〈金馬獎力挺本土片為哪般 評審張元甯浩詳解內幕〉

2010/1121 01:33新浪娛樂

第47屆臺灣金馬獎在臺北桃園縣展演中心舉行頒獎典禮。張作驥執導的《當愛來的時候》獲得最佳影片獎，阮經天、呂麗萍分封帝后。

金馬獎評審團成員張元、寧浩在頒獎結束後接受了新浪娛樂的連線，他倆表示，評審一共進行了三輪投票才選出最終結果，呂麗萍僅以一票的優勢加冕影后，而阮經天則是高票當選。

(一)《當愛》獲最佳影片實至名歸？

　　看到臺灣電影的真誠

　　張元表示，在最佳影片的評比中，《當愛來的時候》與《第四張畫》獲得了最多評委的支持。

“張作驥我非常瞭解，從《黑暗之光》到今天，雖然他這之間的一些作品也不見得成功，但通過這部電影我們還是看到了感動。他對於劇情的把握，對於氣氛的掌握還是有很大飛躍的。雖然在影像的形式上還是延續了楊德昌和侯孝賢的方式，但我還是看到了臺灣電影的真誠，這部電影也獲得了比較大的支持。”張元介紹。

　　最佳影片爭論最多的就是《第四張畫》和《當愛來的時候》。

那麼是否最佳導演授予執導《第四張畫》的鐘孟宏就意味著平衡獎項呢？

張元(圖下)沒有正面回答這個問題，只是強調，“電影節評獎就是一個巨大的遊戲。”

　　談到《透析》和《春風沉醉的夜晚》這 兩部內地導演的作品，張元透露，“《透析》我也很喜歡，題材也有挑戰性，也有臺灣或者香港評委表示支持。

但也有評委覺得，雖然題材有挑戰性，但電影還是有主旋律成分。

你要知道其中很多評委都是導演、攝影師、影評人、教授，他們不喜歡電影裏有太多(主旋律)的東西。”

張元繼續說：“有的評委認為《春風沉醉的 夜晚》比較單薄，而且這個電影也是老片了，儘管在音樂和剪接還是有特點的。

我覺得，婁燁在處理寫實的故事過程中，使用了跳切的手法，還是強有力的。”

(二) 最佳男、女主角為何爆冷？

　　最佳女主角授予參演《玩酷青春》的呂麗萍，這可謂是當晚最大的冷門之一。

張元坦言，最大的爭議在於評委們認為《玩酷青春》是個爛片，但是呂麗萍的表演非常精彩，最後她是以微弱的一票優勢戰勝張艾嘉當選。

“大家感到遺憾的是範冰冰沒有被提名，我們認為張艾嘉在範冰冰缺席的情況下，還是值得推薦的。

我和寧浩認為徐帆在《唐山大地震》中是很出色的，但是臺灣的評委們不喜歡這個影片，他們占了評委會的大多數。”

張元強調，“我最想提醒大家的，電影節就是遊戲，就是給電影人的交流提供了一個平臺。”

　　對於阮經天獲得最佳男主角獎，很多人覺得有些不可思議。

張元表示，“絕大多數的評委是把票放在了阮經天身上，大家覺得這樣一個偶像明星，在這部電影裏表演的技巧已經趨於成熟，而且和《艋舺》的風格相匹配。

而且《艋舺》獲得的提名本來也不多，最重要的就是最佳男主角，所以經過反復討論，阮經天還是以高票當選。”

(三) 技術類獎項過於分散？

　　評審團各有各的意見

　　“三輪投票，評委所有的發言都被錄音，有專人在一旁公證。”

張元告訴新浪娛樂，參加過那麼多大電影節的評審工作，第一次見到全程都要錄音的。

甯浩(圖下)透露，“金馬獎是票選制，是大家集體投票的結果，我們只能投出自己的選擇。三輪投票，評委各自陳述，看能夠影響多少人。

大家也是各自有各自的意見，你看技術獎項也能知道，結果比較分散，其實評委的討論火藥味很濃的，最終還是票選制度。

比如攝影，哪怕你不是這塊的權威，也有權投票。”

　　對於最佳女配角獎，張元表示：“這個獎給郝蕾，大家的態度是比較一致的，她也累積很長時間了，這次的表現也有一定的突破性。”

而男配角授予《父後七日》中的吳朋奉，張元認為：“很多評委都認為他把這個角色拿捏得非常有轉折性，有起伏有變化，所以也沒有太大爭議。”

(王玉年/文)

[附註(取自新浪網評論)]

相比於香港電影金像獎的比較注重於商業性與電影工業的影響，

內地金雞百花電影獎的注重於主旋律影片，

金馬獎則側重於電影本身的藝術性，

即使是在這商業化流行的時期，金馬獎還是堅 持著努力平衡藝術性與商業性之間的關係。

如獲得最佳動作設計的《葉問2》、最佳造型設計的《十月圍城》都是商業性比較濃的影片，

但在其他的技術性獎項裏，同樣有《艋舺》的最佳音效、《當愛來的時候》的最佳攝影等平衡；

而呂麗萍憑藉《玩酷青春》獲得最佳女主角，也有平衡的意味。

實行輪替制的金馬獎主席及不斷變動的評審團成員(每年都在20名左右)，

也使得金馬獎既帶有專業性(評獎過程有所類似於香港電影評論學會大獎等，評審團成員集體討論再表決出各項獎項)，

又有變化(如前幾年時金馬獎更側重於商業性作品與香港電影，這兩年再度側重本土化製作)。

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