記得林秀偉說過，對當代傳奇劇場而言，《水滸一零八》是一個全新的嘗試，這樣的嘗試並不見得會成功，但這是他們當下想做的事。

　　十月五日晚上，因工作之便看了《水滸一零八》的首演。三個多小時轉眼過去，戲散了，我隨著觀眾走出來，神情愉悅。打得很精彩，唱得也不賴，音樂和舞台都很出色，服裝更是炫目到無以復加，帶來很多的驚喜；只有五個主要的演員，整齣戲呈現出來的是熱鬧青春的氣氛，以及張大春帶來的，極具顛覆性的水滸。

　　收工回公司的路上Pei問我，除了熱鬧還有些什麼。那個當下，我只覺得開心，非常非常開心，到底開心個什麼勁兒則全然不明白。隔天給Reiji寫信的時候，一邊敲著鍵盤寫到了《水滸一零八》，才明白對我來說這戲究竟少了什麼。它太「現代」了。

　　很熱鬧、很多讓人驚喜的元素掺合在一起，令人訝異的感覺取代了突兀；在那場演出之中，我想到的是，怎麼能把戲串成這個樣呢。我笑著把戲看完，從頭到尾。

　　戲不只用看的，更是用聽的。《水滸一零八》加入了很多嘻哈的東西，傳統的唱腔相對的少了許多；被其中展現出來的熱烈迷惑，回到自己的世界，心底卻仍記得最初的期待──我是去聽戲的。

　　對表演藝術這個領域並不專精，對京戲只是喜愛也根本不算熟悉，我無法評斷《水滸一零八》這樣的演出形式是好是壞。此際，想起了林秀偉曾說過的話，我想這的確是個階段性的嘗試──多元而混雜，確實地反映出當前時代的聲音。就這個角度來說，即使不是成功的「京劇」，仍可算是一齣成功的戲碼也說不定。（笑）

　　我相信，他們都還在找尋心目中理想的表現方式。

　　這是一個太便利快速的時代，笑著叫著，最後留下來的會是什麼呢？或許很多人會覺得，太傳統的東西難以吸引現代人的目光，於是「東方」必須「前衛」、必須在新時代找到新定位。然而我也記得，在北藝大的校園座談會中，當魏海敏說京劇是封建時代的產物，那樣的觀念與現代人的想法有隔閡，於是觀眾越來越少，因為無法融入戲裏、無法產生認同。林于竝卻回應，即使觀念不同也無所謂，觀眾並不一定要產生認同；京劇所表現的不只是劇本，演員本身的身體性更展現了文化的精華。

　　看完了《水滸一零八》，我個人對它的評價是正面多於負面的。然而也再一次深深感覺到，我骨子裏實在是個太東方又太古老的人。想要，好好再去聽場真正的京戲了。（笑）

※ 延伸閱讀：遠離「傳統」就能走出新的方向？（文／邱婷）

Oct.08’07