基隆愛樂 盧指揮轉載這篇文章給團員，這麼好的文章，我當然也要放在我的部落格裡，隨時可以讓我參考和注意。

合唱團的軟實力 • 合唱也需要有感

十七世紀以後，作曲家開始在樂譜上標注輔助記號，如速度記號、力度記號、表情記號等等，也就是後來統稱的音樂術語。和作曲家神交，除了通過音符、樂句，這些記號術語，也是讓我們能夠感覺作曲家創作本意的暗示。對於演唱者來說，這些暗示固然重要，它們和音樂本身構成了一首曲子的框架或梗概，但是離歌曲的完整表達還有一段距離。就好比房屋的毛坯房與精裝屋，差別很大。一棟公寓每間毛坯房固然大致一樣，但經過不同的主人裝潢後，呈現出的風格品味則大不相同。

唱歌的難度不下于裝潢房子，它既要保持原作品的風格，同時也要流露演唱者自身的演繹。歌唱家遇到一首曲子，要設法瞭解作曲家、以及作曲家所處的時代背景、作曲的動機...... 等等，也要瞭解這首曲子的歌詞、樂思、結構設計...... 等等，然後把這些理解融入到音符樂句裏，運用自己的樂器演示出來。一位優秀的歌唱家讓我們聽到的，不只是好的嗓音，更是一種詮釋、一種文化。合唱團當然也是唱歌，只不過是人比較多而已，上述的這些工作，多由指揮一肩挑起，他運用各種方式，讓團員吸收消化，以使整個演出不至流於空洞無味，就好比毛坯房需要裝潢一樣。明“耳＂人一聽便知，誰是詮釋內容的指揮，誰是只會打拍子的指揮。

參加合唱音樂會，看到有的服裝穿得很漂亮，有的曲目選得很精彩，有的唱得非常賣力，有的也修飾得有模有樣；然而，細聽之下，似乎很多歌者對於曲子一知半解，或只抓個大意；對於歌詞與旋律的關係少有處理，色彩變化與明暗對比就更不用說了。因此總感覺是在哼旋律而不是在唱歌，不管歌詞是什麼文字，多是模模糊糊、不清不楚；偶爾冒出幾個讓人聽明白的字，卻又湊不成句子。不少團為了讓人知道他們在唱什麼，貼心地在旁邊投影出字幕。可是，即便看了字幕，也還是不明白他們想傳達什麼。

會讀歌詞不代表懂得歌詞，更不代表掌握了歌詞的韻味與意境。在合唱裏面，從對歌詞的認識與消化，到吐字的明晰統一，到歌詞與音樂關係的拿捏，是一首曲子能否感動聽者的關鍵。而這一系列的工作，如果沒有團員自己在前段打下基礎， 僅靠指揮的要求， 就算把吐字統一了，還是唱不出歌詞的韻味與意
境。至於樂譜上的表情術語，諸如animato- 有精神的、dolce- 柔和的、aestoso- 莊嚴的......，甚至表情術語之外的一些特殊音型、休止符...... 等等，也只有在當團員們完全消化歌詞了之後，才能發揮出它們的意義。

音樂是表達感情的，每一首歌的感情則植根于歌詞，如果每位團員把歌詞徹底弄清楚了，再來談音樂，或許唱的人會比較有得，而聽的人也比較有感。

(轉載自台灣合唱音樂中心2012冬季號會訊)