11月中收到這本蘭姐送給我的書。不到2星期，我已經看完整本書。接著，我回過頭來重新細細的品味書中所寫的每一堂課。因為，一來是我的習慣，二來是我要去對應書中所寫的，是否跟我的經驗可以連結起來。

上次愛樂的台客舞的練習，著實讓我又有了一番體驗。以前，當我面對不喜歡的、排斥的事情，我總是含含糊糊的讓它過去。但是，這次，我是確確實實地去瞭解、分析歌曲和舞步。我發現事情並沒有那麼難。其實，最難的是要自己靜下心來；再來是姑奶所說的，要如何來解放自己的身體。

昨天早上，自己一人在車上等老婆和女兒。聽著聽著音樂，忽然發現每首歌曲的節奏都不盡相同。我試著去跟著節奏，用點頭的方式，也用手打拍子，在曲子的某些段落，鼓手的節奏會有些變化，但，還是在正確的拍子裡。我想到學吉他時，老師曾說過：即使主旋律有了變化，他一樣可以跟上任何拍子。事實上，幾次的口琴和吉他的搭配，我因為曲子不熟、拍子不穩，但，在他巧妙的配樂轉換，都順利地帶過去了。

以前，對老師的歌譜，都沒用小節來區分，只有以和弦來表示，我當時候很不解。現在，經過了口琴、吉他、歌曲的練習，終於有點明白了。我試著將我現在的認知寫出來，譬如，Rumba的節奏是，蹦 恰~ 恰 蹦恰 蹦恰，吉他就照著這節奏一直重複地拍打；口琴和唱歌雖是以樂句來區分段落，可是如果少了節奏，樂曲就變得沒有活力。

我曾經發現，吹奏夜來香，如果不先帶出前半拍，吹出來的曲子就無法連貫，就是少了一種味道，會越吹越沒勁。但，只要有先”嗯”了那半拍，就會感覺很順暢。這應該就是對應到節奏吧？

拉回到看此書之前，我所思考的，一個表演者，在表演前，表演後，他的心態該如何自處？關於他的演出，他該如何事先準備？關於他的技巧，他要如何精準地呈現？當他面對不同的場景、不同的人，他如何不受影響？當他的心情受到影響時，如何讓曲子不失原味？我有好多好多的疑問，我希望能從書中得到答案。

已過了兩個月了，我幾乎是每天都有讀到片片斷斷，一邊想著我有何種經歷可以來探討？我可以從書中得到那些印證和不同的觀念？我如何來轉換到我所學過的口琴、吉他和合唱？

可能只是頭腦的思考吧？我總覺得不夠清楚和具體。另一方面，我最近也疏於筆耕，理由是最近都在選曲和翻寫或騰歌譜至excel & power point，目前即將告一段落，我想，是應該要有新的目標了。

所以呢，想效法劉若瑀。我想給自己一個功課，一來，讓思考過的想法可以記錄下來，二來，希望可以實際運用。所以，我的口琴、吉他、合唱和嚮導的三十六堂課，也許很快可以開始動筆了。至於，真正的要寫幾堂課？我還不清楚，也許會多，也許會少，端看我親身經歷的故事多寡。而時間呢？也許今年底可以完成。

口琴、吉他、合唱和嚮導，似乎是不相同的樂器和事情。可是，我目前的認定是，｢萬事不離其宗｣。只要心法對了，用心的做、細心的調整，一定可以順利的轉換。做了，才會知道，想太多，無濟於事。

2012.01.27