉到美國求發展？

           「因為彈琴不僅要精湛的技巧，正確地彈出每個音，還要詮釋樂曲。詮釋樂曲就涉及文化的層次。」孜怡說：「我覺得西方古典音樂是歐洲的產物，要學古典音樂，最好到歐洲，比較能體會當地文化的精隨。學德文固然費時間，但許多不朽的名曲或歌劇都是德、奧的音樂大師們用德文寫的，若懂點德文，更能暸解其涵意。所以我當初沒有猶豫地就到德國留學。」

              此外，學費亦是一大因素。她又說：「無論巴黎高等音樂學院或德國卡厄斯魯爾大學，都是國立大學，學費十分合理。相較之下，美國著名的音樂學院往往是私立學校，學費貴得驚人。」

              「但歐洲國家歡迎外國學生前往學習，」她繼續說：「卻不歡迎他們留下。我在德國求學的最後兩年，眼見一些優秀的學長雖有演奏的機會，卻苦為無居留權，所以我們都得為未來著想。」

              其時，一位俄裔美籍的鋼琴名家亞歷山大‧寇柏林(Alexander Kobrin) 邀請她到美國，為其助手，陳孜怡欣然接受。

2016年二月，陳孜怡與美國"The Space"交響樂團在Melbourne, Florida演出的盛況

                      亞歷山大‧寇柏林是2005年范‧克萊本(Van Cliburn )國際鋼琴大賽的冠軍得主，其時應邀到美國喬治亞州哥倫布(Columbus) 州立大學的Schwob音樂學院擔任系主任，願意提供全額獎學金，讓孜怡到該校唸研究所，同時擔任助教。

                         於是在2011年夏天，陳孜怡自歐洲飛往美國。

5 行經低谷、再創亮點

              初抵美國的頭兩年，陳孜怡的收穫頗豐。她師事寇柏林，專研俄國音樂大師拉赫曼尼諾夫(Rachmaninoff)的作品，在Schwob音樂學院修習鋼琴演奏學位，並且指導音樂預科的學生，同時活躍於喬治亞州的樂壇。

              但到了第三年，獲得哥倫布大學表演藝術學位的陳孜怡極欲發展個人生涯時，卻遇到了瓶頸。

              她說，因為學校沒有正式的職位出缺，Columbus又是一個介在喬治亞州與阿拉巴馬州之間的小城，沒什麼音樂專職或兼差的機會。自小期許自己要成為音樂家的她面對「三十而立」之齡即將到來，不禁有沉重的壓力。

              幾經思量，她覺得必須離開哥城，到外面謀發展。但人海茫茫、舉目無親，又沒有合法居留與工作的身分，她能到哪裡去？

             「那一年，我十分徬徨、無助，時常暗中禱告，求神開路。」孜怡說。

              後來在朋友與專家的指引下，她蒐集過去所有比賽的得獎成績、公開演奏的記錄與樂評家的評論…等等，一一列舉並附佐證，然後以「傑出藝術人才」向美國移民局申請居留權。結果出乎意外地，她竟在很短的時間拿到綠卡！

              「這在歐洲簡直不可能，」陳孜怡說：「除非與當地人結婚。然而美國竟賜給我機會，想來真是神為我開啟的一扇門。」

              隨後，她到紐約、波士頓和華府等大城走一圈，最後選擇以華府為據點。2014年，孜怡把所有的家當都裝入車內，隻身自喬治亞州開750英里的車，北上華府。

              她暫歇在媽媽的一位老同學處。其時，聽說華府北郊的一所台灣基督長老教會需要音樂服事的專才，她毛遂自薦，很快獲得任用。不久，教會裡的一位長老願意提供住宿，她總算有了落腳處。

鋼琴演奏家陳孜怡於2016年八月攝於華府台灣基督長老教會

                  接著，感謝神的帶領，她在華府的列文(Levine)音樂學校獲得教職。同(2014)年十月，她在期待已久的紐約卡內基音樂廳(Carnegie Hall)舉行公演，深獲好評。此後，各地的演奏邀約不斷。

              今(2016)年，陳孜怡像個國際旅人，風塵僕僕地飛赴波多黎各、佛羅里達與莫斯科等世界各地演奏，下半年的演奏行程亦大致排定。

              「我熱愛音樂、喜愛演奏。」孜怡說：「那是一種情感的融入、技巧的發揮、樂曲的詮釋與訊息的傳遞的大融合。我也喜愛教學，樂與學生分享我對樂曲的領悟與摸索的經驗。同時隨著年齡的增長，我逐漸體認到服事與奉獻社區的重要。我願將我的所學所長奉獻給我的社區與社會，讓更多人聽到優美的音樂而有平和的心，進而增進整個社會的和諧。」

              陳孜怡在youtube上有好幾首精湛的演奏作品，下列的連結是其作品之一：

Tzu-yi Chen: Rachmaninov Piano Concerto No.3 in d-minor 3rd movement

              望著孜怡的雙手時而飛快地在琴鍵上跳躍、奏出氣勢磅礡的琴聲，時而溫柔優美地碰觸琴鍵，彈出動人心弦的樂章，就不禁讓人聯想起一個自小日夜坐在鋼琴前苦練的女孩的故事。

              她的靈魂時常跋涉千里，飛躍在千變萬化的音符中。她的成長過程總是在迎接一個接一個高手雲集、競爭非常激烈的比賽。她萬里追隨名師，接受多位大師長的期調教與琢磨，練出一身爐火純青的功夫。然後，她在人海茫茫中追尋機會，等待被看到。

              逐漸地，她悟出圓融才是音樂的至臻境界。她願將她的演奏與詮釋讓更多人受益，從而擁有平和喜樂的心，進而增進整個社會的和諧。這就是來自台灣的音樂家陳孜怡的心願。

              陳孜怡最近的一場演奏將於九月六日假華府市中心的Church of Epiphany  舉行，演奏曲目是舒伯特C小調奏鳴曲與李斯特B小調奏鳴曲，歡迎大家前往聆賞。

陳孜怡即將舉行的演奏會

2016年9月6日,12：10 PM

Church of the Epiphany, 1317 G St. NW, Washington, D.C.

陳孜怡的國際鋼琴比賽得獎記錄如下：

    2^nd prize, and the Best Interpretation Award on Liszt and Bela Bartok in the Seventh Liszt-Garrison International Piano Competition in Baltimore, MD  (2015)

 1^st  prize in Mozart piano Association in Atlanta Georgia Association (2014)

 1^st prize in Georgia Music Teachers Association upper college level (2013)

1^stprize in the Atlanta Music Club Scholarship Competition (2013)

 1^st prize in the CSU concerto competition at Schwob Music School (2012

4^th prize in the Darmstadt international Chopin competition in Germany(2009)

1^st prize at NTSO (National Taiwan Symphony Orchestra) Piano Competition (2007)

 2^ndprize at the International Chopin Piano Competition of Taipei (2002)

1^stprize at Fourth International Piano Competition of Mauro Paolo Monopoli Italy

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