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| 2022/05/01 05:17:36瀏覽349｜回應0｜推薦8 | |
| Excerpt：哈羅德‧布魯姆的《小說家與小說》 從賽凡提斯一直到譚恩美，哈羅德‧布魯姆 (Harold Bloom) 在《小說家與小說》(Novelists and Novels) 暢談了77位作家。 我大膽地從中列出自己比較喜歡的幾位小說家如下： 奧諾雷‧德‧巴爾扎克 (1799—1850) 查理斯‧狄更斯 (1812—1870) 居斯塔夫‧福樓拜 (1821—1880) 費奧多爾‧陀思妥耶夫斯基 (1821—1881) 列夫‧托爾斯泰 (1828—1910) 魯德亞德‧吉卜林 (1865—1936) 赫爾曼‧黑塞 (1877—1962) 佛吉尼亞‧伍爾夫 (1882—1941) 弗蘭茲‧卡夫卡 (1883—1924) F. 斯科特菲茨傑拉德 (1896—1940) 喬治‧奧威爾 (1903—1950) 阿爾貝‧加繆 (1913—1960) 安東尼‧伯吉斯 (1917—1993) 若澤‧薩拉馬戈 (1922—2010) 保羅‧奧斯特 (1947— ) 以下，我就摘要分享本書的〈導言〉(Introduction) 以及〈F. 斯科特‧菲茨傑拉德〉這個章節，閱讀愉快！ https://www.books.com.tw/products/CN11606246 小說家與小說 作者：哈羅德‧布魯姆 出版社：譯林出版社 出版日期：2018/10/01 語言：簡體中文 【內容簡介】 本書評價了近八十位有影響的小說家和一百多部長篇小說。從16世紀的塞萬提斯到20世紀後期美國華裔女作家，風格多種多樣，反映了四百年間小說藝術的流變。布魯姆教授以讀者的品位和獨到眼光，帶領我們走進小說家筆下那一個個異彩紛呈的世界，點評其藝術價值，分析各位作家所受影響和流派淵源，將閱讀體驗引向更深層次。 【作者簡介】 哈羅德‧布魯姆，當代美國極富影響的文學理論家、批評家。1930年生於紐約，曾執教於耶魯大學、紐約大學和哈佛大學等知名高校。主要研究領域包括詩歌批 評、理論批評和宗教批評，代表作有《西方正典》(1994 )、《如何讀，為什麼讀》(2000 )、《影響的剖析》(2011 ) 等。被譽為「西方傳統中最有天賦、最具原創性和最富煽動性的一位文學批評家」。 【Excerpt】 〈導言〉(Introduction) 一 自問世之日起，長篇小說的面目便是散文體浪漫傳奇的不孝子，不過如今浪漫傳奇已經報了一箭之仇，長篇小說貌似已死，流浪漢小說 (以各種奇怪的喬裝改扮) 得以重生。賽凡提斯在《堂吉訶德》中大肆嘲弄浪漫傳奇的形式，並驅之如鬼魂，但從馬克‧吐溫開始持續到現在，賽凡提斯的影響已經發生了逆轉，愁顏騎士 (the Knight of the Woeful Countenance) 所承載的戲仿與幻覺效應超越了主宰其創作生涯的現實主義與自然主義。 一卷厚重的評論集探討數十位小說家和一百部左右的小說，其中無法回避地摻雜著詹姆斯‧鮑德溫的幾篇散文和奧利弗‧哥爾德史密斯的一部劇作。一些鴻篇巨制沒有包括在內，比如喬伊絲的《尤利西斯》和普魯斯特宏偉的敘事作品，它們都被放入本套二十周年紀念選集的《史詩》卷裡。梅爾維爾的《白鯨》不可避免地也與它們為伍。 我冥思苦想著記憶中的這一百來部小說，發現就審美價值而言，自己把撒母耳‧理查遜的《克拉麗莎》排在僅次於《堂吉訶德》的地位。我很清楚這一評判對許多人來說顯得怪異，但我會敦促他們去讀沒有刪節的《克拉麗莎》。我知道在我之前，有史以來地位最高的文學評論家詹森博士也做過類似的評價。 一些小說沒有在這一卷中專門介紹，對此我不無遺憾，尤其是福克納的《我彌留之際》和品欽的《拍賣第四十九批》，我曾在專著《如何讀，為什麼讀》中對它們表達過熱烈的欣賞之意。 二 浪漫傳奇的復興從吐溫開始，歷經吉卜林和卡夫卡，在 D. H. 勞倫斯那裡到達了第一個頂峰。荒唐的是，由於一場女性主義的討伐把勞倫斯幾乎逐出了英語世界的學術界，後者如今竟然成了一位被忽視的作家。在美國，浪漫傳奇的形式在斯科特‧菲茨傑拉德、福克納和海明威的創作中占主導地位，三者都受到約瑟夫‧康拉德的強烈影響。 勃朗特姐妹創作了她們自己的北方浪漫傳奇亞體裁，讀者可以在厄休拉‧K. 勒古恩美麗的奇幻故事《黑暗的左手》中聽見其迴響。儘管托尼‧莫里森認定她只與黑人文學傳統有關聯，她那高度個人化的藝術創作中融入了福克納和維吉尼亞‧伍爾夫作品中的浪漫傳奇因素。 福克納對後生晚輩的影響非常廣泛，惠及羅伯特‧佩恩‧沃倫、拉爾夫‧埃里森、弗蘭納里‧奧康納、加布里埃爾‧加西亞‧瑪律克斯和科馬克‧麥卡錫這些風格迴異的作家。從《白鯨》到福克納，再到麥卡錫的《血色子午線》，可說是一脈相承；而在我看來，《血色子午線》與菲力浦‧羅斯的《薩巴斯的戲院》、唐‧德里羅的《地下世界》、品欽的《梅森和迪克遜》並駕齊驅，是在世美國作家創作的四大宏大敘事。 本卷評論集雖屬龐然大物，卻無法以微型歷史自居，無法將莎士比亞的戲劇生涯畫上句號以來最重要的文學形式的萌生、成長及衰落一一盡述。莎士比亞本人對長篇小說的影響在本書中也有體現：從簡‧奧斯丁和司湯達，歷經巴爾扎克和狄更斯，終結於陀思妥耶夫斯基的虛無主義者和哈代的田園悲劇，爾後又在伍爾夫與喬伊絲、勞倫斯與貝克特、艾瑞斯‧默多克與創作《薩巴斯的戲院》的菲力浦‧羅斯那裡重獲新生。 三 沒有人能夠預測長篇小說的未來，甚至可以說，沒有人能夠預測長篇小說是否有未來，除非是發展成姍姍來遲的浪漫傳奇的混雜形式。在我看來，偉大的美國圖書有幾本候選者，但沒有一本是嚴格意義上的長篇小說：《紅字》、《白鯨》、《草葉集》、愛默生的《散文集》以及《哈克貝里‧費恩歷險記》。亨利‧詹姆斯的《一位女士的畫像》無疑是最精巧的美國小說，但無法與美國文藝復興時期最強大的作品相抗衡。 儘管我並非有意為之，本書探討的小說家中有十幾位是女性。如果說英美小說傳統由一條單一的主題線索貫穿起來，那便是我所稱的新教意志，其在小說中首要的實例便是女主人公，不論其塑造者是女性還是男性。從理查遜的克拉麗莎‧哈婁到奧斯丁筆下的女主人公，以及霍桑的海絲特‧白蘭，這條線從未中斷，一直延續至勃朗特姐妹、哈代、詹姆斯和伊蒂絲‧華頓，在E. M. 福斯特、伍爾夫和勞倫斯那裡登峰造極。托尼‧莫里森也許是這個小說傳統的最後一個典範。這個小說傳統歌頌新教意志，不論其如何世俗化；均視其為女主人公的個人判斷權利，更以其與男拍檔交換評價及相互尊重。也許新教意志與長篇小說均處於奄奄一息的狀態，也許怪異的浪漫傳奇形式得以復興之後，會有新的可能性出現。 〈F. 斯科特‧菲茨傑拉德〉 (1896—1940) 《了不起的蓋茨比》 四分之三個世紀已經過去了，《了不起的蓋茨比》依舊是一部清新的、充滿活力的中篇小說，一部公認的美國文學傑作。它所講述的寓言已經成為美國神話的一部分，或許也可以這樣說，美國夢滲透了《了不起的蓋茨比》的字裡行間，我們完全可以認為菲茨傑拉德真正的成就在於挪用了美國傳說。不管怎麼說，菲茨傑拉德都給我們講述了兩種故事：一種是關於愛情與金錢的浪漫故事，另一種便是關於這個浪漫故事如何分崩離析、變成悲劇的反浪漫故事，如果“悲劇”這個術語對傑伊‧蓋茨比來說不算過於崇高的話。這是一部極具康拉德特色的小說：尼克‧卡拉韋在蓋茨比與讀者之間充當仲介，恰如約瑟夫‧康拉德筆下的馬婁在庫爾茨或吉姆老爺與讀者之間充當仲介。我們只能通過卡拉韋的眼睛、耳朵和心靈來看見、聽見和瞭解蓋茨比，對尼克來說，他的朋友傑伊是美國夢中的浪漫英雄。 在卡拉韋的心目中，蓋茨比是一個理想主義者，“對自己抱著柏拉圖式的理念”。他把自己和索然無味的黛茜‧布坎南幻想成美國的亞當與夏娃，時間、他人的自我、歷史，這些因素被他置之不顧。蓋茨比本人是美國黑幫分子與詩人約翰‧濟慈的合成品，一個不切實際卻令人信服的人物，濟慈與他的黛茜——範妮‧布勞恩——也做著一個不可能的愛之夢。蓋茨比是了不起的，這不僅是卡拉韋的觀點，也是讀者的看法，因為在蓋茨比身上，菲茨傑拉德不僅出色地再現了美國夢的失敗，還有它的永不言敗。 《夜色溫柔》的標題出自濟慈的詩歌，菲茨傑拉德希望這部小說能成為自己最傑出的作品。雖然它至少在一定程度上是一部失敗之作，但即便稱它是一部慘敗之作，也必須承認它非常引人入勝，情節緊張，可讀性強，儘管多少顯得冗長拖沓。與蓋茨比相比，迪克‧戴弗是一個蒼白的人物；讀者會不由自主地喜歡戴弗，但他缺乏蓋茨比那種讓人著魔的力量。導致戴弗敗下陣來的是他深受吸引的富人，還是他自己內在的弱點？相當明顯的是，戴弗是菲茨傑拉德的代理人，而蓋茨比從來都不是。戴弗敗下陣來，漸漸萎縮，原因在於他意志薄弱，這一點與蓋茨比形成強烈的反差。也許能夠拯救《夜色溫柔》的唯一辦法便是讓死去的傑伊‧蓋茨比復活，因為迪克‧戴弗從未擁有這個黑幫分子兼詩人的活力。 |
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| ( 知識學習｜隨堂筆記 ) |
