託台北電影節主辦單位之福，總算看到這部令我望穿秋水的電影。打從聽到終極版（以下稱新版）即將問世的消息，我就一直抱著高度期待，期待王家衛用當年拍的四十萬呎底片剪出一部全新的故事，或者釋出更多從未曝光的畫面。雖然後來聽說新版無論故事還是畫面幾乎都與舊版無異，但衝著它被重新製作、上色、加特效、配音，我的期待依舊不減，至少，能在有生之年看到它重新在電影院上映，已經很幸福了。 

由於上一次看，是三、四年前的事，細節我忘了很多，因此觀影當天，我很驚訝，我竟然不如想像中激動，甚至沒有從前看DVD時的感動。我以為是事過境遷，觀影心態變了，後來拿出舊版重看，才發現，我不是不再愛『東邪西毒』，而是不愛這個新版。 

我不想討論王家衛是不是江郎才盡，畢竟重新詮釋經典，或許本來就不可行。當然舊版不免有缺點，但也造成一種殘缺的美，硬要去填補這份殘缺，讓它變得完美，反而多餘了。 

題外話，當天電影院幾乎坐滿，男女一半一半，讓我感到很溫馨。有些片段我自己看的時候，根本不覺得好笑，但大家笑成一片（比如洪七說「如果我死了，你不用帶人來看我，我不想做一條會說話的死屍」），突然間自己也覺得好笑起來，之後每次看到那些片段都會微笑，這種感覺真好！ 



［配樂］

和許多『東邪西毒』迷（不分中西）一樣，我還是喜歡陳勳奇配樂的舊版。它的音樂性很強，時而氣勢磅礡、詭譎迷離，時而情濃意長、蒼涼哀傷，且節奏抓得極好，忽動忽靜，張中有弛。光聽音樂，就能充份感受到劇中人濃烈扭曲的情感。我尤其喜歡有人聲吟唱的部份。

馬友友重新配樂的新版則相對地弱，沒能和畫面相輔相成，有各說各話的感覺，以盲劍客之妻摸馬（影射自慰？）、慕容嫣摸歐陽鋒等場面為最，使原先具有的奇異兼無奈的美感盡失。此外，新版配樂稍嫌平淡，盲劍客出戰馬賊，不再有「壯士一去兮不復返」的悲壯，結尾亦不夠有力，舊版給人餘韻不絕的感動，新版則是「這樣就沒了？」的錯愕；一些靜態、沒台詞的畫面，也因此變得沉悶。 

結果新版我喜歡的配樂，大都是沿用舊版的那幾首。

這時我才了解，為什麼看新版我看到很想睡覺，看舊版我卻是一眼就愛上；我也再次體認到配樂對於電影的重要性。同一個片段，採用不同配樂，給觀眾的感覺就會全然不同。合適的配樂能為電影畫龍點睛，造成加分效果；不合適的，則會讓好片失色不少。 



［呈現方式］

新版加入許多風景畫面，此外，幾個舊版只用幾秒就帶過去的場景，新版都延長了，比如歐陽鋒的情人新婚之夜那段。但這些片段拉長，對理解劇情絲毫沒有幫助，只是拖慢敘事步調而已（王家衛可能會說他是在「醞釀氣氛」），加上弱掉的配樂，讓人更覺冗長。因此，雖然新版的片長比舊版短，實則沒有比較緊湊明快，只是刪去一些舊版中經典或沒必要刪的戲，反而減低了新版的價值。 



另一方面，舊版大量運用前後呼應的手法，比如開頭及結尾都有歐陽鋒對付丐幫的片段，許多畫面甚至重覆出現，比如歐陽鋒的表情（饒富趣味的是，兩次對手不同）；另一個很明顯的則是歐陽鋒以殺手經紀的身份，挑撥別人復仇的片段。可惜新版只保留了後者，嚴密對比的感覺淡化許多。 



王家衛說新版要為哥哥張國榮致敬，但我沒看到幾個新增的哥哥鏡頭（這說明就算有增加，也是讓人查覺不出來的程度），倒是我心愛的畫面被剪掉不少。媒體報導時，常提到結尾停在歐陽鋒的畫面，似乎這就是「致敬」了，但這也是舊版原本就有的，只是把在那之前出場的其它人（交代後續部份）刪掉而已，這樣做有什麼意義嗎？ 

不知道將來出DVD，有沒有可能把舊版和新版裝在一起？聽說日版DVD畫質不錯，表示有一些現有素材可以運用，能不能想辦法讓舊版看起來更好，而不是把全副心力放在新版上呢？連原聲帶我都比較想收藏舊版啊...