歌劇「阿密達」1904年首演時的海報

捷克大作曲家德弗札克(1841-1904)自從歌劇「露莎卡」成功後，可說達到了他長久以來的願望～成為一位真正的歌劇作曲家，之前他雖然已寫了許多交響樂與室內樂的名作，但他聲稱自己心裡所想的只有歌劇，因為那是給同胞最好的獻禮。這種想法現代人可能很難理解，因為現代人早把歌劇看成是廟堂之上的東西，但在一百多年前的二十世紀初，歌劇確實是雅俗共賞的，歌劇院也是大家的社交場合，熱鬧的很，交響曲和室內樂則比較抽象，屬於上流社會或知識份子。

但他那時已經60歲了，也早已功成名就，照理說可以休息休息了，然而他一輩子的早起的作曲習慣卻改變不了，他可能也覺得自己尚未江郎才盡，希望能創作出比魯莎卡更受歡迎的作品，最好能達到國際性的成功，而不是僅限於捷克而已，他於是央求魯沙卡的劇本作者再幫他寫一齣劇本，無奈那位劇作家有一大堆別人預訂的劇本要寫，實在沒空，他只好轉而找另外一位劇作家，他與德弗札克也合作過，此人以博學聞名，文學才華當然也很驚人，他用了西方非常有名的傳說「阿密達」為題材，寫了一個四幕的劇本，希望藉此來讓外國人對德弗札克的歌劇感興趣，這構想原本是非常好的。

德弗札克於1902年開始作曲，1903年完成，他自認必定成功，沒想到首演時卻是失敗，不但舞台布置失當，連劇情也被批評是老掉牙，只有音樂部分的評價尚可。他覺得非常失望，有人說這多少影響了他的健康，事實上他早有動脈硬化的症狀，可是他後來還是打起精神，專注在下一齣歌劇「何里模」的作曲，只可惜沒寫幾個音符就因腦溢血突然去世，享年63歲，「阿密達」因此成為他的最後作品。

但「阿密達」自從首演失敗後，就此一蹶不振，別說揚名國際了，連演出的機會都很少見，成為「被歷史遺忘的名作」，知道這歌劇的不少，但聽過的卻沒幾個，連我這德弗札克迷也不例外，錄音在唱片目錄上是有，但市面上根本沒有，其慘遭忽視的程度令人驚訝，相信德老若地下有知，也會暗自垂淚，但也沒辦法啊...

直到去年年底，我發現常去的表演藝術圖書館，竟然有全曲版本，還有刊載全部歌詞，這才一圓了我多年的願望，花了幾天將歌詞全部譯出，又將全曲聽了五六次，總算揭開了此曲神秘的面紗，也了解其為何不受歡迎的原因～宗教意味太濃，不像「魯莎卡」那般抒情與淒美，劇情與其說老掉牙，不如說有些無趣，也太過強調基督教信仰了，精彩與感人的程度皆不足，那為何我還要介紹這齣歌劇，讓它繼續待在歷史的垃圾桶裡不就好了？...

當然不行～這是德弗札克的絕筆，不管劇情再糟糕，音樂絕對有可觀之處，不可忽視，從序曲開始就充滿力度，以一個他作品中少見的猛烈不協和音開場，樂團奏出十字軍的主題，為典型的五聲音階，1:21是第一幕女主角唱的詠嘆調的旋律，然後銅管又演奏十字軍的主題，很有聖詠的感覺，這正是劇中宗教氣息的由來～

第一幕由5:46開始，地點在大馬士革的王宮，大致是說大臣梅齊恩(Muezin)與宮裡的人在頌讚阿拉，合唱很優美，但被刪得很短，有些可惜，隨著號角響起(8:05)，大馬士革國王希多拉(Hydraot)正與敘利亞王子伊斯曼(Isman)談話，伊斯曼說歐洲的法蘭克人的十字軍要打來了，他們天下無敵，大馬士革王國將被他們消滅，國王將成奴隸，希多拉一聽大驚，問伊斯曼有無辦法，但這位會魔術的王子把雙手一攤，說只有將你女兒阿密達(Armida)送去搗亂才有用，她是位美麗的魔女，希多拉只好答應，還說若成功擊退十字軍，將收伊斯曼為義子，兩人的對話頻用豎笛不和諧的和絃伴奏，製造出恐懼與微弱的效果，很有華格納的味道，的確這齣歌劇受到華格納的「唐懷瑟」與「帕西法爾」很大的影響，甚至稱為捷克的「帕西法爾」也不為過。

15:40女主角阿密達上場，她唱了一首純樸的民歌式曲調，是全曲最有名的段落，在序曲中也有出現，歌詞大意是說她曾遇見一位受傷的十字軍騎士，並愛上了他，希望能再和他相會，在這餘韻不絕的曲調後，希多拉來勸她了(19:42)，說一定要幫助父親，把十字軍消滅，要她去迷惑十字軍的騎士們，但阿密達作法後，說並未看見什麼危險的事情，因此拒絕前往，希多拉說難道你要坐視父王成為奴隸嗎？阿密達仍不為所動，希多拉氣得大罵她，她仍自顧自的唱情歌，伊斯曼見狀，急忙作法，一堆人唱著「怪物們將由基督招集，來統治世界」，並冒起了白煙，阿密達看了看，竟回心轉意，答應幫忙，暗戀阿密達已久的伊斯曼以為她是受到自己的誘惑，因而沾沾自喜，希多拉也喜出望外，誰知阿密達只是想到如果去十字軍那裏，說不定可見到朝思暮想的愛人，這幕就在歡欣的氣氛下結束。

第二幕從28:30開始，序曲曲調簡單如歌，接下來就是騎士與士兵，人群合唱，他們抱怨沙漠的熱與作戰的辛苦，有幾個騎士還說自己將死在這裡，看起來十字軍的士氣也不怎麼樣～然後一陣吵雜(36:43)，哨兵在阻止阿密達進入營帳，一個騎士問她有什麼事，她說有事想找十字軍首領哥特(Gottfried)，騎士見她極美，就答應引她見哥特，此時旁邊有一位隱士與智者彼得(Peter)，他一眼就看出穿著喪服的阿密達是個阿拉伯騙子，想來瓦解他們的士氣，於是前去制止她，兩人衝突，阿密達發出尖叫聲(42:45)，不斷哀嚎，說自己有多可憐，於是亂成一團...

這時男主角李納多(Rinald)登場了(43:21)，他是智者彼得的兒子，也是十字軍的騎士，他問父親說怎麼拿劍指向一個弱女子，並擋在前面保護阿密達，彼得說妳難道不知道美麗的女人是最危險的？但李納多說保護美女是騎士的最高情操，阿密達感謝他，她突然驚覺這人不就是自己朝思暮想的騎士嗎？李納多也認出了她，其實也相思已久，他立刻帶阿密達去見哥特，彼得緊跟在後，三人唱起精彩的三重唱(45:44)。

一陣號角聲後(46:33)，樂團不斷奏出序曲中出現的十字軍主題，哥特登場，他要跪著的阿密達回話，為何身為大馬士革公主，卻要投奔來此？阿密達站起來時，他的美讓現場所有騎士都驚嘆不已，她編了一堆謊言，說她叔叔俘虜了自己的父王，並把弟弟送去沙漠，還要占有她，她好不容易才逃走，希望十字軍能幫助她和父王，若成功，大馬士革將歸順十字軍..等等。眾騎士一聽，都爭先恐後要為美女效勞，李納多更是說要單獨帶隊進攻，力求表現，阿密達十分歡喜，彼得只能嘆氣搖頭...

她等不急要勾引李納多了～李納多也早已不能自持(56:50)，兩人大唱情歌，彼得仍拼命阻止，最後伊斯曼駕著一台會飛的四輪馬車來接他們，本幕結束。第三幕一開始(63:42)音樂清新夢幻，卻有著詭異的佈景，這裡是阿密達的魔法花園，她將李納多帶來，兩人躺在貝殼裡的床上，伊斯曼則偷偷在一旁，這場景很難不讓人想起「帕西法爾」的第二幕。

花園的妖精開始合唱，宣告這裡是沙漠的綠洲，在這裡很安穩與甜蜜，兩人又唱起情歌，歌詞極肉麻，例如「你能為我征服整個世界，即使神也變成你的奴隸...」之類的，確實有些濫情，還有女神要拿愛神的弓箭把他們兩個串成一對，當然這裡也充滿性愛的暗示，應該是德弗札克最感官性的音樂，值得一聽。

序曲的手稿

一旁的伊斯曼正準備勾引更多的騎士來此，準備大展身手(74:32)，他要阿密達去執行任務，阿密達根本不理他，說她只想和李納多廝守在一起，失戀＋失意的伊斯曼大怒，說難道他精心打造的城堡是為了你們情人幽會用的嗎？並說自己是多麼愛著阿密達，結果完全無效，這女生的個性極強，還反過來用惡言惡語威脅，伊斯曼從此失去理智，高喊著要復仇，已被愛情沖昏頭的李納多完全不知，還沉浸在眼前的美景裡，伊斯曼叫醒他，要他放棄阿密達，李納多還問為什麼，伊斯曼終於崩潰，他舉起手來要把這精心打造的城堡毀掉，阿密達卻早他一步，直接將城堡瓦解，李納多嚇的面如土色，接下來阿密達又創造了更美的宮殿，兩人快樂的入住，只留下恨得牙癢癢的伊斯曼～

伊斯曼看到兩個騎士好像迷路了(86:46)，想說他們應該是來找李納多的，於是變身成老人等他們，然後開始編謊，說自己本來城堡的主人，但現在被阿密達強佔，李納多現在已經被他迷惑，要救他只有取出城堡地窖藏的鑽石盾牌，他又吹噓這盾牌有多神勇，可使夜一下子變為日，還可控制人的心思等，兩人傻傻的相信了，於是進入城堡。

他們取出鑽石盾牌後，用反射的強光迷住了李納多(90:42)，這位在上一幕表現神勇的李納多，現在簡直和人偶或洋娃娃沒兩樣，眼神呆滯，還一直遭到驚嚇，阿密達希望李納多能轉移視線，而且兩位騎士也快拿不動如此重的盾牌，眼看阿密達就要成功，這時伊斯曼出現，將城堡毀滅，騎士趁機將李納多帶走了，幕落。

第四幕是在沙漠的綠洲，十字軍的軍營中，李納多在這裡躺著，並唱了大段的獨白，他十分虛弱與痛苦，還在想著阿密達，並回憶起那鑽石盾牌帶給他的傷害...但沒多久他就開始禱告，把自己完全依託給神，並誠心懺悔。他的父親彼得和十字軍騎士擔心他的傷勢(102:56)，李納多的懺悔越來越激動，並要求給他劍和馬，要與基督的敵人戰鬥，十字軍開始合唱讚美基督，表現出同仇敵愾(106:20)，他要上馬，騎士們怕他太虛弱，父親彼得確知道兒子已在堅定的信仰裡復原了，李納多在眾人的讚嘆聲中，舉起了沉重的鑽石盾牌，出征去了～

接下來他與伊斯曼正面對決(111:11)，伊斯曼不敵，很快被殺，死前還要李納多同情他的不幸與失戀，但李納多毫不領情，直接再補一刀，伊斯曼慘死。後來阿密達叫住他，對他宣戰，卻說自己已活不長了，自願死在愛人的手裡，李納多想停手已來不及，他後悔不已(114:51)，唱起了最後的情歌，兩人唱「：我們將結合，直到日落；如果武器也安靜下來，它將引領我們到樂園。小河將給我們新的力量，我們將在其中得到救贖與洗禮...。」阿密達就此死去，李納多抱著她到小溪中洗禮，象徵著她也改信了基督，全劇在十字軍頌讚基督的合唱聲中落幕。

聽完了～很無聊又老套的故事，不是嗎？但由此劇我們可認識到德弗札克單純的宗教信仰，他晚年多彩的管弦樂法，以及神秘的魔法世界，這都是「阿密達」的迷人之處，希望此文能使此一幾乎不上演，也無人討論的歌劇重新被世人了解，仔細想想～這是他一生最後的心血結晶，怎可能是失敗之作呢？事實上，音樂史上群眾和學者判斷錯誤的例子不少，若只因為這樣被打入百年以上的冷宮，那真是太冤枉了啦...(文／夏爾克)

德弗札克與女兒