真正能教觀眾「生平首次整個人都嚇呆的」，不會只是「如此具體的影像」。

從「如此具體的影像」中，汨汨(或者秘密)滲透出來「另一種影像(語言)」，並且回過頭來穿透那些具體影像，再將兩者緊密結合成一體──從肉體(具體的影像)到靈魂(另一種影像) ，將觀眾由裡到外，重新刷洗一遍；從上到下，再一次顛來倒去；從高到低，又一遍逆轉過來！

能達到如此境界，才夠格稱為大師之作──所以，大師不見得就能做出大師之作；所以，可見得有多人假大師之作沾光大師之名以為自己加分。

因此，能確切詮釋(不僅僅是解釋)大師之作，不僅要同時觸及這兩種地方，而且還要將這兩者串連起來，形成第三個目的地──正是對這個地方(第三目的地)的發現與檢驗 ，我們才能真正理解「這位」大師之所以為「這位」大師之道。

如此，這個絕無僅有的「第三個目的地」，就是影史上的處女地！

文章要走到這個地方才夠格稱為是，真正發現大師之作(超越大師)的文章。

否則，那一切都不過是假借大師之名、扛著大師之旗幟，如搬弄各種名牌之見，推累各種名器之用，做得盡是賣出大師之「做」的「聞」章罷了！

然而，現在會寫字的人事那麼多，現在自稱在寫電影評論的人又是那麼多，出現在現在人眼前的東西是那麼多又那麼多──請比較一下，我們在前面說的「平凡的瑞典人」，那帶著一葉扁舟，走入那寬闊又孤寂的湖泊中，自我放逐與沉思──，那麼，這就來到了我們這篇文章的第一個小結論：大師是一定會被出賣！

伴隨著這個看似灰色的小結論，我們要附帶小小一說的是，這絕非悲觀的論調──在謠言滿天飛，謊言到處鑽，網路刁民滿地四處爬的年代，更彰顯真言得來之非易，而其稀疏、荒涼到超乎被豐富所困頓的人們，所能/所敢想像的程度！

大師本來就是名牌，如論是在資本主義、社會主義、共產主義，他們都一定會被誤解，會被當作知識與權力的資本，一次又一次地被出賣！