今年奧斯卡金像獎入圍名單公布後，獲最多（11項）提名的「雨
果的冒險」與次多（10項）的「大藝術家」，聲勢領先其他影片
，無獨有偶，兩片雖一彩色3D、一黑白2D（且近九成的部份稱得
上默片），卻都在緬懷早年電影令觀眾目眩神迷、忘憂消煩的神
奇魔力，尤其是黑白默片，更成兩部片相當重要的元素。

「大藝術家」描述風靡無數影迷的帥氣默片男星，無意中與年輕
女影迷「撞」出意外的火花，女孩變成無數報章記者想要找出真
正身份的八卦話題，她卻意外的被男星提拔，從一個小臨時演員
扶搖直上，新片一部接著一部，戲份也越來越重，知名度不斷攀
升。反觀男星，由於不贊同電影公司老闆全力發展有聲片的新方
針（當年真的有不少默片巨星覺得有聲片不過是很快會消失的新
噱頭），決定自己獨立，砸下重金拍攝新的默片，又無巧不巧與
新紅乍紫的女孩主演之有聲新片同日上映，結果有聲片大賣，他
的新片入場人數冷冷清清，她更確立巨星的地位，他則一下淪為
無人再關心的過氣C咖，甚至傷心到想要把之前所有作品都燒毀
（是的，默片時期的影片拷貝是可以燒得精光的），直到女孩明
白他的困境，背著他伸出援手，在他發現後，兩人的情緣又有一
番曲折。

憑良心說，「大藝術家」沒有太多人生的大道理，也並非多具哲
學性思考（或者白話一點就是"主流觀眾看不懂"）、創新手法的
突破性藝術精品，但它就是男女老幼一看就懂，且很容易著迷，
也拍出了濃厚的人情味，確實相當討喜。也就無怪乎此片去年在
坎城影展在最後關頭才殺進正式競賽，立刻被視為重量級的大片
主因（雖然坎城只頒給男主角尚杜亞丹影帝獎，沒有更多或更大
的獎項，卻顯然極有機會在比坎城還受到全球主流觀眾注意的奧
斯卡垂青..... 可能是幕後團隊更會覺得興奮的結果）。「大藝
術家」的故事還讓人很難不聯想到葛麗泰嘉寶與約翰吉伯特那類
似的遭遇（當然編導絕對沒有要令觀眾對號入座的意思，尚杜亞
丹扮演的默片巨星外貌則像是克拉克蓋博，戲路接近道格拉斯范
朋克），尚杜亞丹則繼兩部「117情報員」片集後，再度展現諧
諷舊時代帥哥男星之舉手投足、耍帥放電的表情之高超功力，奪
下坎城影帝、入圍奧斯卡影帝也不算是僥倖。

而好萊塢電視電影中的老面孔包括約翰古德曼、潘妮洛普安米勒
、麥柯姆麥道威爾、詹姆斯克倫威爾等，也都有相當符合默片風
格且令人驚喜的演出。此片唯一讓我有些不太接受的是女主角（
不過在奧斯卡是降格以求入圍女配角）的貝涵妮絲貝喬，不是她
演的不夠好，是她的化妝十分之不「默片」（糟的是，片中其他
的女性大都是化默片時代那種詭異的裝），讓我怎麼看都不太能
接受她是位192、30年代的電影女星，略微美中不足。相較之下
，眾所公認超搶戲的那隻可愛狗狗，才是片中最有光芒的配角。

美國電影大師馬丁史柯西斯，過往的作品大都「社會寫實」掛帥
，「幫派、黑社會題材+勞勃狄尼洛主演」是馬丁最受粉絲喜愛
的一種片型，他拍兒童冒險題材會是啥樣，大家都很好奇，何況
「雨果的冒險」還是他第一次拍數位3D電影，更加令人想知道葫
蘆裡賣什麼藥。看完整部片，才發現馬丁還是馬丁，就是對電影
愛之若狂，表面上是童星主演的奇幻歷險，其實依舊是在抒發馬
丁對經典默片的愛。

「雨果的冒險」故事也不算複雜，講的是二十世紀初期的巴黎，
小男孩雨果住在車站的鐘塔裡，某回從玩具店偷了樣小工具，當
場被活逮，使自己差一點就要被警員抓去送進孤兒院，卻也因此
結識店長的美麗教女伊莎貝（「特攻聯盟」中一鳴驚人的超殺女
克蘿伊莫瑞茲飾演），伊莎貝喜歡刺激，對雨果本來沒啥好感，
卻覺得他可能會帶來一連串有趣的冒險，開始變成他的朋友，想
知道他背後有啥秘密。雨果其實一直保留著已故父親（裘德洛客
串）從博物館中發現的故障機器人，苦於不知如何讓機器人再度
運作，當父親在博物館大火中喪生後，他被常醉酒的伯父帶到車
站，學了操作、維修大鐘的方法，伯父酗酒不見人影時，就由他
讓大鐘正常運轉。他很驚訝發現，能開啟機器人發條的心形鑰匙
，就在伊莎貝身上。

真正奇妙的是，當機器人恢復動作，其功能居然是會寫字、畫畫
，且畫出的圖案正是經典黑白科幻默片「月球之旅」中的一幕，
這片是雨果父親相當愛的電影，雨果自然對這畫面早就熟悉，倒
是伊莎貝的教父、教母從來不讓她看電影，她對這畫面一無所知
。雨果小時候常被爸爸帶進戲院，感受電影的魅力，他也想辦法
帶伊莎貝偷溜進戲院，欣賞知名默片喜劇男星哈洛德洛伊代表作
「最後安全」，看到哈洛德抓在大鐘指針上差點掉下來，伊莎貝
又緊張又興奮，卻被戲院老闆發現，將兩人趕了出來。

後半段「雨果的冒險」最高潮情節在原來伊莎貝的教父正是「月
球之旅」的導演梅里葉，她的教母以前也曾經在丈夫的多部影片
中參與演出，之後梅里葉演看世界大戰爆發、人們受戰火摧殘，
心裡的傷痕不是電影提供的安慰與逃避所能撫平，令他懷疑自己
的貢獻，亦不再珍視所有作品，認為「快樂結局只在電影中才有
，現實世界是找不到的」，到最後他忘了自身曾是有才華的導演
，更不讓伊莎貝看電影免得觸景傷情，他妻子也擔心伊莎貝與雨
果的調查會勾起他的痛楚，使他情緒更糟。最後結局自然不出觀
眾所料，梅里葉再次找回記憶也再度將舊作整理重新放映，雨果
也加入伊莎貝、梅里葉這個大家庭，再也不是孤苦又得擔心住進
孤兒院的流浪兒，happy ending可以發生在真實的人生（弔詭的
是，雨果的故事也不過是一部電影的虛構情節）。

比之「大藝術家」除對默片的緬懷外仍有不少其他的元素，「雨
果的冒險」則是利用天馬行空的奇想，導入「向默片致敬」的真
正目的，馬丁史柯西斯也把包括「最後安全」、「將軍號」、「
火車進站」以及卓別林等著名默片片段剪進片中，此片完完全全
是他對舊默片滿滿的愛的徹底展現。

奧斯卡只有第一屆最佳影片頒給了默片「鐵翼雄風」，第二屆起
有聲片就一路搶盡光彩，像是呼應著默片逐步被有聲片淘汰，被
迫讓出市場主流地位。誰也沒想到，八十多年後，兩部熱情擁戴
默片的電影一口氣拿下共21項提名（「大藝術家」還極可能抱得
大獎歸），「默片」終於又成為小金人大戰不可忽視的要角。