可能因為自己讀的是和尚學校，對《那些年我們一起追的女孩》沒有很強烈的共鳴，所謂的「青澀」在我的記憶中，幻想遠多於實際行動，到了真正努力去追求自己傾慕對象的時候，似乎又已經成熟到某些幼稚的行為不會被「一笑置之」的年紀。回想穿制服的歲月，我的「青春」絕不像九把刀描繪得那麼活潑熱鬧，反倒是《來自紅花坂》的含蓄堅定比較接近實情，令我久久不能自己。

這部電影是由1980年代漫畫月刊連載的作品改編而成，雖然主線是描繪高中生的純愛故事，但校園抗爭與戰後忙碌的背景，都暗示原作者深受70年代影響，將年輕人對社會的關懷藏於作品之中。港南學園的學生會長 –水沼史郎，與文藝社社長 – 風間俊兩人為了保護面臨拆除的校園古蹟「拉丁區大樓」，發起一系列的救援行動，包括垂掛抗議布條、校園刊物報導、舉辦全校討論會等，雖然面對80%的學生贊成拆除重建，他們依舊努力地將自己對文化、對回憶的價值觀傳達出來，努力地在校園裡引發討論、建立共識。

女主角松崎海則是港南學園高中部二年級的學生，比水沼和小俊小一屆。家裡開民宿的她，平時要照顧弟妹，還要打點民宿的大小事情，是個成熟懂事的堅強女孩。每天都會在庭院升起UW航海旗語，將思念傳達給死於韓戰的艦長父親。小俊和小海的愛情源於一種自然的好感，沒有廟會的浪漫、沒有一起溫習功課的曖昧、沒有誰生了重病的由憐生愛，當然也沒有情敵之間的較勁、謊言、誤會，拿掉了日劇裡俯拾皆是的元素，用更簡單的方式來表現純愛。

一種思念父親的堅持、一首拉丁週報的短詩、一次突來的池邊邂逅、一張等待簽名的照片，他們對彼此的好感悄悄萌芽，在拉丁區大樓的救援運動中悄悄茁壯，雖然命運的捉弄的確如小俊說的「跟八點檔連續劇一樣」，但他們對愛情的壓抑與內斂取代了灑狗血的哭鬧，對愛情的真誠與坦率取代了與世界為敵的煽情。宮崎吾朗首訪時曾說：這次的製作過程中，父親給予我最艱難的任務是要理解「純真地描繪出傾慕之情」。我想，他真的做到了！身為觀眾，面對高中生翹課搞學運的青春、一群人為了一件事情協力合作的熱血、還有對親情與愛情的執念，怎麼能不動容呢？

這次的配樂很精彩，歌詞都能恰到好處地點出當下的氛圍，相較於《借物少女艾莉緹》的清淡，《來自紅花坂》的音樂將人物們活生生地呈現在觀眾眼前，而角色的心情更藉著音樂投射到觀眾心裡，在不知不覺中勾起回憶。就像宮崎駿希望的，這部電影讓觀眾想起自己也曾有過那樣的青春歲月，而且對那樣的生活方式感到嚮往，真的很棒！