蝴蝶夫人(Madama Butterfly)是普契尼著名的歌劇，風行世界，劇情大致是日本的蝴蝶夫人與美國海軍軍官平克頓結婚，但平克頓卻拋棄了她，最後只好自殺。但我一向不怎喜歡這類賺人熱淚的大悲劇，所以除了劇中幾首有名的詠嘆調外，其他根本不聽，但前陣子突然產生了興趣，主要是因為好友好希望翻譯了歌詞，我看了十分感動，於是第一次聽完了全劇，除了音樂手法高超外，也用了些日本民謠，在表現日本地方特色時，與劇情相得益彰，值得深入研究。

這齣歌劇的原著，也就是小說｢蝴蝶夫人｣(1898)的作者美國作家隆(John Luther Long)，本身沒來過日本，但他姊姊卻有與傳教士的夫婿來過長崎，後來她在回國時有跟哥哥說蝴蝶夫人的故事(但據說拋棄她的人不是美國軍官，而是俄國士官...)。

後來經同樣是美國劇作家的貝拉斯柯(David Belasco)改成舞台劇後(題名：蝴蝶夫人：日本的悲劇)，普契尼在倫敦看過即非常感動，決定改成歌劇，1904年2月首演，但並不成功，巧的是一周前剛好日本也在此時對俄國宣戰，所以對此演出並不關心。普契尼原先堅持不修改，但在大指揮家托斯卡尼尼的鼓勵與勸說下，將原本的第二幕改成兩幕，於同年5月演出，獲得大成功，他後來也不斷修改，1906年在巴黎上演的版本為最終決定版。

菊夫人的封面

蝴蝶夫人的故事原型，也可能是來自法國作家羅逖(Pierre Loti)1887年的日記小說｢菊夫人｣，在費加洛報連載，這位作者就真正來過日本，還曾和一位｢兼小姐｣一起度過夏天。而｢蝴蝶｣長久以來就被認為是東方的象徵，日本著名的把戲｢蝴蝶之舞｣早在1867年就在巴黎博覽會上表演過了。羅逖參加過中法戰爭，1884年還曾封鎖台灣，｢菊夫人｣很可能是他從台灣離開後到長崎寫的，對法國人認識日本人有功，長崎諏訪公園還立有他的紀念碑。

若比較｢菊夫人｣與｢蝴蝶夫人｣，兩者差異不少，前者是喜劇，後者卻是悲劇。菊夫人是早知道羅逖只是停留沒多久就會走，但蝴蝶夫人卻抱有幻想。而在菊夫人裡，有很多對日本人的蔑視，當主角剛在長崎下船時，就覺得：｢此處的人們又醜又怪｣｢貓眼般的小女孩｣｢小老鼠的女孩｣｢小猴子的女孩｣｢像玩偶一樣的女孩｣...當他要離開時，也對此地的風土及人情不感興趣，普契尼後來在改訂歌劇時都刪除不少，但第一幕平克頓對這群日本｢親戚｣的輕蔑仍隨處可見，也難怪有些日本人並不怎喜歡這齣歌劇。

普契尼為這齣劇所譜寫的音樂，不僅是感人而已，也受到華格納的影響，使用了許多主導動機，例如五郎，領事，山鳥等都有自己的動機，比較抽象的如死亡，不詳，幸福等，也各有各的動機，架構相當堅實，當然也用了不少日本的民謠，這在下文中都會提及。

範例是卡拉揚指揮維也納愛樂，由Freni演唱蝴蝶夫人，多明哥演唱平克頓，ludwig演唱鈴木，Robert Kerns演唱領事夏普萊斯，這幾位不但唱功了得，因為是電影形式，連演技與布景都有相當要求，確實是世紀名演，可惜原影片目前已被刪除，新影片大約比時間標示快25秒。

https://www.youtube.com/watch?v=EgHOhLrN3eQ&t=2363s

第一幕是在長崎附近的山丘的屋子，可看到港口與街道。 剛開始是主要動機，c小調，然後成為賦格，給人一種不安，甚或不祥的印象，可稱為不祥的動機。美國海軍軍官平克頓與婚姻掮客五郎在準備與日本女子蝴蝶的婚禮，主要動機變奏(5:16)，由低音管帶著斷音，成為純樸的樣子，像是在描寫日本人那些親戚。然後是五郎，甚至是平克頓輕挑的動機(6:08)，隨後美國駐日本領事夏普萊斯的動機出現(6:19)，音樂表現他那五湖四海，寬闊遠大的心胸：

美國國歌響起(降G大調,7:38)，盡展美國人的豪邁，不如說是霸權，平克頓不過就是抱持在哪裡下船，就在哪裡玩玩，到處留情的心態而已，婚姻可以隨時取消的，但領事已經警告說沒這麼簡單。五郎又以相同動機表現輕挑(11:13)，但此時｢勸告的動機｣出現(13:43)，這是領事警告他不要玩弄別人的感情。

蝴蝶一行要出現了，響起了日本古曲｢越後獅子｣(15:38)的旋律，也在她描述自己身世時響起(20:37)(21:01)。這獅子指的是類似舞龍舞獅的把戲，由越後國西蒲原郡的神社出發，去諸國賣藝，由小孩戴著獅子頭，大人吹笛與打鼓，1811年被寫成長歌，可以拿來跳舞。日本的古代風土，淒涼的賣藝，悲劇的人生，已在這段顯露無遺，侍女們的合唱像是漂浮的靈(16:00)，蝴蝶則在最高音飛舞(16:03)，唱著自己是｢日本最幸福的新娘｣(16:35)，這旋律也是重要動機：

最後的高音極為精彩(18:28)，用的是降G大調，似乎表現了願意與美國融合的心(先前美國國歌也是這調性)，平克頓卻只是把她當玩偶來看待。而說到父親死亡時(死亡動機,22:11)，用了低音豎笛與低音管，是典型的五聲音階，據說是普契尼從音樂盒中的中國旋律得知的，也有用在之後的｢杜蘭朵｣中。父親是被天皇命令切腹自殺死的。

僕人出場時演奏了｢君之代｣君が代，也就是日本國歌(23:01)，注意用了降B大調，相對於平克頓與領事唱的美國國歌。”日本最幸福的新娘”(26:23)的旋律又響起，隨後是名曲｢お江戶日本橋｣的旋律(26:59) (32:45)，她要拿一些日本女人用的東西了。說到胸針，絲帶時，響起了｢櫻花、櫻花｣さくらさくら (雙簧管,27:30)的旋律，為江戶幕府時代民謠。

然後提到身上的刀時 (28:03)，是三個加重音，急促下降的音階，這把刀是天皇賜死父親的，當她說要聽從命運安排時(29:51)，用的是中國古曲｢十八摸｣的旋律，意思是要委身於平克頓，在後來愛的二重唱中更纏綿悱惻。但父親死亡的動機乍現(31:08)，這裡中文字幕翻｢我的小寶貝｣很怪，應該是｢我的至愛｣較合適，這裡用的音樂是如此不祥，好像已讓人看到了最後的結果。

江戶日本橋的旋律又響起(32:45)，婚禮完了，領事的動機(33:35)出現，互道祝福，好像要散了，但不同意這門婚事，又不滿蝴蝶遺棄日本神改信洋教的舅舅在鑼聲中出現，叫著：｢Cio-cio-san！｣(蝴蝶的日語發音)，平克頓將他們趕走，父親死亡的動機更激烈了(36:50)，還帶著他們的喊聲，帶著滑音的｢蝴蝶啊！…｣ 騷亂過後，又轉回蝴蝶剛剛的A大調(39:48)，兩人的愛情二重唱開始，但沒多久卻出現有點悲哀的旋律，類似下一幕名曲｢晴朗的一日｣，歌詞正好是｢就算我被拋棄，仍感幸福｣(43:09)…這時”最幸福新娘”的旋律響起(52:02)，整體就是蝴蝶剛出場時的段落變奏，只是最後轉到了F大調結束，同樣給人輕靈與不真實的感覺...

第二幕是在蝴蝶夫人的家中，被屏風障子等封住的陰暗空間，蝴蝶的忠僕鈴木在佛像前，祈禱蝴蝶別再傷心，時時還敲鐘，蝴蝶則跪伏著。她們因為平克頓三年未回來，已陷入經濟困難，主要動機又響起(59:00)，充滿不祥意味，但蝴蝶還是沉浸在對他的愛當中，又是幸福的新娘動機(60:18)，她唱出著名的詠嘆調｢晴朗的一天｣(62:56)，或是｢美好的一日｣，這又是降G大調，與第一幕的美國國歌同調性：

其韻律從主音降G開始，是每兩小節一個句子，用模進降低四次，以八小節完成一個八度下降，回到主音降G。後來還一度衝破降G音(66:38)，表達了那種無限的渴望。在屏息後，轉到很不相干的D大調，領事的動機響起(67:32)，他帶來平克頓寫的信，蝴蝶抱怨五郎一直要她改嫁，接受一位有錢人山鳥時，唱出的是討伐幕府的進行曲｢宮先生，宮先生｣宮さん宮さん(71:24)，這也是山鳥出現時所用的旋律(72:01)，很難得的，蝴蝶夫人露出了笑容，五郎是跪著迎接山鳥的。賣藝悲涼的的動機又響起(73:18)，五郎開始勸蝴蝶改嫁，但蝴蝶堅持不肯，山鳥只好放棄，但他真的是劇裡唯一讓人感到明朗的角色。

輕柔的領事動機響起(76:55)，暗示他要開始讀信，但講到｢平克頓不會回來｣這段，蝴蝶夫人心頭一震(80:27)，也知道無法挽回了，她的命運可能就是死亡，此時｢幸福的新娘｣動機以C大調奏出(83:05)，她忽然堅強起來，因為還有與平克頓生的小孩子。有人說這段用了日本推量舞｢活惚｣かっぽれ(83:21)，為滑稽之舞，但其實本來是義大利的古代舞曲，這是普契尼的巧思嗎？

初演的海報

在蝴蝶希望平克頓回來時，出現一堆美國國歌的變奏(85:01)，她決意要死時，也出現之前父親死的動機(88:34)，當她期盼平克頓寫信時，用了｢晴朗的一日｣旋律(90:06)，後來在平克頓的船來臨時，興奮的蝴蝶歌唱時，弦樂也一直出現這旋律，最後是深情的｢最幸福的新娘｣(95:13)，以劇中談情說愛用的A大調呈現，後來她們灑著花，充滿四月的春天情景，也開始打扮，幻想著平克頓會回來自己身邊，說笑提到山鳥時，又出現｢宮先生，宮先生｣了(103:28)~

夜幕到來，蝴蝶夫人開了帳子上的三個洞(104:53,中文字幕說是在牆上挖是錯的)，望著外面，像老鼠一樣靜靜的等待，三個洞由高至低剛好給自己，鈴木，與小孩使用，夜曲開始了(106:09)，出現舞台內的合唱(107:00)，深夜了，鈴木在被子上睡著了，但蝴蝶夫人站著不動(108:29)，陷入思緒漩渦中...

第三幕，剛開始就是賣藝者悲涼的動機(109:18)，蝴蝶似乎在做著夢，想著平克頓回來，然後和家人一起接納她與小孩。水手的聲音響起(114:36)，白天到了，一切真的只是場幻夢。但…平克頓真的回來了(120:01)，還帶著他的妻子(120:57)，這才是他正牌夫人，當然是白人。領事勸告平克頓的動機出現(124:58)，但已太晚了，平克頓充滿愧疚，不敢面對蝴蝶，自己先離開。不祥的動機也出現(128:15)，平克頓的妻子要求蝴蝶把孩子給她，失去丈夫的愛，又失去孩子的蝴蝶，只能一死了之了，本來很寬闊大度的領事動機(138:52)，現在成了可怕陰暗的大提琴獨奏旋律，隨後大提琴與低音大提琴奏出父親死亡的動機(139:42)，在與孩子道別後，連｢幸福的新娘｣旋律也成了心碎的半音(142:41)，隨後也響起了表現賣藝者悲涼的動機(1:43:22)，大鑼敲下(1:43:50)，蝴蝶夫人拿著身上那把刀自殺了。

管弦樂總奏又奏出死亡的動機(144:24)，平克頓進來已來不及了，最後以b小調結束，與開頭的c小調相比，象徵走調的愛情。舞台指示是平克頓見到了蝴蝶最後一面，她指著小孩後就死了，平克頓跪在那裏，領事抱著小孩一邊親一邊哭泣...

蝴蝶夫人不僅是被拋棄致死的悲劇，也是帝國主義者侵略造成的悲劇，更是一個家道中落，不得不賣藝維生的一個十五歲小女生的悲劇，人生的殘酷與無常，階級差異的悲涼，讓人聽完後深深嘆息，當初最溫柔，百般殷勤的愛人與掮客，最後如同索命的惡魔，就算可以預見了結果，愛情與經濟的壓力，仍讓人如飛蛾撲火般的往下跳，這是場人性重大的失敗，而且沒得救贖，餘韻至今不息。

延伸閱讀：莫札特的歌劇：魔笛(Verdi La traviata )

文/總譜註解：夏爾克