作家
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| 2007/02/05 20:15:09瀏覽6654｜回應1｜推薦6 | |
台北故宮推出”大觀”展覽，顧名思義，是一個大展，有很多可觀的東西。 另外，”大觀”也是宋朝徽宗的年號，他在政治上一無可取，是個昏君；但在藝術造詣上，或說推動藝術上，大概稱得上千古一人。 ”大觀”展中，最受矚目的國寶，應該是北宋畫家范寬的＜谿山行旅圖＞了。這件真跡，也是故宮博物院的鎮館之寶。 要看到＜谿山行旅圖＞並不容易，大約三年才能看到一次。這次”大觀”展，這幅畫前面擠滿了觀者，但是，他們在看什麼呢？ 許多人都不太清楚，畢竟面對一幅千年前的作品，沒什麼顏色，實在不容易欣賞。 或許，先抛棄所有成見，就是”純粹”欣賞吧！ 你會發現，這是一張很”大”的畫，它的高度有206公分高，所以，氣勢當然大。 再來，范寬的畫面主體，就是一座大山，占了畫幅的三分之二，飽滿，有力，雄強，馬上會感動觀賞者。站在畫面，會有泰山壓頂之勢。 畫面下方，可以看到有流水淙淙；有一條山路，上面有人，趕著一隊驢子，顯然是生意人。這樣的內容，說明了＜谿山行旅圖＞的主題。 如果再看一下這幾個部分，可以瞭解中國畫家的”透視方法”，＜谿山行旅圖＞用的是多點透視，也就是說，范寬在這幅畫，其實觀看的角度有好幾個，但是范寬卻都將它們融在一起。 三分之二的那座主山，范寬是站在”由下往上”看的角度畫的，所以令人覺得崇高； 中間的谿流，范寬是站在”由前往後”看的角度畫的，所以令人覺得真實； 最下方有一塊大石頭，范寬是站在”由上往下”看的角度畫的，所以令人覺得俯觀一切，充滿自信。 三個視點，同時出現在同一個畫面，這是西洋的畫家，沒法想像的事。 再瞭解一下范寬的”筆法”，專門術語叫”皴”，是中國畫家用來表現明暗的繪畫方法。每個畫家的皴法都不相同，范寬用的，叫”雨點皴”，就是以毛筆的正中央，一點一點畫上去，就像雨點紛落的感覺。這種方法難度很高，沒有極大的耐心，甚至體力，都畫不出來。 ＜谿山行旅圖＞正是用這麼雄偉的構圖，強勁的雨點皴完成的，在北宋，這樣的好畫並不多見。因此，歷代的人都說范寬是中國最偉大的畫家之一。 可惜，范寬的畫，因為年代久遠，都已經不見了，目前就只剩下＜谿山行旅圖＞是唯一真跡，因此是國之重寶。 千年來，所有人都知道＜谿山行旅圖＞是范寬畫的，可是，這幅畫上面並沒有范寬的”簽名”，怎麼證明它真的范寬所畫？ 在北宋，畫家已經會在畫上簽名，但他們會簽在畫的角落，例如樹叢，或是石頭中，不會影響到畫面。因此，范寬應該也會在＜谿山行旅圖＞上簽名。 只是簽得很小，一千年來，沒有人找到。一直到幾十年前，才被故宮博物院的副院長：李霖燦先生找到，在畫面的右下方。 今天，觀賞者來到＜谿山行旅圖＞前，都在找簽名。 簽名太小了，不易找到。可以先找到那隊驢子，驢子後方有一個人，人的後方，有一叢樹。簽名，就在樹叢中。 樹叢中，有一塊小白點，這是因為年代久遠而脫落，那個小白點下，就有兩個字”范寬”，證明這的確是范寬的唯一真跡！ 找到簽名，令人雀躍。但很多人找到簽名後就離開了，有點可惜。應 該再綜觀一下整幅＜谿山行旅圖＞透露出來的雄偉震撼，那麼，你一定可以體會：這的確是一幅很好的畫。也會珍惜，它就在台北的故宮中，是我們的驕傲。 還剩兩天，趕快去看吧！二月七日晚上就收起來了！下次要再看到，可能是三年後了。
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