1987年(或88年)，成功大學的電影社團邀請影評人王菲林演講，演講的題目已然不記得，只記得王菲林講到了《茶館》電影版，放了錄影帶的片段。

王菲林一直盛讚英若誠的演技，特別是那句台詞：「(懷錶) 搭登搭登的響，」那節奏、那抑揚頓挫，讓王菲林神往不已。

聽過演講沒多久，找到《茶館》錄影帶，獨自一個人看完，感覺和王菲林大不相同。

我感受不到片中演員演技的優異，只覺得那是齣高呼口號的舞台劇，編劇老舍不斷描繪舊時代舊社會的惡，滿清末年的積弱不振，民初軍閥的漁肉百姓，日本侵華的囂張狂妄，國民黨軍的欺凌蒼生。

中國人數十載的悲哀，濃縮為四幕劇，用誇張的舞台念白、誇張的肢體動作，表演訴說。

《茶館》演到北京解放前夕，沒演八路軍進城。但是老舍背後那歌頌共產主義美好的意圖，昭然若揭呼之欲出。

後來，陳凱歌拍了《霸王別姬》，張藝謀拍了《活著》，我覺得這兩部都可視為《茶館》的下集續篇。

《霸王》中，葛優演的那個愛票戲的世家子弟袁四爺，在解放後被人民公審，拖出去斃了。

《霸王》中，京劇名伶段小樓、程蝶衣於文革中，在孔廟慘遭紅衛兵批鬥羞辱。(老舍就是在孔廟遭鬥，其後自殺。)

《活著》中，地主龍四也是被公審，插箭遊街，砰砰斃了。

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2010年12月，因為看《萬曆首輔張居正》，發現了馮遠征這位優秀的演員。

然後找到了馮遠征主演的大陸電視劇《最後的王爺》。

看完此劇，覺得它的故事結構與《茶館》非常類似。從宣統元年開始，而後武昌起義，而後袁世凱稱帝，而後軍閥割據，而後八年抗戰，而後國共內戰，終於1949年北京解放，全體中國人民站起來了。

38集的連續劇，劇本寫來相當緊湊精彩，幾個主角的個性塑造得鮮活有趣…

優點我想放到後面講，我先講缺點。

《最後的王爺》最大的缺點是，最後一集的共軍首長彭醒獅的頌揚共產主義，大吹大捧，看得我雞皮疙瘩止不住，胃部有點翻騰。完完全全令我想起《茶館》。

彭醒獅是劇中最正派的角色，是留日的革命黨，是武昌起義的革命軍，是廣州黃埔軍校的支持者，是抗戰的八路軍，是反對腐敗國民黨的解放軍。

這個角色簡直是集天地正氣於一身的完人。

只是螢光幕上彭醒獅這個完人，怎麼看怎麼討厭。飾演彭醒獅的徐豐年，那長相活脫脫是個逼良為娼、無惡不做的混蛋敗類再世，完全是昔年(50、60年代) 台灣拍反共影片裡的「共匪」典型。這樣外形的演員來演完人，真是十足的反效果，完完全全的完蛋！

我懷疑製片導演是故意的，讓徐豐年以土匪的模樣，對著鏡頭唸忠孝節義共產黨好的八股對白，故意倒觀眾的胃口。

老舍寫《茶館》，有其時代背景意義。《最後的王爺》卻是中共建國近60年後拍的，此時中國已經躋身世界強國，即將舉辦舉世驚豔的奧運，已經有了強烈的國家/民族自信心，需要如此唱八股炒冷飯罵國民黨贊共產黨嗎？需要嗎？

以上是我對《最後的王爺》最大的不滿。

數落完缺點，該說說優點。

《最後的王爺》編劇用心，特別是將大量的北京俚語俗語，寫入對白之中，鮮活生動有力。

幾位主角歷經數十年的時光，每有大事發生總會聚在一起，故事又大部份發生在壽王府。這樣的敘事方式，充滿了舞台劇的戲劇感，使得《王爺》不那麼寫實，在戲劇元素人物時間地點集中的趣味處理下，我們看到現代中國的歷史變幻，看到大時代兒女的悲歡離合，隨著劇中人的悲情際遇而傷心感嘆，隨著劇中人的歡欣遭逢而興奮鼓舞。

此劇的服裝道具是我看過最考據講究的。王府富麗堂皇的擺設，貴族豪門的錦衣玉食，市井街坊的擬真……是我看過的大歷史劇中最好的，數一不數二，即便是《大宅門》、《雍正王朝》、《萬曆首輔張居正》這幾部一流製作連續劇都瞠乎其後。

演員們的精湛演出，最值得稱道。

男主角壽王爺耿直卻有點短路，馮遠征詮釋得相當出色，撐足了場面。

徐帆演出潑辣而直爽的福晉，可圈可點，令人拍案。

馮與徐兩人演對手戲時，互飆演技擦出的火花，更是全劇最有看頭的段落。

丫鬟銀杏、王爺的太福晉、保皇派翰林萬年青、梨園武生名伶于子龍、勢利眼的奎家父子、巡街捕頭、管家徐二…這些配角的演出亦極為到位，讓全劇總是讓人觀之津津有味。

看到這些優異的綠葉配角，我不禁感嘆：大陸的好演員真是多如滿天繁星。

儘管有那無聊的歌功頌德段落，畢竟瑕不掩瑜，《最後的王爺》自有其可觀之處。