「長亭外，古道邊，芳草碧連天，晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。天之涯，地之角，知交半零落，一觚濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。....」，你會唱這首聞名中外的「送別」嗎？

即使不會唱想必也聽過看過吧?! 這首膾炙人口歌曲的作詞者李叔同，是大家印象中的一個傳奇，一個從浪漫的風流才子，戲劇性轉折剃度為僧，成了佛教南山律宗「弘一法師」的人物。跟他有關的敘述，涵括了詩詞、音樂、教育、美術、戲劇、還有書法，各個領域都有著他的傳奇和建樹。

李叔同祖籍浙江，清光緒六年（1880年）出生，我看的這齣大型原創舞劇【天道】，便是由浙江省歌舞劇院擔綱演出的作品，也是第一部根據李叔同故事搬上舞台的劇目。【天道】推出以後在大陸各地造成了轟動，這回來台巡迴交流，台灣方面建議改名為【弘一法師傳奇- 李叔同】，便於人們一目瞭然和接受，分別在桃園、台北、台東、彰化、台南共演出八場。我便是衝著對李叔同的一份好奇去欣賞的。

整齣舞劇從歷史背景和李叔同的生活經歷入手，以延嗣、別親、維新、醒世、求知、志藝、悟禪七個段落，分別詮釋李叔同在人生各階段的心路歷程，編劇和編舞者藉著現代舞、民族舞和京劇的交錯，呈現清末民初那個中外文化高度交流衝擊的時空，音樂上更以中西樂各自也相輔穿插的運用，成功演譯了快速轉變的時代氛圍，將故事概括呈現，更明白披露了李叔同生平一樁樁有「憾」的事。

整齣劇作只有舞蹈和音樂，沒有一句對白，除了一些有著耳熟能詳知名故事的芭蕾舞劇外，若是不熟故事的人，要看懂劇情其實有點困難度，但的確很特別，因為真正的好故事值得全神貫注，這種純粹以舞和音樂作傳的方式，觀賞者必須很專心去看去聽去體會，所以咀嚼起來格外深刻。

擔綱的浙江省歌舞劇院是一個很傑出的團隊，演員個個基本功紮實洗鍊，表現不凡，飾演主角李叔同的劉福洋更是我目前親眼所見最出色的華人男舞者，無論芭蕾、武功、身段都漂亮，表情肢體語言更是豐富，成功的詮釋了李叔同在人生長河的各個渡口，面對各種蒼茫、各種壓力、各種情緒糾結的景況，而且他身體的彈性和柔韌度絕佳，流動氣息張弛間收放自如，許多高難度動作更是讓人驚艷，所以謝幕時很難得的讓全場觀眾起立鼓掌。

這情形在地域觀念濃厚和民情比較保守的台南是很難得的，除了少數國外團隊，來自大陸的演出團體我幾乎沒看過，可見他多麼成功的詮釋了一代大師而讓人感動，而我也爲台南鄉親優質寬容的觀賞品味和禮貌深深感動驕傲。

ㄟ......，對了，他也是我唯一送上節目冊索取簽名的表演者，我不太看帥哥的耶，但看在那麼出色的舞演技和氣質，和故事主角李叔同特殊人物的傳奇加持下，忍不住湊上前去，哇，近看還真是個大帥哥，笑容也迷人喔~

˙李叔同的故事

李叔同有很顯赫的家世，雖是三姨太所生，可父親李世珍卻是一名進士，與當時的直隸總督李鴻章同年參加會試，也是摯友。李世珍後來官任吏部主事，又是天津最大鹽商，還兼營銀號，可說是家財萬貫。但他5歲那年，李世珍就去世了。由母親和兄長照顧他長大。

李叔同資賦優異，七歲就有日誦五百，過目不忘的本領。十二歲時因為學訓詁、爾雅、等書，對說文解字起了興趣，開始臨摹秦篆，涉入金石之學。十四歲更力摹勤練篆書，十五歲吟詠作詩，已經出現「人生猶似西山日，富貴終如草上霜」的佳句；到戲班看演出，又激起對京劇的興趣成了票友，這樣長期浸淫詩詞歌賦、金石書畫的環境下，奠定了他在各方面廣博的基礎和知識。

後來他到上海就讀南洋公學（上海交通大學前身），受教於教育家蔡元培，求學期間仍然從事各種藝術活動，因為文才超群深獲人們稱讚。1905年東渡日本，留學東京學習西洋畫和音樂，成為近代中國第一位出國學習音樂、繪畫的先驅知識分子，也是我國最早學習西洋音樂的人，期間除了學習作曲理論之外，主攻鋼琴，還編輯出版了一本中國最早的音樂期刊《音樂小雜志》。流日期間，並且跟同學創辦業餘性「春柳社」話劇團體，反串演出《茶花女》，在日本造成話題，也開中國話劇之先河。

1910年李叔同攜日本妻子回國時，家道已中落，爲生活陸續任教天津北洋高等工業學堂、直隸模範工業學堂、上海城東女子學校教音樂、浙江兩級師範學校、京高等師範學校教音樂和美術，當時的中國在音樂和畫畫方面很少正式的科班教育，他爲近代中國培養了大批優秀的藝術人才。

1918年他出人意表的跑到杭州虎跑寺剃度出家，法名演音，號弘一，震撼了當時學術界和文化界，時至今日餘響仍不絕。比較可惜的是出家後的弘一法師，在藝術方面，只保留了書法，而開始弘揚佛教律宗，以戒行著稱。24年後，距他63歲生日還差10天時，功德圓滿，安祥圓寂於福建泉州不二祠溫陵養老院。過世後被尊為重興南山律宗第十一祖。

觀諸李叔同的一生充滿傳奇色彩，不但為世人留下咀嚼不盡的精神財富，且不論處在什麼境況舞台上，演出處處恰如其分、表現精彩，可說是中國歷來無論在絢麗至極境或平淡勵簡況味中，都是最典型出色的人物。

在搜尋李叔同資料時，我特別注意到，他雖身處豪門，卻宅心仁厚，對其兄長待人處事重富貴輕貧賤反感，於是反其道而行，善待貧苦，輕視富人，這心態也延申到他的教育精神，他經常對學生說有關做人與藝術的準則；認為要做一個文藝家，必先做個好人。所以對弟子的教育首重「器識」，其次才是「文藝」，他的同事夏丏尊就說：「李先生教圖畫、音樂，學生對圖畫、音樂，看得比國文、數學更重，這是有人格作背景的緣故。」正因為他是「一位注重人格感化的教育家」。

這段教書期間，也是他個人創作的黃金時期，不僅發表了許多意境脫俗的文學、書畫和音樂作品，饗宴了當代人心，啟迪了人們美的情操，更感染了後人對藝術與美的具體追求。更因他帶著胸懷傳承的使命感，嘗試為後人開闢通向新時代藝術的道路，驚世駭俗的開創了中國美術教育的裸體寫生課程，在當時保守的民風下可引起了很大爭議呢。另外，他也是中國油畫、廣告畫和木刻的先驅之一。

不過也因為藝術家先天那份對人世觸覺的特有靈犀，使他感於生命華年短暫易逝，世間眾生的病苦有誰能扶持的心念，在嘗試斷食成功和多次習靜聽法後，他終於決定皈依三寶，獻身佛道，時年39 歲。而且他作的是苦行僧，四方雲水行腳同時寫經弘法，終生刻苦修行，這模式也為佛門立下千峰一月的宿昔典範。 

當我觀看李叔同的這些生命歷程，不禁想到這幾乎是我們凡夫俗子所能經歷的好幾倍精彩。

所以當讀到夏丏尊先生在《生活的藝術》一文中對他的描寫：『「在他，世間竟沒有不好的東西，一切都好。」；「粉破的席子好，破舊的毛巾好，白菜好，萊菔好，鹹苦的蔬菜好。」；「甚麼都有味，甚麼都了不得。」能在瑣屑的日常生活中咀嚼出它的「全滋味」，能以歡愉的心觀照出世間的「本來面目」，這種自在的人生，光明的心地，一如「光明殊皎潔」的涼月，是何等「了不得」的風光！』-- 竟忍不住要落淚，聯想到自己總是那樣萬般勘不破，日日擁盡嗔癡愛怨，心緒總如日月陰晴在輾轉，這一生想必無法逃脫得了凡塵輪迴，恐怕是萬萬難修到那樣境界的吧....。

再看他臨終前寄給好友夏丏尊和得意門生劉質平的空明偈語--「君子之交，其淡如水，執象而求，咫尺千里。問余何適，廓爾亡言，華枝春滿，天心月圓。」說盡了從李叔同到弘一大師這段生命旅程的自覺與自省，也道遍他那深遂高潔的靈魂，和恬淡自如而圓滿的藝術傳奇，更留給後人無盡的懷想與傳頌。而他圓寂前的遺墨「悲欣交集」，更為自己一生的浪漫和莊嚴做了最極致的總結。

說起我輩凡人，若能在生時思及死，便已足堪稱深慮。但若像弘一法師這樣，無論生前死後都憑藉了超常的智慧，給世人許多思考的方向和探索，就非哲人不能為了。

弘一法師一生在俗三十九年，在佛二十四年，一世人活得光明磊落、瀟灑自如、無私無礙，一如他那首「我到為植種，我行花未開。豈無佳色在，留待後人來。」的小詩，是對花開的期許，對後輩的關照，也是自己一生「一花一葉，孤芳致潔。昏波不染，成就慧業」的寫照。如此紋彩深邃的一生行狀，幾乎便是一本寫不完的哲學人生啊!!

沒有慧根，不過感動之餘，不禁也步隨前人步伐捻來：「生年無常，人事難揣，葉生如來，花魂精彩，素性盡情，曷各採摘，步燦蓮華，純心無礙」，唉，只是我這一介俗人的小小感懷......。

想到這一世人生行旅，一路走來要穿越各個關口，恁如何總都會有憾的吧，而我們能做的，是不是就是審己度性和盡力呢?

散場後走出藝術中心，演藝廳大廈和旁邊長榮桂冠大樓形成的夾道如同一只風櫃，將北風捲送的更狂，兩旁行道樹滿株狂舞，又正值寒流來襲，低溫凜凜，更教人抖縮不已。

想起日來聽聞各種人事的多舛，老常跟著失魂沮喪，不過今日我試圖正面去想，也許如是酷冬是更要彰顯春來的可貴，告訴我們存在和擁有的幸福；所以冬眠的我圖振，寫下賞戲後深深觀感，更切切盼望，真誠祈禱，希望自己，希望所有親愛的朋友，都能學會惜緣感恩，珍惜把握，人生何短何蒼茫，莫失莫負，切莫留憾.....。 

這便是華枝春滿，天心月圓嗎?

柯以敏 - 河流 詞:姚謙 曲:鮑比達　 這應該就是緣份吧　 生命足跡步步與你結伴　 多少次笑中的淚　已匯成了海洋　 裝進記憶行囊 這應該就叫人生吧　 來不及保留又變了個樣　 多少次在淚中的笑　交錯的時光　 夢中又回味又不禁要感嘆 在匆匆人生的河流上　 愛與被愛不知不覺編成了一張網 就算難免有心傷　不要你償　 因為我心甘情願與你糾纏 今生今世　清晨到夜晚　 一直到生命曲終人散 你和我沿著人生匆匆的河流上　 愛與被愛不知不覺編織成了一張網 就萛命運中的浪　沖吧撞吧打擾吧　 拆不散　注定相守的情感　 我想莫非就是緣份吧　 讓我就你相戀一生吧　 不愛不散

人生長河，時時有險流，也處處是渡口，衝擊處可能滅頂，卻也許更會是轉機....

參考文獻:

˙維基百科 - 李叔同

˙傾聽大師 李叔同

˙華人音樂家 李叔同(弘一大師)

˙李叔同：多才多藝的啟蒙音樂家

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