每個圈子都會有屬於那個圈子的「方言」，攝影圈當然也有，當對照片品頭論足時，如果今天談的是人像作品，有些照片會被稱為「糖水照」。

糖水照一般有幾個特色：

1. 主體是女性，且通常是年輕女性
2. 被拍的女性穿著偏可愛風，經常出現賣萌的表情
3. 對比度低、膚色偏白、粉紅
4. 通常能造成點閱率高的效果（p.s. 遇到以身材取勝的照片則不一定）
5. 很能從照片看出機身、鏡頭等硬體方面的特色

如果「糖水照」是一種料理，受歡迎的程度可以說是眾多人像攝影中最廣的。但糖水喝得太多，難免會膩。但就如同租書店裡頭的大眾小說，言情、武俠與玄幻便佔去大部分的櫃位，主流商品還是有其價值。

然而，假使一位人像攝影人希望能夠提昇自己人像攝影的廣度，以及審美鑑賞的品味，該怎麼做才好？

法國哲學家余蓮（Francois Jullien）在他的《本質與裸體》（De l’Essence ou du nu）書中關於美，他提到柏拉圖對美的基本概念，美就是「最彰顯的」，或者更精確表述是「最湧現為彰顯者」。余蓮解釋：「美乃是可見事物中最為突顯者，它的力量是讓存有在其中顯現，並且讓它成為視覺中最令人敏感的事物。」

有些作品拍攝的如此觸目，好像一位動態的演說家，輕易的將觀者拉近作品。被拍攝的主體本身有其靈魂，而攝影師倘若能將其靈魂充實再現，並且透過自身的觀點與技法，突破再現的框架，達到使其「成為視覺中最令人敏感的事物」的境地。一位攝影師若有此功力，那就從一般的攝影師一躍而成為藝術家了。

走向藝術家的攝影之路，需要積極的培養鑑賞力，我指的不是用眼睛看照片，或是只看那些引發肉慾的照片，而是懂得去欣賞每個人的靈魂。藝術史上，多少偉大的藝術家都歷經四處旅行好飽覽各地藝術品，培養美感的時期。

主觀來說，每個人對美醜都有其喜好；客觀來說，客觀的美是一種超越主觀的普遍存在，譬如「母親哺育孩子」的畫面，那和母親長得高矮胖瘦無關，是整體的神聖性使觀者的內心油然而生，來自人性的愛慕之情所轉化而生的美感，這在文藝復興時代的眾多聖母、聖嬰繪畫可見一斑。

於現實生活中，我們也可以試著去欣賞各式各樣的人們，他們各自所擁有的獨特之美。學習欣賞，首先便要懂得尊重，不要在第一時間輕易對一個人的美醜下判斷，因為美和醜其實會隨著一段時間的觀察，與我們的第一眼產生差異。如何挖掘出每個人的特殊之美，奠基於廣泛的欣賞經驗與觀察力，還有就是對人這個素材的想像力。

如同拍電影，不是每個人都適合扮演俊男美女的角色，但有的人剛好適合其中的重要角色，譬如電影《香水》的主人翁，就需要一位氣質特殊的男性飾演。同樣地，有時某些人認為不美的人，很可能只是因為這些人並沒有認真的去觀察，審美能力貧乏，甚至是對美的觀點十分狹隘。

另一方面，當攝影師挑選女性擔任被拍的模特兒，模特兒有權力，也該有能力去瞭解眼前的攝影師到底有沒有足夠深厚的鑑賞力。說真的，把大眾美女拍美算不上什麼厲害的能力，但能把大眾美女的靈魂，讓觀者彷彿見到其與她人迥異的獨特之處，才算得上真工夫。

最後，我推薦對人像這一塊，「美」與「獨特」之間，對人像審美有興趣探討的朋友可以上models.com （http://models.com/）瞧瞧，看看到底最受到世界知名攝影師青睞的各國頂尖模特兒到底有何特色。當然，能有幸為他們用相機留下倩影的攝影師作品也值得人像攝影的學習者研究與學習。