莫札特於1788年8月10日完成了他的C大調第41號交響曲(K551)，這是他創作的最長也是最後一部交響曲，這首曲子有個標題：朱彼特(Jupiter)，是羅馬神話中的眾神之王。然而此標題並非來自於莫札特本人，可能是來自於指揮家Johann Peter Salomon(1745-1815)，他與莫札特與貝多芬都認識，了解他們的風格。的確這首交響曲充滿C大調的光明與威嚴，如同陽光普照，任何妖魔將無所遁形，自從第一次聽到以來，我就一直覺得這是很特殊的作品，不管在古典音樂，甚至在莫札特自己的音樂中，都是獨一無二的，尤其第四樂章，雖然用的樂器僅有長笛，雙簧管2，低音管2，法國號2，小號2，弦樂五部，定音鼓，但其音色之燦爛輝煌，勝過許多大交響樂編制的效果，相當神奇，柴可夫斯基就曾經對此佩服的五體投地，這來自於其極為優異的多聲部寫作，讓曲子充滿豐富織度與色彩。

但延續我們在前一篇的討論，這首交響曲是否與前兩首的第39號與第40號，是同一組作品呢？這麼燦爛輝煌的終樂章，是要為這最後三首交響曲，做一個圓滿的結束嗎？

第一樂章剛開始，就以上升音階兩次呼應第39&40號交響曲對C大調的期待，第一主題同樣也是八小節，也同樣是主音-屬音進行，旋律音型是先降低-又上升-再下降(0:14)，而且最低音與最高音差的也是一個六度，而後半也有一個重要的六度跳進(0:35)，這與第39&40號的第一主題，構想相當類似。

曲勢的發展是從弱起拍開始到強拍，蓄積力量，到半終止後，第一主題延伸，與長笛新的下降旋律結合(0:51)，卻暗示了前一首交響曲的g小調，這次很快被G大調所強力拒絕，第一主題以模進方式，以半音上升(G-升G)像火箭一樣勃發(1:15)，將前一首第40號交響曲最後樂章g小調的”魔女”驅除，也預告了第二主題，這也是一個半音上升開始的旋律(1:41)，只是比較溫柔，與第一主題成對比。

隨後第二主題的變奏在低音出現(2:06)，這是個先降低-又上升-再下降的音型，不只在此樂章重要，連在第二樂章&最後樂章都會扮演重要的角色，而這音型其實也是第一主題(都是先降低-又上升-再下降)的變奏，這是極妙的，意思是這第一與第二主題，其實是一個構想出來的：

呈示部似乎快走完了，要回主調C大調了嗎？但莫札特不作此一般的方式，他破壞了該有的終止式，反而在c小調發出強烈的力量(2:20)，以此先蹲後跳的方式，並將第一主題移轉到低音(2:34)，再返回C大調，這如前所述也是第二主題的變奏外，我們也聽到了第一級-第二級-第四級-第三級的旋律進行，不用懷疑~這就是最後樂章剛開始那四音動機，可見這首曲子聯繫之緊密。

但這還不是他的目標，他其實是要把第一主題後半那火箭勃發的段落再來一次，C大調也得讓位給這強烈光明的G大調，只是太強勁，一下難以平靜結束，他在半終止後，又加入一個小結尾主題(2:53)：

從以前就覺得第41號第一樂章的發展部很特別，因為莫札特一般都是用第一主題發展，但這最後的交響曲竟然不是~他用了這個小結尾主題作盛大發展，等於把重點放在此，算是特殊例子。一般認為此段音樂可能來自於莫札特自己的音樂會詠嘆調"Un bacio di mano"(K541)，確實，這旋律也有歌劇的特色。但為何莫札特要在這裡突然引用此段，甚至還用這段來開展發展部，而不是第一主題呢？我就沒聽到解釋了...

好了，我大膽寫出自己的看法，第一，這段是繼承自第一主題後半，只是因為不是繼承第一主題的一開頭，所以讓人以為是天外突然飛來的。

第二，這段音樂最大特色是六度跳進，正與第一主題後半相符，不過比當時更強調了，也是弱起，也是先往上最後往下，和聲也是主-屬-主進行....這難道又是巧合嗎？我想應該不是，莫札特罕見的把一個小結尾放在如此重要的位置，正是因為，這是與其他兩首交響曲的連通門，除了要繼承這兩首交響曲的影響，還必須把前面的問題解決，不然怎麼把這三部曲導向輝煌的結束呢？尤其上一首第40號交響曲可是憂鬱的代表作，還開頭與結尾都是g小調，應該要想辦法解決吧！

沒問題的，這裡是G大調，也是第40號的g小調的關係大調，而其較壓抑的小六度跳進(d-降b)，也被此結束句剛開始的大六度跳進(d-b)給解決了，我們等於是重見光明，這還能說是一個巧合嗎？

呈示部再反覆一次後，第二主題的變奏又出現(6:36)，還直接把結尾的主調G音，置換為降E大調的第三音，又以此小結尾主題，開始了發展部，這主題是如此重要，降E大調也是第39號交響曲的主調，就以此主題開始模進，其他樂器紛紛模仿，主要進行是從降E-E-F的半音上升，再現部就由F大調開始(7:37)？但等等…這根本地位未穩，因為發展部基本上還得要有小調。

很快，我們就可以聽到a小調(7:53)，下降後又出現g小調(7:57,魔女好像在蠢蠢欲動)，但很快被更黑暗的力量所掠過，形成低音長長的下降音階，重點在降B音~何時轉為B音，G大調就會出現，這被一再確認後才確定，好像回到了發展部剛開始，然後才讓位給C大調。

再現部開始(8:20)。 第一主題大致與呈示部差不多，只是前面到小調故作神秘一下，後面也沒那麼飛揚，可以接到C大調，來發展第二主題(9:51)，當然小結尾主題也轉到了此主調(11:00)，並以此結束樂章，讓這主題的重要性更增加。

第二樂章為如歌的行板，但主題就覺得很耳熟(11:51)…這不就是上樂章第二主題變奏，那個先降低-又上升-再下降的音型嗎？只是這裡的先降低是降低四度。莫札特以此作為第二樂章的主題當然有其深意，而所使用的調性是F大調~注意這個調在上個樂章的發展部結尾曾出現過，原本是要以此開始再現部的，但被搶奪而去，這裡用此調有種補償的效果：

剛開始的樂句比較短小，但很快發展成舒緩的長旋律，回到主音F結束樂句後，又變成在低音部分(12:40)，高音的旋律則由小提琴拉得更長，讓主題得到更完整的抒發。

後來經過比較憂鬱的小調部分，想要轉到第一樂章的C大調(13:56)，小提琴又在其上奏出可愛的斷奏三連音，並與管樂對話，隨後輕鬆轉到下屬調，回到F大調，第一主題又回來了(15:11)，還是完全重覆。然後陰暗的d小調部分(18:40)，也只是為了第一部分後段的更具安慰性的再現做準備，然後以此作結束，這裡不用描述太多，就是一種漂亮的對比，具有古典主義那樣的均衡美。

第三樂章又是個小快板的三拍子小步舞曲(22:46)，回到了第一樂章的C大調，曲式也是三段式A-B-A，A段開頭用的是向下音階，尾句被可愛的法國號潤飾，不禁讓人想到第一樂章的第一主題段落(0:51)(這到第四樂章將有大用)，進行一樣也是主音-屬音(2:51)，只是有更可愛的長笛+雙簧管-低音管的三重奏段落(23:48)，並在最後回到C大調(24:04)。

B段就是中段(24:53)，剛開始也是輕鬆的下降音階，隨後卻是總奏(25:11)，還轉到關係調a小調，讓人覺得意義重大，原來，出現了類似第四樂章剛開始那四個音的音型，但這裡是小調的第七級-第一級-第三級-第二級，非第一級-第二級-第四級-第三級，只是形態接近，是不是第四樂章的一個先聲呢？不過就只是暗示一下，就與那些輕鬆下降音階交替玩耍，又回到了A段(25:56)重複一次，結束樂章。

第四樂章不但是這交響曲的終樂章，也是莫札特所有交響曲的終樂章，更是同組三首交響曲的最後樂章。與第一樂章同樣是C大調，一開始就是第一主題的四音動機(28:06)--第一級-第二級-第四級-第三級，也就是C-D-F-E，這簡單的動機常被說是來自於葛利果聖歌，但如前所述，之前樂章就出現過了~例如第一樂章第二主題的後半部分(2:34,也是其第一主題的變奏)，那還有更早的嗎？有的，就是他的第一號交響曲第二樂章，這是他1764年，才八歲的作品，將此主題拿來當第41號交響曲最後樂章來使用，也讓這個樂章更具有總結的意涵：

若這終樂章第一主題是第一樂章第一主題的變奏，那這個終樂章，等於就是第一樂章的某種”變形”了，事實上也是如此，我們可以來對比看看。

第一主題最高音A(28:09)(28:17)(28:19,相當強調)，與主音C差的也是六度，繼承第一樂章的六度跳進，延伸段(28:23)也與第一樂章的延伸段(0:51)都是下降音階，然後第一主題開始脫離了四音動機往上發展(28:37)，形成了短的賦格風段落，弦樂相繼互相模仿，這裡也是尾聲賦格曲的先聲。

隨後做出了火箭般的音型(28:55)，也與第一樂章那火箭勃發的音型相似(1:15)，隨著下行音階到了第二主題(29:11)，正是先降低-又上升-再下降的標準音型，正對應第一樂章第二主題，這也太剛好了吧！

遠一點，前面第40號交響曲的第一樂章第一主題也是先降低-又上升-再下降，再往前的第39號交響曲則就簡化到先上升-後下降了...

好了，我們現在可整理出幾個重要的音型了：

1.火箭勃發上升音階

2.下降音階

3. 第二主題(先下降-又上升-再下降)

綜上所述，這三個因素可簡化為上升-下降，更證明了這是三首交響曲的共同因素。

此時這三個主題已經開始玩起組合遊戲了(29:37)，不過也別忘了繼續與第一樂章的呈示部對比：到了這華麗複雜的段落暫結時(29:58)，開始僵持，竟然轉到了c小調，這與第一樂章的 (2:20)形成完美對應，然後很快危機解除回到C大調，又出現了四音動機，又剛好對應於第一樂章第一次四音動機出現的(2:34)，而接下來的六度跳進(30:13)，剛好對應於第一樂章呈示部小結尾的六度跳進(2:53)，還都是G大調，是巧也沒那麼巧吧？...我只能說，莫札特到了最後這首交響曲，已達鬼斧神工之境了，對此只能滿滿佩服，想不出音樂史上還有誰，能在架構完全一致下，寫出第一樂章與最後樂章呈示部這兩首不同，還都是經典的曲子呢？

好了，在剛剛那三個因素中，又加了第四個因素~四音動機，就成了：

1.火箭勃發上升音階

2.下降音階

3.重要的第二主題(先下降-又上升-再下降)

4.四音動機：第一級-第二級-第四級(先上升)-第三級(後下降)

就這樣，尾聲將出現的驚天動地的五主題賦格曲，至少四個主題都到齊了。

呈示部又重複一次(30:26)，就到發展部(32:48)，這裡莫札特以其愛用的相互模仿方式，交錯演奏四音動機&下降音階，也有反向的上升音階(32:55,這裡讓人想到了第39號交響曲的序奏)，又成了一個賦格風段落，也有正向反向同時出現的多聲部手法(33:15)，與管樂的四音主題交替，經由半音上升(33:33)，第二主題在中提琴出現一下(33:42)，就回到C大調的第一主題，再現部開始(33:44)，卻很快就被第40號交響曲那旋轉式的音階弄的天旋地轉，也出現了恐怖的增四度(34:01,想到第40號第一樂章)，魔女似乎又要來作怪了，這裡取代了呈示部的賦格風部分…

但很快就被火箭勃發音型給消滅了(34:10)，第二主題還是在G大調(34:26)，沒轉到C大調與之前不太一樣，後來與呈示部都差不多，只是藉由半音上升(35:13)再回到C大調，最後也沒六度上升，只有六度和聲(35:32)，平靜後奏出第39號交響曲第一主題的琶音上升(35:35)，這遙遠的曲子終於回家了，這版本又將發展部-呈示部重複了一次(35:42)，比較冗長些。

然後進行到主調C大調的屬七和弦，到了降B音就突然暫停，力度變弱，出現了四音動機的反向，以此匯流到C大調主和弦，中提琴以弱起，卻加強拍的E音奏出第二主題(先下降-又上升-再下降)，法國號與低音管，低音大提琴則奏出四音主題(先上升-後下降)，也是此樂章的第一主題，兩個主題就這樣結合了，因為後面都是又上升-再下降音型，所以相當和諧，和聲進行則是第一級-第二級-第七級-第一級，這正是第40號交響曲第一樂章與第四樂章的重要和聲進行(前一篇文已提過)，像是將魔女給”聖化”了：

第二主題結尾的六度跳進也來加入，隨後是低音大提琴也奏出火箭音型，這是弱起拍，以剛剛好到C音，也變成G調上的第二級和弦(A-C-B)，此時五個弦樂聲部各奏出五個主題~包括第一小提琴的四音動機，第二小提琴的火箭上升動機，以及大提琴的下降動機，低音大提琴的第二主題，中提琴的第二樂章主題則在最後加入，這如前所述是第二主題的變形，五個主題的賦格形成了！

這堆積木遊戲的法則如下：

火箭上升音階與下降音階的組合，或是兩者一前一後，又能與第二主題與四音主題(先上升-後下降)的模式相合，第二樂章主題則用與第二主題差不多的處理方式，就構成五主題結合的賦格，再加上六度跳進不時出現點綴，主音與屬音的號角聲音，這大概是歷史上難得一見的大盛況吧！在發展到極致之後，整首交響曲就此漂亮結束。

個人以為最後賦格中猶如飛舞般，不斷出現的六度跳進，再次證明了與第39號與40號的關聯，這兩首交響曲第一主題的(先上升-後下降)的模式，在本樂章第一主題(四音動機) 與第二主題都看到了其形態，所以等於是其代理形式，其壯麗的結束也解決了第39號的虎頭蛇尾，與40號的悲傷憂鬱。在調性方面，第39號雖是降E大調，但序奏有對C大調的暗示，第40號最後樂章也有對C大調的渴望，這些都要第41號交響曲才能滿足，所以這首交響曲的結尾才是第39號，第40號的真正結束，再加上之前所提到的種種巧合，我滿確定這三首曲子是作為一整套曲子來創作的，也至少是同一系列的音樂會曲目，只是明明樂譜中有這麼多證據，大家還是不相信呢？大概因為如此宏大的構想，猶如置身在一個迴廊下，難以看出整個教堂的全貌，莫札特運用了第39號莊嚴宣示的序奏，第40號這史上最絕美的旋律，與第41號最精妙複雜的多聲部技法，將所有合而為一，結束了他一生致力的交響曲創作。

文/夏爾克

前文：莫札特第39號與第40號交響曲