自6月份打擊樂團受邀參與契訶夫國際劇場藝術節，赴莫斯科演出擊樂劇場《木蘭》後，這個跨界融合的創新作品，就受到國內外高度的矚目、熱議和好評，受到讚譽為「新舊融合的亞洲現實藝術誕生」！這樣的成果並非憑空而生的，而是打擊樂團多年來不斷嘗試、累積的所得。

自創團以來，樂團即設定了多元的演出型態，跨界製作是其中的一項，多年下來，也產出過不少精彩的作品。時間回到2009年，樂團委託駐團作曲家洪千惠創作了〈披京展擊〉這首新曲，它取材自京劇《穆桂英》的故事，並邀請到兩位國光劇團的京劇演員與打擊樂團合作演出。由於〈披京展擊〉演出的效果很不錯，激發了我們進一步延伸發想的創作念頭。

2010年，樂團再度邀請國光劇團共同合作，以中國傳奇人物「花木蘭」作為創作題材，由李小平擔任導演，洪千惠擔任音樂創作，結合打擊樂、京劇與踢踏舞等元素，聯手打造了《木蘭》這個作品，並開創出「擊樂劇場」這個新的表演型態。推出後獲得不少好評，但演出者、導演和作曲家都覺得意猶未盡，因此，在公演結束後，大家熱烈討論如何修整，並且很快便決定，要在三年後再次把《木蘭》搬上舞台。

這次，我們希望「擊樂劇場」能以打擊樂的表現特色為主，再把能夠相融的題材元素放進去，在不同的藝術形式之間，尋求更具深度的創新結合。經過接連不斷的調整，解構再重組，大部份的內容幾乎徹頭徹尾地翻新了。2013年推出的新版《木蘭》，可視為一個獨立的完整作品，並且是一次整體而全面性的進化──打擊樂不是與京劇相互配合而已，而是在聽覺和視覺上使兩者真正融為一體，成為全新的演出形式。

果真，全面以國際巡演規格全新打造的新版《木蘭》，創意令人耳目一新，演出後獲得了極大的迴響與好評。這樣的音樂戲劇作品，不但在台灣是首創，在全球也是前所未見的。於是，2017年適逢契訶夫國際劇場藝術節25週年，藝術節總監夏德林（Valery Shadrin）先生特別指定邀請樂團赴莫斯科演出《木蘭》，促成了這次創團以來規模最大的國際演出。

經過一路進化、淬煉，《木蘭》已成為樂團近期重要的代表作品之一。對打擊樂團來說，它所代表的，是過去一路的持續累積，也是每個當下的奮力把握，更是未來不斷的創新動能，雖然過程並不容易，但卻非常值得。帶著豐碩的佳績，《木蘭》將於11月在台灣展開巡演，北、中、南三地僅共有9場，請大家一定要把握機會，與我們一同分享這份成果的感動！

（本文取自蓺類第228期）