上星期六與「秋天有約」的地方原定去天母磺溪的源頭–翠峰瀑布，但一早我和小花君都覺得有「秋乏症候群」的疲憊感，對走古道有點意興闌珊，遂打算窩在家裡，不過或許最近秋上樹梢葉太美，常以仰視的角度取景，仰望的斑斕躍動畫面常讓我聯想到李梅樹的作品〈秋到樹梢〉(1981繪)，於是提議「人與人的連結」，參觀「李梅樹紀念館」，小花君附議後，我們就敲訂三峽半日遊，以紀念館為主，順遊「三峽清水祖師廟」和「三峽老街」。

「李梅樹紀念館」是一間小而美的私人博物館，正在展覽的主題是「人與人的連結」，展出作品是李梅樹擅長的人物畫、裸女系列，以及借展旅日畫家吳天華的六件油畫作品。實際參觀後，發現館內空間雖然不大，但作品圍繞著「風、土、民、情」，筆觸流露真情、構圖嚴謹，非常引人入勝。有意思的是，館內的工作人員都是從畫中走出來的模特兒，包括李梅樹的兒孫、子媳，這點真的很有意義。「人與人的連結」的畫作依創作年代陳列，觀看時，用縮時攝影的眼光看早、中、晚期作品，就很明顯看出他一生畫風的演變，但不管是外光派時期、台灣本土時期、回歸自然時期，一路走來始終如一的是，他對家人的愛、對這塊土地的情感。

離開「李梅樹紀念館」後，會先經過「長福橋」才到「三峽清水祖師廟」。護欄雕刻著138隻石獅的長福橋(1992年完成)也很有意思，橋上不開放汽機車進入，僅供行人通行，但其實長福橋最初的規劃是為了疏通車流量，因此原先汽車是可以開上長福橋的，不過橋的盡頭是清水祖師廟，廟方考量這樣的設計在風水上有如射穿祖師廟之形勢，幾經周旋，不得以將長福橋“斷頭”，改為人行橋、景觀橋。

另外，橋上設有四座復古涼亭，這點也是少見，原來涼亭有配合廟宇美化環境的意義，還有讓遊客立於橋間，一覽三峽溪、鳶山、八安大橋、三峽拱橋等美景的立意。鳶山、三峽溪的秀麗景致，讓李梅樹畫下《土城沛波村》，也讓清代文人林占梅留下《三角湧山庄晚眺》：

戌樓絡繹似連營，入谷樵歌邪許聲。

澗水倒懸林杪下，山雲斜掠市檐行。

巖顛落水秋空瘦，溪上層巒夕照明。

獨踞湖床空翠裡，雙峰如揖更生情。

三峽舊名為「三角湧」，名稱由來是因其位於處大嵙崁溪(大漢溪)、三峽溪(三角湧溪) 及橫溪三河匯流之處。湧，是閩南語「起浪」的意思，一直到了1920年日據時代，提倡地名簡化才改為「三峽」。

橋是我們解讀文化與歷史的最佳對象，聯外橋樑足以見證三峽百年歷史的變遷。站在長福橋上，會看見出現在李梅樹畫中，使用了「Art Deco」建築風格的三拱門拱橋，「三峽拱橋」(亦稱虹橋)是一座RC造三拱式橋梁，全長93.3公尺，竣工於1933年，為日本杉村莊一設計監工，是全台唯一的拱型公路橋。如今站在橋上看三峽溪，溪水清淺，很難想像在清朝時代，淡水河的船隻可以從滬尾(淡水港)經由三角湧(三峽)到大姑崁(大溪)，也難以想像三峽溪有渡船與卸貨碼頭(宰樞廟前、祖師廟前、八張土地公廟旁)，更難想像三峽擁有五、六十艘『紅頭船』人舟喧嚷的繁華景象。原來1925年桃園大圳竣工通水後，在上游將溪水引走，導致三峽溪水量急減幾近枯竭，此後水運漸衰，1933年三峽拱橋完工，也間接宣告了三峽交通動脈由水路轉為陸路，而失去交通重要地位後，三峽漸漸沉寂成為一般小鎮。不過近年來因為重劃區的開發，三峽河與拱橋周圍高樓林立，過往淳樸景象僅能透過李梅樹的作品來緬懷。

站在長福橋上還可以望見「八安大橋」，這座橋於2007年通車，連接了八張里與安溪里，故名。八安大橋是一座「纜索型」特殊結構的橋梁，橋梁外觀是以青藍色的鋼骨結構所構成，橋下規劃有親水步道，兼具休閒與觀光功能。

走下長福橋，我一眼瞄到「森木坊古早冰」，直覺好吃，就信步轉進巷內呷涼，疫情關係，限制內用人數，所以等了一會兒。

我們點的是綜合米苔目冰／50元，除米苔目外，還有粉圓、綠豆、仙草凍、紅豆、粉粿，古早冰配料多樣好吃~後來聽到老闆和客人交談，原來老闆是打火英雄，只有夏季的周末假日營業，今年最後營業的日子是10/10，再開張就是明年5月時候了。

秋老虎還是需要吃冰才能消暑氣去心火啊！心清涼了更適合到祖師廟裡參觀。「清水祖師廟」是三峽、樹林、鶯歌、大溪等地的信仰中心，創寺於清朝乾隆34年(1769年)，原名「長福巖」，裡面供奉的是清水祖師爺。祖師廟歷經三次修建：道光13年(1833年)毀於地震第一次重建；1895年乙未戰爭爆發，遭日軍焚毀，4年後在地方士紳的籌畫下進行第二次重建，改為單簷燕尾式三川中殿的合院兩進式廟宇；二戰結束後，祖師廟歸為國有，當時李梅樹為三峽街的代理街長，1947年地方父老推舉他為三峽祖師廟的重建主持人，當時祖師廟已經殘破不堪，他帶著期許「三峽長福巖能和日本京都三十三間堂長存於世」、「三峽祖師廟不僅成為信仰的地方，而是全民的文化殿堂」的心願展開第三次重建計畫，由於他深厚的西洋繪畫背景，祖師廟因此注入了西洋美學的藝術性，可謂風格獨到，與眾不同，加上他對整座廟宇的建築要求非常嚴謹，聘請許多正統匠師來負責，包括北部雕刻大師黃龜理、中部鹿港李松林師傅，南部陳振雄師傅等國寶級師傅，所以祖師廟以精細工藝獲得「東方藝術殿堂」、「雕刻藝術的博物館」或「民間藝術的殿堂」的美名。

李梅樹對清水祖師爺廟的重建有著重大貢獻，46歲被推選為祖師廟重建委員會主委後，他把祖師廟當藝術品在做，要讓它成為「東方的藝術殿堂」，重建時間從46歲一直到82歲(1947-1983)去世為止 (是全省廟宇施工時間最長的)。順帶一提，因為重建需要龐大經費，他於1958年組織了祖師廟誦經團四處巡迴募款，他也從這一年開始畫誦經生(《祖師廟廟埕前》、《梵音》、《郊遊》等)，在臺灣美術史，他是第一位以寺廟誦經生為創作模特兒的藝術家。另外，1962年以後，因執教於文化大學、國立藝專、師大美術系，於是他就帶著雕塑科學生參與廟宇的細部裝飾，在當時這是藝術教育的創舉。

在他的親手擘畫、奔走延聘藝師、籌措經費下，三峽清水祖師廟不僅是一座寺廟，更創造出特屬於台灣的民間藝術，是台灣僅有的結合了住民信仰、歷史回憶與藝術殿堂的建築。其中最出名的是正殿前的一對「百鳥朝梅柱」，當年在李梅樹的堅持下，雕刻師傅於二根觀音石柱上刻出一百種不同的鳥，也因此讓三峽祖師廟以「鳥廟」（bird temple）之姿，聞名於國際賞鳥界。不過，令人扼腕的，李梅樹過世後，為了早日完工與預算壓力，最後董事會決議遣散廟內台灣本土老師傅，未完成的部分以發包的方式，將廟中雕飾設計圖交由中國大陸代工處理，雕刻完成後再海運來台加以組裝，這項作法當時引起藝文界的大肆撻伐。董事會這種粗暴的做法對比高第設計、1882年動工，建造超過百年的聖家堂實在令人不勝唏噓！高第在世時有人質疑教堂的建造為何如此漫長？高第說：「我的客戶(天主)並不急。」

參觀完祖師廟，我們就轉進老街。1991年被指定為國家三級古蹟保護，為台灣第一個市街型態古蹟的三峽老街(又稱三角涌老街) ，自清道光以來即為繁榮的商業大街，建築原本是閩南原鄉傳統狹長深邃的形式，是三峽最早的市集中心，但是到了1916年，日本推動街區修整，下令「市街改正」，新建的騎樓全部採用磚造，並裝飾華麗的三拱式牌樓立面，現在還存在的三峽老街(有100多間)就是在這個時候建造的。如今，踏入三峽老街，閩式屋身、巴洛克立面的建築風格，形成老街獨特意象。而現在街上林立的樟腦、染布、茶莊、中藥店，這些都是清代與日據時期三峽地區的主要產業。

三峽在地的特色名產是「金牛角」，老街上有很多家賣金牛角的店面，但是看起來都是賣給觀光客的非原創店，小花君google查到三峽創始店是「福美軒餅舖」，於是我們決定走一小段路到靠近菜市場的福美軒買金牛角。金牛角在1958年就上市，據說是老闆羅福清出國時，在飛機上吃到菲律賓麵包得到靈感，他回國後就憑著味覺印象研發出來。不過福美軒堅持傳統，這麼多年來只賣一種口味-原味。

離開福美軒餅舖往長福橋的方向走去，有一家標榜山豬肉香腸的小店，雖然我不太吃肉，但直覺告訴我這家好吃，而且去年9月在砂卡噹步道吃了“一口香腸、一口山蘇”的山豬肉香腸，美味記憶猶在，所以小花君去點了一支來吃看看，這家香腸脆口多汁，只是肥肉多一點，不過「三峽長福橋下香腸」的建議吃法是了“一口香腸、一口大蒜”，這就敬謝不敏了。

這次三峽半日遊精彩有趣，但是最有感觸的是看藝術家李梅樹的作品展。他在師範學校畢業後，遠赴日本東京美術學校學習西洋繪畫，先後受教於長原孝太郎、小林萬吾、藤島武二、岡田三郎助等名家，風格受外光派 (印象)、寫實主義的影響，這時候他也用照相技術來幫助作畫，這點成為日後創作的風格。他的繪畫演變大致可以分為早期的「印象派時期」(1924-1948年)、中期的「台灣本土時期」(1948到1977年)、晚期的「回歸自然時期」(1977-1983)。

他早期的作品不論構圖、光線、筆觸、色調、人物的姿態，處處可見古典或印象主義的影子，中期(二戰後)他忙於三峽政治、文化、宗教事務，由於沒有時間與精力持續鑽研西方大師的風格，他望向遠方的凝思轉而對鄉土投以深情的凝視，這時他的作品逐漸褪去西洋藝術的樣貌，接地氣的散發出台灣style。1977年他大病一場後，繪畫風格有了極大的改變，自然風景成為他最常表現的主題，雖然畫面還是會出現人物，但人已化於光影色彩中。他這時期的作品洋溢生之喜悅，那是經歷某種“失去”後，才感覺得出到處都有生命在甦醒、才窺看得到萬物光彩。