作家
 
字體：小 中 大 |
|
|
|
| 2014/04/08 14:18:45瀏覽2406｜回應14｜推薦77 | |
|
座落於曼哈頓五、六大道和41、42街之間的紐約公立圖書館，除了豐富的藏書，一年到頭還有不同的展覽。上星期逛到那裡，順便看了室外的“The Kelpies”（凱爾派）和室內的童書展覽“The ABC of It: Why Children's Books Matter”。 凱爾派是一種流傳於凱爾特民間傳說中的一種會變形的精靈，在蘇格蘭的傳說中常以駿馬的型態出現在湖邊，誘拐或欺騙旅人。每座湖泊、河流都有守護它們的凱爾派，每當旅人接近，它就化身為一隻會幻惑旅人的黑馬或白馬，旅人騎上去以後，就再也無法下來。然後凱爾派就會迅速跳至湖中，淹死不幸的旅人，以保護它守護的地方。 近代蘇格蘭借用這種傳說中動物的名稱來象徵堅忍強健的當地駿馬，並用不銹鋼片塑造了兩座30公尺高的馬頭，置放於佛斯和克萊德（Forth & Clyde Canal）運河邊，紀念靠馬力運作的傳統農工業。
紐約為了慶祝蘇格蘭週（New York Tartan Week），特地在圖書館後面的布萊恩公園（Bryant Park）展出兩座15英呎高，依原版塑造的的凱爾派。一低頭，一昂首，維妙維肖，張嘴似乎真的吐出氣來。
童書展覽“The ABC of It: Why Children's Books Matter” 主要介紹兒童讀物的演變，以美國為主，兼及其他國家。展出有特色或代表性的兒童書。因為展覽室的光線暗，又不能用閃光燈，很多相片照得模糊，我只就印象比較深的介紹一下。
美國早期移民以生活嚴謹的清教徒為主，兒童啟蒙讀物也以聖經故事或懲罰過失為基礎，例如上面兩頁。 A: In Adam's Fall We Sinned all. （亞當犯錯 我們有罪） B: Thy Life to Mend This Book Attend. （讀了這書〔聖經〕 生命得救） C: The Cat doth play And after flay. （愛玩的貓 受到懲罰） D: A Dog will bite A Thief at night. （小狗晚上 咬到小偷） E: An Eagles flight Is out of fight. （老鷹飛了 打不成架〔謝謝好友 開心的翻譯〕） F: The Idle Fool Is whipt at School. （懶惰傻瓜 學校挨鞭） 這樣的讀物，跟我們父祖輩念的三字經、千字文很相像。 風氣逐漸轉變。1789年英國詩人威廉布萊克寫了這首“嬰孩喜樂”，收進他的詩集《無邪之歌》（Songs of Innocence），出版後廣受歡迎。
"Infant Joy" by William Blake "I have no name; （試譯）“我沒有名字； 孩童生來到底是天真無邪還是帶著原罪？應該盡早教導孩子聖經（學習道德）還是讓他們從閱讀中得到快樂（例如：伊索寓言）？或是像另一派，強調從自然經驗中學習，不一定要書本？不同觀念主張創作出來的讀物和遊戲其內容和風格也不同。
↑通往榮譽之路(The Road to the Temple of Honour and Fame)：1811年出品的遊戲，玩法像大富翁，但每一格所代表的是品得優秀或認真學習帶來的各種榮譽
↑早期的兒童百科全書（強調以自然為師的學習）
↑1666年出版，英、法、拉丁文的伊索寓言，Francis Barlow繪製插圖。首次針對兒童出版的伊索寓言，幾乎全毀於那一年的倫敦大火，這是碩果僅存中的一本。
霍桑出生於美國麻薩諸塞州塞勒姆鎮（Salem, Massachusetts ）。他的祖輩 John Hathorne 為著名的1692年塞勒姆驅巫案（Salem witch trials）的三名法官之一。霍桑一直為祖先當年的嚴酷感到不安，寫作是一種發洩，反抗那些不饒恕人的祖先。不過在作品中還是不時流露出清教徒的教誨。 他和索菲亞生了三個小孩（左圖為大女兒嫵娜Una和兒子朱利安Julian）。他們拒絕清教徒式的嚴格管教，為孩子買有趣的兒童讀物，例如童謠和安徒生童話，自己也執筆寫了幾本。
↑ 索菲亞霍桑不喜歡孩子從小就聽到嚇人的字句，在這本鵝媽媽童謠（Mother Goose Rhymes）中，遇到可怕的用字或內容就註明「不要讀給嫵娜」(Not to be read to Una)。
↑ 霍桑成名之前，和妹妹伊麗莎白合作寫了這部再版許多次的世界歷史（Peter Parley's Universal History, on the Basis of Geography）中的兩冊，只拿到微薄的稿費。
↑霍桑在1850年三月出版《紅字》（The Scarlet Letter），立即暢銷。書中主角海斯特·白蘭（Hester Prynne）因通姦生下女兒珍珠（Pearl），在清教徒的社會必須在胸前配戴紅色A字。清教徒長老們視珍珠如魔鬼的化身，海斯特卻從這“俗世的孩子”領悟出真正的善良。 該書在英國出版時，M. E. Dear 抓住霍桑對珍珠的描述，畫了這幅插圖。
《紅字》的成功確立了霍桑的名聲，隨後出版的《有七個尖角閣的房子》（The House of the Seven Gables）也非常成功。在1852年和53年，他寫了兩本給少年讀的希臘神話“A Wonder-Book for Girls and Boys”和“Tanglewood Tales”。霍桑覺得為少年寫作更加自在。在給好友華盛頓‧歐文（Washington Irving）的信中提到“特別為孩子寫作，這件事本身就似乎比為成年人寫作有更高的意義”。 蘇斯博士（Dr. Seuss）是另一位有名的童書作家和畫家，他寫／畫的《帽子裡的貓》（The Cat in the Hat ）可能每個美國小孩都讀過。
一開始他只是接受朋友邀約，用三百個讓小孩產生印象的字（sight words）寫一本書，讓五、六歲的小孩喜歡閱讀。因為《帽子裡的貓》的成功，蘇斯博士繼續寫和畫了其他類似的小人書。也帶動另一系列受歡迎的《迪克和珍》（Fun With Dick And Jane），用簡單詞句教導小小孩家庭和社會環境。 看雲初中時也在台南的美國新聞處圖書館借過蘇斯博士的書，那時英文字彙有限，勉強看得懂這些幼稚園讀物。
啟蒙教育受到重視，童書的內容更多樣化，有些書配合積木教導形狀，有些則用淺顯有趣的方式解說各種事物。例如：洞是挖出來的（A hole is to dig）；臉在你頭的前面（A face is something to have on the front of your head）；妳可以用臉來扮鬼臉（A face is so you can make faces）等。 在這個區也看到一些其他語言的啟蒙書，包含中、日、法、俄、印度文等。
中文書選的是1973年廣州人民出版社印的《朝陽花朵》，一開頭就說工人的女兒萍萍決心學“雷峰叔叔”，要做“毛主席的好孩子”。教條性強，代表文革時代大陸的生活。我好奇為甚麼圖書館不選一本印刷精美、內容單純的中文啟蒙書，看說明才知道他們有意選這一本來反映那個時代。
《大海嘯》是一本可展開的童書，用傳統圖畫和孟加拉歌謠描寫2004年印度洋的大海嘯，藉印度史詩“Shatapatha Brahmana”的形式來演繹這件現代悲劇。 進入下一個房間，是很多大人小孩都喜歡的愛麗絲仙境（Alice's Adventures in Wonderland ）。
我也不記得，不過沒有關係，夢境裡千變萬化，只要懷著探險的心，享受每個意外帶來的樂趣就行了。 展覽室除了書，還有插圖的原版和作者 Lewis Carroll寫給真正的愛麗絲Alice Pleasance Liddell的親筆信，以及他為愛麗絲拍的相片。
陪伴愛麗絲展覽品的是安徒生童話。
這幾個故事（《夜鶯》，《雪皇后》，和《小錫兵》）我剛好都不清楚，可能聽過忘記了。只有《美人魚》和《賣火柴的小女孩》印象比較深。
童話故事幾乎都從「很久以前」（Once upon a time）開始，不管大人小孩，只要一聽到「很久以前」，就會靜下心來，聚精會神的聽完這個故事。
展覽室有視聽牆，有的用喇叭小聲播放，必須靠近細聽；有的則用耳機收聽。
20世紀初，出版商愛德華‧史崔特梅爾（Edward Stratemeyer）成立一家書籍製作公司 Stratemeyer Syndicate，邀請作家針對少年寫系列性的故事書，他自己也寫了幾本。這些書不同於當時流行的說教式讀物，以趣味為主，大多是偵探推理小說。推出後廣受歡迎，成為美國銷售最多的少年讀物。
史崔特梅爾在30年間製作了這些故事集：
他在1930年五月去世，女兒繼承事業，完成“Nancy Drew”，並製作新的故事“The Dana Girls”，Tom Swift, Jr., The Happy Hollisters等。直到90年代我兒子上小學時，最喜歡的故事書還是哈代兄弟（The Hardy Boys）。（不知道這些故事有沒有中文譯本，網上沒有查到）。 1920年代之後，童書的另一個走向是漫畫。小熊維尼（Winnie-the-Pooh）是作者A.A.米爾恩根據兒子的絨毛熊玩具創作出來的。原始玩具已經快90歲，擺在陳列櫃裡。
除了狄斯奈，一般最多的卡通還是除暴安良性質。漫畫風行，帶動玩具市場。除了小熊維尼那樣的布偶，依據漫畫人物如蝙蝠俠、綠巨人、蜘蛛人、貓女郎、黑武士和他們使用的武器所製作的玩具在市場中佔有重要地位。
依據兒童故事拍出來的電影、電視廣受歡迎，其中的經典是綠野仙蹤和歡樂滿人間（Mary Poppins）。
↖↑↗ 《綠野仙蹤》故事書的插圖
↑↗歡樂滿人間的作者P·L·卓華斯真的有把雨傘，而原來的仙女保母看起來像老媽媽 漫畫越畫越精細，有的出版商出奇制勝，把漫畫作成立體，打開書來可能是房子，農場，或像下面的馬戲團。
這本「書」打開來是一個馬戲團演出，從觀眾到舞台，至少三、四層。每個角色的表情、動作都很逼真，連觀眾席外面的小販都顧到了。黏上這麼多人物、動物還不搞混，打開來層次分明，一定費了很大功夫。 作家寫兒童讀物時，往往採用溫和的語氣，避免強烈或穢濁的字眼。但十九世紀開始，有些作家覺得不需要這些限制，直接把現實生活中的用語寫進故事，引起衛道人士反感，其中最著名的是馬克吐溫。
雖然衛道人士反感，讀者可喜歡得很。當聽說麻塞諸塞州康考特公立圖書館把他寫的《頑童流浪記》從書架上拿下來，因為裡面髒話太多時，馬克吐溫對出版商說：“我保證，這本書一定可以賣到兩萬五千本！” 馬克吐溫和他同期的作家也把兒童讀物推進到另一個境界，描寫有血有肉的真實社會。二十世紀中期以後，許多作家關心社會問題，這一類的作品更多。圖書館介紹了Judy Blume寫的Superfudge，我沒有讀過這本書。倒是想起狄更斯在兩百年前寫的塊肉餘生錄、孤雛淚等。
紐約是一個多種族的城市，下面這本書“All-of-a-Kind Family Downtown”（下城一家人）借一個第一代猶太移民家庭來描述他們的生活和傳統，有點像紐約下東區的《小婦人》。
紐約的非州裔比例也高，非洲裔的文學和工藝很受重視。展覽品中有四條用拼布做成的被子，用來表揚對非裔文學和哈林區文學生活有貢獻的人。
寫完這篇之後，忽然想到展覽中漏了跟西部開拓有關的書，例如蘿拉·英格斯·懷德（Laura Ingalls Wilder）寫的《森林裡的小屋》（Little House in the Big Woods）、《草原上的小屋》（Little House on the Prairie）等。或許西部和紐約距離太遠，城市裡的小孩沒有那麼大興趣吧。 （註）刪掉了一則回應，因為不想為當舖做廣告。 |
|
| ( 休閒生活｜旅人手札 ) |
