詩跟畫跟歌，有什麼關連？一個是咀嚼出來的文字；而畫則是視覺上的欣賞；至於歌則是衝擊了聽覺。而這透過嘴巴、透過眼睛、透過耳朵欣賞的藝術，是黃安祖對藝術的呈現。

　　2016.07.09這天，我應邀來到西門町漢中店，欣賞黃安祖的詩歌會。很久沒有現場聽到歌手唱歌了，大多數都是從電視或是CD裡欣賞，不過，現場聆聽，和透過機器出來的吟唱，還是不同感受的。

　　　　

　　星巴克的人潮很多，多數是旅客，在這裡駐足，來來往往的人，有幾個人能剛好在這個時間、這個地方，和黃安祖遇到？錯過之後，可要等到7.31。

　　為什麼說是7.31？因為7.31這一天在齊東詩舍還有安祖的另外一場詩歌演唱會喔！詳情請上黃安祖的粉絲專頁：請點我。

　　　　

　　詩歌演唱會結束的時候，我單獨留下安祖，想要詢問他的創作來源？安祖說，在年輕的時候，靈感豐富的他，詩是信手捻來，每當靈光乍現，就可以寫下一首詩。而現在的他，對於詩的態度更加嚴謹了，他會整理自己的詩稿，務必將它修改到盡善盡美的地步，才呈現給大眾，這是專業詩人對自我的要求。

　　現在的他，會將生活中的看法、領悟，利用詩呈現。安祖說，詩是平易近人的，很多人以為它很難懂，事實上，詩是生活的一部份，而且，「詩是分享。」他如是說。

　　的確，創作不是閉門造車，也不是孤芳自賞，創作之後最大的滿足，就是讓更多的人看到詩的美好。（這點我完全懂，寫好的小說也是希望有更多的人喜歡，大家要記得多多買書，這是給創作者最實值的鼓勵喔！）

　　聊起安祖的小時候，安祖表示，小時候會看到鄭愁予、余光中的詩，為他的創作埋下了種子。而他的生活環境則是土壤，才開出美麗的花。原來安祖的母親對藝術也很有興趣，安祖從小就看到媽媽倘佯在文學、音樂、畫畫之間，潛移默化，安祖也走上跟母親一樣的路。不過，這是安祖自己的選擇，因為他對創作充滿了興趣。

　　有了詩，便可以為畫、可以成歌。

　　瞧安祖唱的多麼投入，無論處於什麼環境中，他只是處於自己的吟唱中。

　　創作其實很有趣，它並不孤獨。投入創作的人，他所投入熱情的世界裡，是色彩繽紛、熱鬧飛舞的，他必須要不受打擾，才能創作出源源不絕的作品。而這條路，一但往前進，就沒有辦法回頭了。（瑞凡，我們再也回不去了……）



　　　　

　　目前詩歌畫三位一體的活動，剩7.31，想要參加的人要快喔！

　　而現在安祖的畫，在西門町星巴克漢中店展出，到九月底喔！有興趣的人，可以前去西門町欣賞，星巴克漢中店離六號出口很近的。邊喝咖啡，還可以欣賞藝術。不過拿著咖啡的時候，請離畫作遠一點！最好是手中沒有食物的時候再接近。
　

　　而沒來得及參與盛會的人，洛琳也錄了幾段現場直播，讓安祖的粉絲可以欣賞他的表演，最直接的鼓勵就是購買他的作品喔！請上：博客來。

　　　　　

　　　　　

　　　　　

　　有多久沒聽到詩的旋律了？記得，讓安祖唱給你聽。

藝術家介紹（以下採自新聞稿）：

　　黃安祖，台灣文壇罕有集多項才華於一身的全方位創作者，他不但擅寫優美詩篇的詩人，亦能親自譜曲製作專輯，更能為數首單曲配唱，還為此張專輯單曲首次執導MV。

　　2012年出版詩畫集《來自崩裂世界的情詩》，不僅收錄作者自己寫的中英對照詩50首，更包括作者親繪的25副畫作，為少數能同時用中英文創作詩集並同時出版插畫作品的作家。黃安祖同年榮獲『全國優秀青年詩人獎』，現任中華民國新詩學會理事。

　　他的詩作，呈現一位能以兩種語言感受世界並思考人的特質，以嶄新的視野，捕捉人類沈浮於愛慕的情境。

　　時而狂妄不羈、時而婉約唯美的筆觸，捕捉二十一世紀初橫跨台北、溫哥華及紐約的眾生情感浮世繪。他的歌曲，以藝術詩人的獨特觀點，娓娓道來一個個燈火輝煌下的故事及情感。

　　他不是流行職業歌手，卻能用詩人特有的音質與感情輕聲呢喃，柔軟訴說動人至深的故事、吟詠最美麗的藝術詩篇。