故宮在2018/11/17～2019/2/17之間舉辦俄羅斯普希金博物館特展，普希金博物館亞洲巡迴展，最後一站來到台北，開展時正好是九合一選舉前夕，選戰方酣，藝文消息大概都被淹沒在殺紅了眼的選戰新聞中，到發現時已近2018年底；展期未來還有七天，有興趣朋友可以把握時間，前去觀賞；尤其這次特展，除了其中三幅，其他皆可拍照，過去在台灣，這種情形不多見。

這應該是第一次故宮跟俄羅斯，或是前共產集團的博物館合作，展出來自莫斯科普希金博物館(Pushkin Museum of Fine Arts) 65幅，17～20世紀的法國風景畫；雖然是俄羅斯的博物館，但普希金博物館所收藏名畫，不只是俄羅斯畫家；這次特展就有20幅我們熟知的巴比松畫派(Barbizon)柯洛(Jean-Baptiste-Camille Corot 1796~ 1875)，及印象派(Impressionism)莫內(Claude Monet 1840~1926)、雷諾瓦(Pierre Auguste Renoir 1841~1919)、塞尚(Paul Cézanne 1839~1906)、畢沙羅(Camille Pissarro 1830~1903)、高更(Paul Gauguin 1848~1903)、奚斯理 (Alfred Sisley 1839-1899)、盧梭(Henri Rousseau 1844～1910），和野獸派(Fauvism)馬諦斯(Henri Matisse 1869~1954)、德罕(Andre Derain 1880~1954)，以及立體派(Cubism)畢卡索(Pablo Picasso，1881~1973)等法國和其他西歐重量級著名畫家，價值連城的作品。

受早期反共抗俄教育影響，以為蘇聯窮兵黷武，都是匪寇惡魔，文化水準低落，尤其四、五年級生特別有這樣的印象；其實去過的人都能感受出來，俄羅斯文學、音樂等藝文水準相當高。普希金博物館是俄羅斯排名第二的博物館，位在莫斯科河附近，靠近克里姆林宮，及俄羅斯東正教堂總堂的基督救世主主教座堂(Cathedral of Christ the Savior)。普希金博物館1912年完工，曾改過幾個名字；1918蘇聯共產黨革命成功，朝代更替，1937年恰逢俄羅斯最著名詩人，也被稱為俄羅斯現代文學之父的普希金(Alexander Pushkin)，逝世一百週年紀念，更名普希金博物館迄今；2012年去俄羅斯旅遊時曾經過，並到正面的廊柱間欣賞羅丹雕塑名作沈思者（The Thinker)，不過時間太趕，沒空入内參觀，也是入寶山，卻空手而回。

俄羅斯排名第一的博物館是聖彼得堡涅瓦河(Nava River)畔的冬宫博物館；也稱為隱士廬(Hermitage)博物館；冬宮博物館原是蘇聯之前，羅曼諾夫王朝(House of Romanov)的冬宮，是世界頂尖的博物館之一；和倫敦的大英博物館、巴黎的羅浮宮、紐約的大都會博物館，和我們的故宮，被稱為世界五大博物館。

印象派為近代西方繪畫的啟蒙者，1874年一群在巴黎當時非主流的畫家，借用攝影師納達爾(Nadar)住家的二樓，展出數年來一直被官方主辦展覽所排斥的作品165件；因莫內的一幅作品「印象．日出(Impression．Sunrise)」，被美術記者Louis Leroy譏為印象派(Impressionism)，而這群畫家就開始以印象派自嘲，是所謂印象派之濫觴；沒想到這次畫展，卻出乎意料之外，引發後來畫壇的大革命。

1789年的法國大革命，西歐兩個最著名皇朝之一的波旁王朝(Bourbon Dynasty)，灰飛煙滅，走入歷史，帶來資本主義的發展，和民主改革。事實上1792~1853年之間，法國歷經三次共和政權的更迭；多變的政局，也反應在法國藝文思潮的激烈變動上，總共產生四次藝術史上重大的變革-從古典主義(Neoclassicism)，到浪漫主義(Romanticism)和寫實主義(Realism)，再到印象主義。

西洋的繪畫從文藝復興到19世紀中葉，畫作的主題多以神話、宗教、聖經、歷史的故事及人物為主，同時這些作品的色彩多因襲傳統，不注重時間、空間、距離、光線等對色彩的影響，而著重在畫面每個細節的描繪，因此畫面顯得刻板、幽暗。當時的法國畫家力圖改變，反對已顯過時的古典學院派，也反對百年來在畫室中作畫的傳統習慣，摒棄從十六世紀以來，變化甚少的幽暗色調，主張到室外，在陽光下，根據眼睛實際的觀察，和直接的感受作畫，表現物體在陽光的照耀下，色彩在不同時辰的變化；之前的畫不是沒有風景，但只能算是整幅畫的配角，主體還是神話、宗教、聖經、歷史的故事及人物。

印象派之後，風景可以堂而皇之成為畫的主角；同時由於科學的進步，對光線了解增加，印象派對所描繪的對象本身並不是唯一重點，光線在物體上，及陰影下面所呈現色彩的微妙變化，例如同一棵樹，陽光由清晨到黃昏，從不同的角度照射，樹的色彩明暗等，才是他們所要表現的技巧；同時繪畫顏料的取得，比以前方便許多，顏色多樣且豐富，因此轉而運用明亮的色彩，畫作的主題多以田野風光、山光水色、都市街景、和日常生活中能見到的靜物、人物、肖像等為主，不再是看不到、摸不著的神話，或歷史故事。

當初是所謂魯蛇的印象派畫家，成功改變刻板的畫風，開創新的格局，成為主流；像很多歷史故事一樣，也是無心插柳柳成蔭，始料所未及。

▲▼俄羅斯聖彼得堡南方約24公里的普希金小鎮，小鎮原名沙皇村(Tsarskoye Selo)，為紀念普希金12～18歲時(1811～1817)，曾在此地的皇家學院(Imperial Lyceum)就讀，1837年普希金逝世一百週年時更改為現在名字。這是小鎮中著名的凱薩琳宮(Catherine Palace)，藍白相間洛可可式建築，九月仲秋，楓葉變紅，已是濃濃秋意。

▲普希金小鎮凱薩琳宮旁公園裡的普希金塑像，看起來有些文青風，也有股淡淡憂鬱。

▲普希金與其妻子娜塔麗婭(Natalia Goncharova)畫像；娜塔麗婭美麗動人，是當時聖彼得堡上流社會的名媛；1837年38歲的普希金，與勾引其妻子，也是連襟的法國裔軍人情敵決鬥，腹部中槍而亡，其實死得輕如鴻毛，也有些莫名其妙。(摘自Wikipedia)

▲▼莫斯科的普希金博物館(Pushkin Museum)建築正面（上），及左面（下）。

▲▼普希金博物館附近的莫斯科河，和河畔的克里姆林宮，及紅磚牆綠松色頂的尖塔（上)圍繞克里姆林宮共有19座這樣的尖塔；及1999年重建落成的基督救世主主教座堂（下），普希金博物館在其右後，但照片上看不到；照片最左側依稀可見的，是俄羅斯外交部大樓，是1950年代，蘇聯在莫斯科所建，七棟為炫耀社會主義的大樓之一，俗稱七姐妹。

▲▼普希金博物館前面廊柱間的羅丹著名雕塑沈思者（上），及其近拍（下）。此塑像是沈思者最初銅模所鑄的12個雕塑之一。

▲▼在俄羅斯聖彼得堡涅瓦河畔的冬宮博物館（上），藍藍的天，蔚藍的水，景觀迷人；及其建築之正面（下）。

▲▼冬宮博物館内部，大紅大綠，色彩豐富，像這間義大利廳，大膽熱情，令人驚艷。

▲「維納斯的誕生(The Birth of Venus)」，描述羅馬神話中女神維納斯由海中誕生的情景，是15世紀義大利文藝復興時期畫家波提且利(Sandro Botticelli)最著名作品之一，現收藏於佛羅倫斯的烏菲茲美術館(Uffizi Gallery)(摘自Wikipedia)

▲大衛(Jacques~Louis David，1748~1825)畫於1784年的「何瑞惕三兄弟之誓約(Oath of the Horatii)」，取材自古羅馬歷史故事，屬於古典主義畫派的重要畫作；大衛也是此畫派的重要畫家，著名的「拿破崙加冕圖」亦為其傑作。(摘自Wikipedia)

▲巴比松畫派(Barbizon)重要成員柯洛(Jean-Baptiste-Camille Corot)的「加萊的暴風雨天氣(Stormy Weather, Pas de Calais)」；畫派名稱因一群畫家在法國楓丹白露(Fontainebleau)， 巴比松村寫生作畫而得名；巴比松畫派也師法自然，是30~40年後印象派誕生的先驅。

▲印象派的濫觴－莫內的「印象，日出」；是戶外寫生，和先前以神話、宗教、聖經、歷史的故事及人物為主題的畫作，明顯不同。(摘自Wikipedia)

▲▼故宮這次普希金特展，以莫內這幅「草地上午餐(Luncheon on the Grass)」為重點，上圖為門口看板，下圖為原畫；這幅130 x 181cms，是此次特展尺寸最大的畫，此時的莫內，還未發展出後來光影搖曳的畫法。

▲另一印象派大師馬內(Edouard Manet，1832~1883)，一幅與前面莫內同名，早三年完成的著名畫作；穿西裝的紳士，與裸女同框，對比強烈，衝突性很高，也引起很多爭議。這幅畫一般視為繪畫史上現代藝術的分水嶺；馬內也是由寫實派進入印象派的代表性畫家。 

▲莫內另外一幅「白色睡蓮（White Water Lilies）」，莫內晚年迷上日式庭園和睡蓮，在他住家院子還造了水池，裏面種滿了睡蓮，創作250幅以睡蓮為主題的作品；此幅白色睡蓮為其睡蓮系列作品的經典之一；以下皆為此次特展之畫作，但限於篇幅，以印象派畫家為主。

▲塞尚的「園中林木」；塞尚為印象派演進到20世紀立體主義(Cubism)之間的橋樑。

▲▼塞尚的「從洛弗遙望維克多山（上，Mont Saite-Victoire, Seen from Les Lauves）」，及其放大（下），可以明顯看到畫筆的筆觸。

▲▼馬諦斯的「布洛涅森林(Boise Boulogne)」（上），及「德罕的曬船帆(下，Drying the Sails)」。馬諦斯與德罕兩人都是所謂「野獸派(Fauvism)」創始者。就跟印象派名字由來類似，1905年馬諦斯等人參加一展覽會，被畫評Louis Vauxcelles譏為一群野獸(Les Fauves)，也是「野獸派」的濫觴。

▲奚斯理的「奧契德家的庭院」；奚斯理是印象派畫家中唯一會說流利英文的人，雖住在巴黎，其父母皆為英國人；奚斯理作品以風景畫著名。

▲▼上圖為雷諾瓦的「煎餅磨坊庭院樹下（In the Garden, Under the Trees of the Moulin de la Galette)」，雷諾瓦以畫人物著稱；下圖是畢沙羅「犁過的地(Ploughed Land)」；畢沙羅的畫不是很出名，但卻是塞尚、高更等大師口中的「印象派之父」；印象派從1874年開始，總共舉辦了八次畫展，畢沙羅是全部都參加的唯一畫家，也是印象派著名畫家中，年齡最大的。

▲印象派高更「有孔雀的風景（Landscape with Peacocks)」， 高更1891年前往法國屬地大溪地居住，並終老在那，中間只回法國一次，創作出一系列描繪大溪地風土民情的作品；高更畫風趨向原始風格，用色線條都較粗獷。

▲▼上圖是畢卡索「庭院中的房屋(House in the Garden)」，畢卡索是20世紀立體派(Cubism)創始人，向以立方體的塊狀造型，來描繪房屋岩石樹木等。下圖則是印象派盧梭的「美洲豹正攻擊一匹馬（Jaguar Attacking a Horse)」，盧梭曾任職海關，是自學成功的畫家，最著名是描繪叢林場景的畫作。