在正式看這部電影之前，我一直以為他是一部意識流型態的電影，畢竟全身塗滿銀漆穿戴著翅膀飛躍，以及在水池中模仿米開蘭基羅「西斯汀教堂圓頂壁畫」等，這都是有點非現實的畫面。不過，實際看下去之後，其實會對「愛情」這樣的主題感到存疑、感到「愛情本身」的說服力不夠。

別擔心，我並不是在批判這部電影，我只是認為這部電影以「愛」為名，卻讓人有些感到重點並不在此，重點不在此卻又下了這樣的標語：「沒有戒不了的毒，只有戒不了的愛。」這句標語既然力道如此強大，就相對的顯得劇情在「愛情」的成份上，並沒有那麼充足。(我覺得導演的手法既然那麼成熟，似乎就不是想讓人萌一萌就算了，因為這樣，就應該拿出認真的態度，來看待這個故事吧？)

我覺得兩個人之間愛的表現力沒有那麼強烈，他們的關係更像朋友、同伴，丹尼爾是BI，可以將兩種身份(情人與朋友)融合，但是觀奇是直，對他而言，丹尼爾與其說是愛人，更像是失去父兄(哥哥是毒蟲)的他所憧憬的人、崇拜的對象。丹尼爾像是他的光芒、但同時那光芒又像會灼傷他似的。

在他們的關係裡面，丹尼爾是有亮點的，就在觀奇被公安抓到藏毒、連累了丹尼爾那晚，他突然有一股衝動願意獻身給丹尼爾，但是丹尼爾搖頭了，他似乎察覺到對方的心情也許是償還、奉獻的成份居多，因此不願意佔他的便宜，這一幕比起他曾經告訴觀奇為什麼愛他的理由更讓觀眾被說服，相信他的感情。

我一直認為觀奇才是這個故事的主軸，他神秘、他野性，像一潭深淵。他的人格才是這部電影的主軸，而不是「愛」，不論每個人對愛的定義為何，在這裡，我沒有看到救贖的愛，有的只是痛苦的、扭曲的、掙扎的、背叛的愛。所以愛不是這部電影的血肉，觀奇才是。他的作繭自縛、他的自憐、他的憂傷、他的自認堅強實則軟弱。我當然同情他，父親早亡、母親癱瘓在醫院、哥哥成天吸毒制毒，他自己還曾經為了救人而被三個大男人輪暴，險些丟了性命……害了他的是這些遭遇，而不是愛，從頭到尾都與「戒不了的愛」談不上關係。

──「沒有戒不了的毒，只有戒不了的抑鬱。」

觀奇的遭遇讓他憂傷、抑鬱，憂傷讓他吸毒(吸了毒，爸爸媽媽都會回到身邊)，吸毒讓他掌握不住眼前的幸福，向下沉淪讓他死亡，丹尼爾出不出現，都不會影響這個結果，影響的，只有加速或是延遲罷了。不論丹尼爾對他多好，他的性格讓他注定無法依靠任何人，這是他的回憶教會他的保護機制，一但開始依戀著誰、倚重著誰，那個人都會離開他。「愛我的人都離開我了。」從來就不是毒造成他的死亡，甚至也不是愛──而是「性格」。猶豫不決造成了哈姆雷特的死亡，抑鬱自憐也會造成觀奇的死亡，畢竟，「悲傷」原本就是七罪宗之一，不幸的根源之一。

丹尼爾的出現原本是他的光，最後，他卻被這道過度耀眼的光芒燒傷。

這個時候我就會想，有時候人生的不幸，會不會是每一次碰到抉擇時，都沒有為自己選到對的那一條，或者說得更透析一點，會不會是自己的自憐自艾、自怨自暴，導致自己放棄了自己本來應該對的道路。就像觀奇這樣，明明是個多才多藝的青年、既是個大廚又是個體能高手，雖然窮困所以學歷不高卻擁有上進學習的心，而且在生命中遇見了能夠引導他的人，他卻沒有握住那雙手，認為自己不足以被愛，甚至自然親手將自己的推入不幸，很可憐，又讓人感到可恨。

我一向推薦書給人，就像潑出去的水，不會在意對方有沒有確實去看，有時候書跟人的關係就想人跟人的關係，是一種緣份，不需要強求。但是有一本書，我卻是異常地希望我的朋友去看，尤其是些想法較為悲觀，覺得人生不快樂、存在沒有價值的朋友。那本書叫做《渦蟲》(山本文緒/著；日本直木賞得獎作品)，《渦蟲》是一篇短篇集，我非常喜歡其中的第一篇故事，有人說看了這本書會有療傷的作用，但我看了之後卻著實嚇了一跳，因為它並不是那種溫馨、勇敢、帶著一點信仰氣息的故事，而是活生生的「人的故事」，筆觸輕淡卻帶著寫實跟批判。故事中的女主角一直認為上天對不起她，就很安心地把自己歸類在被害者的立場，對人生更好的方向、對旁人伸出的援手視若無睹(甚至推開)，寧願過著自怨自艾的人生、毀損自己的人生，她在遇到抉擇的時候，並沒有為自己選擇更好的道路，是「性格」擋下了她的去路，讓痛苦的人就這樣痛苦地循環著。

我瞬間就明白所謂「療傷」的意義，因為我們看穿了這個真相，讓我們慶幸，還來得及去對自己的人生做出對的抉擇，儘管有時候「對不對」並不是當下會知道的事情，但不論如何都不要選擇「放棄」的那一條、拒絕更好的人生的那一條路，像觀奇、像渦蟲那樣，親手為自己的死亡鋪上了鮮紅的地毯。

然後，你就會發現，這種自憐的抑鬱，才是真的戒不了的「安非他命」。

撰於：2011