事先聲明：不是台灣人，電影在香港看的。完全以他者角度看這一部電影，本身也做好心理準備有文化隔閡，但撇開這些差異，仍然看得愉快，畢竟《海角七號》並不是以往台灣的文藝類電影，絕對比想像中富有娛樂性。此文章只是筆者個人的小小心得，不代表其他香港人的立場，免舌戰，謝謝。

電影主力賣情懷，而「情懷」從來很難用文字言語，還是用普通觀眾的心態評這一部戲吧，雖然有挑出毛病，但也可能是電影在台灣大賣的因素。

個人覺得，故事的確太囉唆，幾條主線包括：三十年前的戀愛故事、恆春的眾生相等等，其實揉合得不自然。作為群象劇，樂團上每個人物只能點到即止，雖則幾個小人物都有突出表現及笑點，個人喜歡鬼靈精大大，及老頑童茂伯，一老一少經常在適當時候爆笑果，很讚！另外要提的，《海角七號》的音樂非常好聽。

相對之下阿嘉及友子這對名義上的男女主角就有點表面了，兩個失意人立即來一夜情其實太兀突，最後的愛情故事想對照老一代的七封情書，但有點硬來的感覺。只怪導演其實很貪心，很想寫下各種情懷，結果變成青蜓點水，有點不痛不癢。但對於久旱逢甘露的台灣人來說，《海角七號》是雅俗共賞，不再是以前過於曲高和寡的藝術片（十部有八部講同性禁斷之愛？忘記了是來自哪個blog言論，不是小的意見。）

范逸臣的感覺跟角色很配，或者現實中他也是鬱鬱不得志吧。田中千繪一直覺得臉熟，回家一拼原來像天海祐希，但天海女王的氣勢強得多，不過原來她有演《頭文字D》？因為周杰倫而選擇投進華人演藝圈的日本女子，周董的力量未免太強大了吧？

早知台灣人哈日，但真的喜歡戲中過量的日文嗎？茂伯的日文我明白，因為代表那個時代長大的台灣人，不過林曉培最後那一大段日文有什麼意義？作為大轉折也很馬虎，搞了那麼久，原來友子阿嬤就在附近，還要是外孫女的心結？有關殖民者與被殖民的微妙關係，香港人vs英國人的不及台灣人VS日本人那麼旖旎，所以就算同為殖民地人，始終難以理解。

如果問為什麼《海角七號》在台灣大賣，那不如問為什麼《無間道》在2002年末大收？要知道所謂大牌雲集不代表票房大賣，何況當中只有一個劉德華有票房保證，但也不值五千萬票房吧？怨香港沒有如此raw的本土電影？其實13年前有的──1993年，爾冬陞《新不了情》。同樣有導演孤注一擲，意想不到的大賣，濃厚的舊香港意識，十多年後連爾冬陞想在電視劇再度複製也失敗。或者香港電影人也期待著一部類《海角七號》吧。