四、飛碟前期（1987.10～1989.12）

承先啟後少女轉型，娃娃蛻身萌系淑女

    加盟當時台灣第一大唱片公司飛碟唱片，無疑是阿娟另一個歌唱事業的轉捩點，這時期阿娟開始現代化，說是「新阿娟」也不以為過，這時期生心理都已成熟的阿娟充滿鬥志與突破性，娟迷每次都會被她嶄新與驚艷的表現所衝擊與感動，因而日日巴望著她趕緊出版下一次的作品，而這種有點焦慮的期待，竟然成了資深娟迷日後甜蜜回憶的一部分。飛碟是阿娟待得最久的唱片公司，這個時期可以用阿娟自創「中國娃娃音樂工作室」再分成前、後兩個時期。

    很多人是在飛碟前期開始認識阿娟，這大約有下列幾個原因，一是阿娟至此已經出道七年，一些過去來不及參與阿娟歌曲的新生代聽眾，在飛碟強大而有整體規劃的包裝與行銷下因而認識阿娟；二是阿娟的整體風格更趨於現代化，因而吸引了更多非小調型的聽眾，也更符合時代演進的需求；三是很多人認為，這個時期的阿娟變漂亮了，但其實這是造型從學生妹少女轉型為萌系淑女的關係，阿娟此時二十一歲，但天生嬌小的身軀與可愛的娃娃臉，使她看起來猶如留著長長捲髮的日本萌系女孩，所以愈顯可人，從黃毛丫頭到荳蔻少女，至此阿娟已經是不折不扣的氣質系窈窕淑女了。

　　飛碟前期的阿娟持續新古典風格，譬如【神祕女郎】就是一張老歌大碟，【東方女孩】則是【中國娃娃】的萌淑女版，在其它大碟中，也都還穿插著娟式民歌的歌曲。雖是如此，但這個時期的娟歌，因為之前的磨練與熟成，所以歌聲變得更加圓潤，對技巧的駕馭也更得心應手，少女的清新也變成淑女的深情，所以款款情韻已經截然不同。除此之外，阿娟在這時也開始展開異於之前的少女夢幻情歌，進入戀愛年齡的現代情歌演繹，因此也表現得更為貼切傳神，譬如本期最後一張大碟【說出來誰會相信】就幾乎是一張沒有小調風味的現代情歌大碟，正式擺脫小調曲風，進入現代情歌領域，與其他歌手正式在現代流行歌域裡一較長短！所以這時期對阿娟而言，有著承先啟後並且轉型現代化的重大意義。

    本期要特別一提的是阿娟出道八年後才推出的第一張台語大碟【夢中夢】，阿娟是府城台南人，國台語都相當道地，1983.4【變調的戀曲】阿娟便發表第一首台語歌「坐轎來過橋」，1984.1則與洪榮宏合作第一首男女對唱台語歌「敢是伊知影」（收錄於洪的專輯【恰想也是你一個】），至此才推出第一張台語大碟自然有其意義。事實上，到了此時，由洪榮宏、江蕙等人所引領風騷的「新台語歌」已經出現疲態，銷售量也大不如前，雖然唱片公司苦心思變，但都難以振衰起敝，阿娟這時推出台語大碟，就利潤導向來講確實是一個冒險行動，但如就更深層的角度來談，【夢中夢】卻是一個嘗試，企圖在新台語歌末流時代，以阿娟的清新形象開創一條台語歌的新路！該碟推出後，在台語榜果然久居第一，但就整個流行榜而言，就表現中上而已，而且海外市場拓展不易，所以直到六、七年後才推出第二張台語大碟。本碟阿娟確實唱出了不同以往「三腔牌」（哭腔、江湖腔、油腔）的台語歌，也不再令聽者莫名感到「三望」（盼望→失望→絕望）的哀傷，而是唱出台灣女人的秀麗多情，不再是滄桑風塵的面向，為台語歌壇帶來一股清流的洗滌，個人覺得這樣的新台語歌才真正展現台灣女人真實情感的一面！