一直以來高倉建是我最喜愛的日本演員。和高倉建多次合作的導演降旗康男則是我非常喜愛的日本導演。

他們合作的《冬之華》、《驛》，我有難以言喻的深愛。

1998年兩人再度攜手合作，拍出感人至深、催人熱淚(當年台灣的廣告詞「記得帶手帕進電影院。」)的《鐵道員》。

佐藤乙松是北海道小車站幌舞驛(Horomai)的站長，在他接近退休時公司決定撤掉這個乘客越來越少的小車站。女兒只活了一歲，妻子也已仙逝多年，孑然一身的老乙松始終堅守崗位，佇立於月台執行他的任務。

大雪降臨的冬日，乙松於兩日中逐次碰見三個可愛的姊妹，分別是6歲、12歲、17歲──17歲的少女由廣末涼子飾演。她們讓乙松享受到未曾有過的溫馨。直到最後他才發現三姊妹是他女兒的鬼魂。

「雪子為什麼要騙爸爸？」

「因為怕爸爸會害怕。」

「傻瓜，哪有爸爸會害怕自己的小孩。」

……

這段對話極為動人，是全片的最高潮。

翌日清晨，大雪紛飛中掃雪車到來卻未看到乙松站在月台上，(幾十年來乙松從未缺席請假，女兒夭折那天他站在月台上，妻子病逝那天他站在月台上。)待車緩緩進站才見到乙松手持紅旗倒臥於白雪中。

鞠躬盡瘁死而後已。

送行的列車出發時，年輕的司機說的好：「蒸汽車的氣笛會深入人心，新幹線和北斗星的氣笛很好聽，可是蒸汽車的氣笛會讓人想哭，沒有任何理由，我一聽眼淚就快掉下來。」

結束前播放的，非常好聽如泣如訴，宛若輓歌安魂曲般向佐藤乙松告別。

主題曲由奧田民生作詞，坂本龍一譜曲，坂本雨美(沒錯，坂本龍一的女兒)主唱。

想你的時候，

我馬上飛奔而至越過高山，立即飛奔去見你

煩惱的時候，

出去旅行洗滌心靈

一個人的旅行

為了摯愛的朋友而去強忍淚水，

為了大家而去

聽到了那那首歌嗎

我們大家一起大聲唱

相信這條路永遠沒有盡頭

《鐵道員》說的是盡忠職守的精神，是對挽留不住的舊日往昔的敬禮揮別。沒有人比高倉建更適合演佐藤乙松。

一直以來高倉建的銀幕形象就是重然諾、講義氣、俠骨柔情、有淚不輕彈的鐵血剛毅男兒，和降旗康男合作的《冬之華》、《驛》尤其如此。

當他邁入70大關之時，演出佐藤乙松這個盡忠職守、鞠躬盡瘁死而後已的老站長，我們彷彿看到的是那個昔日英挺的鐵漢走到他的老年。

不過即使老去，他的身軀依舊高大，穿著黑色制服站在月台上依舊昂然挺拔，只是多了份滄桑多了份無奈。

老去的鐵漢見到女兒的鬼魂終於掉下了眼淚，那是愧疚，那是感嘆，那是不捨。

印象中銀幕上的高倉建不曾落淚，在《高手》(Yakuza)中喪女、在《野性的證明》中喪女，他都只是緊咬牙關未掉半滴眼淚，直到《鐵道員》。

《鐵道員》改編自淺田次郎的小說，除了拍成電影還畫成漫畫。漫畫台譯版的宣傳竟然敢說畫中的乙松比電影版更有魅力。完全是胡扯，睜眼說瞎話。

資深影迷如我，看到廣末涼子與高倉建演對手戲，真有無限感慨。

當年《野性的證明》中已是天王的高倉建提攜剛出道的青春偶像藥師丸博子，多年之後藥師丸博子已然年老色衰淡出銀幕，高倉建卻依然是不動的天王。

到了《鐵道員》再與1998年新生代的玉女廣末涼子同台演出，真感覺是時光飛逝，大浪淘盡多少玉女，高倉建卻昂然屹立。

只是這個不動天王臉上多了許多皺紋，頭上增添了許多白髮。

我心目中永遠的鐵漢畢竟老了。