去年倪匡獎頒獎典禮我因事不克前往，最大的遺憾是沒有見到來自香港的譚劍。根據劉姐和 哆啦蔣的說法 ，這位譚劍大哥十分幽默，妙語如珠，而這遺憾就在他得九歌 30 文學大賞的前四名時，我用看他的書來聊表慰藉。

　　其實，九歌三十徵文初起時，我也曾想參與這場盛會。但劉姐說：兩百萬的比賽不是我們這種層次能得的。這句話打消了我的衝動（其實是因為平時工作忙要寫長篇太累而偷懶），然而，這位譚劍，他「也不過是」 2007 倪匡獎佳作得獎人（註），頂多加上多寫了三本長篇和其他短篇得獎小說，竟然能進入前四？這真的讓我很訝異，我還以為九歌三十會找些像《追風箏的孩子》、《傷心咖啡店之歌》、《蓋普眼中的世界》之類的文學小說當前幾名，沒想到，竟然科幻小說也能羅列其中？因此，我買這本書全是衝著譚劍──一個科幻小說的前輩──而來的。

　　剛拿到書時，書皮浮出的文字使書的質感上升不少，這是單看網路封面感受不到的，可見九歌對這書印刷還頗用心。有趣的是封底由司馬中原和平路兩位前輩簡介，我是不清楚他們的簡介是否能達到「促進銷售」這樣的目標啦，不過，這簡介與其說是簡單介紹，還不如說是書評，我初看時有一種自以為是的領悟，但看完小說後重新回頭看時，領悟又更深了，只能說薑是老的辣，有興趣的人不妨也跟著琢磨琢磨。

　　閒話扯了很多，回到正題：我對這本小說的看法。

　　《黑夜旋律》的劇情大致如介紹的，就是用七角色象徵七種罪，在一個未來城市裡交織出一個幻想的旋律。譚劍的文筆很好，絕對是通俗文學的筆調，與他得倪匡獎那篇〈 免費之城焦慮症 〉一樣，流暢而通順。由於描寫的是不太遠的未來，劇情交織著未來狀況的描述，這部分交錯得很有技巧，不會像有些小說描述歸描述，故事歸故事，讓人看了描述就想跳掉，我想，這是他成功的地方。

　　譚劍對未來的臆測想像很有趣。很多現在流行的現象與科技產品，都被他包裝到故事裡面，而一些經典的故事、電影與音樂，則成了未來表面化、速食化、庸俗化的襯托，仔細咀嚼他的描繪，會獲得相當悲觀的感觸。我個人以為，裡面有好多點子都可以單獨成短篇小說的題材，對這方面有興趣的人，應該能獲得不少醒悟的趣味，或是得到共鳴而有感嘆。

　　就結構方面，這本書是很有意思的，司馬中原說是「旋塔式」結構，譚劍自詡為「多音交響」。不過，對我來講，這樣的寫作方式並不陌生，可能是我託大了，我自己的《結構殺人》也有類似的企圖在，就算把我這無名小子忽略不管，朱少麟的 《 地底三萬呎 》也是個代表。只是我和朱少麟雖然都有「讓所有角色都發聲（同時進行）」的「後現代」寫作概念，卻沒有像譚劍這樣，鏡頭轉換得超級迅速，文本切割得十分碎裂，這是多麼大膽的寫作方式！更重要的是，如此碎裂宛如短篇小說的每一小段，卻又不會讓讀者有銜接不起來的感覺，不得不豎起大拇指說一聲：高！

　　我想，文筆與結構和隱喻都相當優秀，應該是此書脫穎而出的關鍵吧？不過，看完了的我，總有種「少了什麼」的感覺，一直在想，那個「少了什麼」會不會就是他無法拿首獎的關鍵？我不是大師，但反覆咀嚼整晚後，我認為平路說的「設計感」可能是一個關鍵。因為作者強力地介入了整個故事，主宰了七個角色的發展，讓一切成為棋子，我可以讀到作者的社會觀、佈局的精妙、對未來的感嘆，但我讀不到角色的「個人光彩」與感動。

　　其實就設計部分，我也有些微詞。初時我看得到每個角色的交錯，那種交錯是很有趣的，就像看不同看同一件事情會有不同觀點那種很後現代的思維出現，我很喜歡。不過，這樣的交錯到後期就少了，從後記部分看得出來譚劍最後是很趕完成，不知是不是這樣的原因，七個人最後交織成五個故事，唯一的相同點是在同樣的時空與同樣的城市，唉，可能是我期望過多，我多麼希望這五條平行的路也有交錯到，但沒有。

　　另外還有一點，與第七屆倪匡評審時 李偉才先生提出 來的：前半部沒有伏筆，後面卻出現驚奇結局。在這故事裡也有。多數角色轉折得很好，但少部分角色的轉折十分唐突，感覺上就是為了讓「罪」得到「罰」一樣，但讀完了我卻沒有得到救贖的感覺，可惜了。

　　話說回來，這本小說還是很好看的。我只是以一個同樣愛寫東寫西的讀者角度，多說了點自己的看法而已，但是，就一本通俗的科幻小說來講，我個人認為《黑夜旋律》還滿成功的。

註：用「也不過」不是蔑視譚劍大哥，而是因為我自己「也不過」僥倖得過同樣位階的倪匡獎，所以才「口出狂言」，希望不要招致誤會啊！