我以瞭解那些心愛的畫家和攝影師為傲，或許他們的雙眼能夠看到世人無法透視的景像，當所有的畫面都將現實化為顏彩，那些曾經走過的風景，也會成為永久不滅的色調。

誰能留住最多的回憶呢？回憶只會愈記愈少而已，能夠留下深刻痕跡的，不是歲月，而是累積起來的創作，文字雖然多了遐思的空間，卻無法直接將畫面定格，既然留存的影像需要真實與幻想齊備，攝影可以拍下所有的風華，留下聲音和錄像的記述，同樣也必須具備感性的目光。

畫家可以懷抱不同的主義，從古典到浪漫，由理性到寫實，並且將印象一直演變為野獸，再以超現實的角度解析個人情緒；本來無彩的生命，經由各種信念和動機，成為繽紛多樣的各種作品。誰能說人生只能有一種表現手法呢？藝術可將一切轉化為無限的Ｎ次方。

我可以看見他們凝望著一片廣闊的海洋，白色的沫痕隨著波浪擊打在礁石上，而那些耀眼的貝殼和砂礫，漂浮過陽光照拂的藍綠色水面，海與天在遠方一同交融在沒有邊際的無涯視野中，就像我這顆崇敬的心，以及他們雙眼之間的距離。

或許，我也將跟著他們觀察白日與黑夜的秘密，那些從明亮的光影轉而為墨黑的事物，讓星星閃爍得更為美麗，也使得月色分外皎潔動人，這是屬於幻想的時刻，天地間所有偉大與渺小的生物，都在這片天空之下棲息，所有的活動隱藏在晚上，一切皆顯得那麼沉穩而寧靜。

要具備審美的眼光，如同改變個人和群體存在的觀念，經過表述、轉化、修飾和智性合為一體的省思，都可以讓自己的耳目為之一新，當我們跳脫了淺薄的社會習慣和束縛，並且以全然透析的理想看待世界的同時，生活不再是一種刻板的模式，環境與人不再成為限制自己存在的範疇，心靈與眼光的發展也將擁有另一番趨向。

滿足於王維或Epicurus（伊比鳩魯，希臘哲學家）式的心靈饗宴，也是一種人生的藝術，從佛道釋所進入的生命觀瞻，與道德教養所構成的享樂，都是至善至高之境；人們可以在岩洞或者教會苦修，一窺上帝和真神的全能和大愛，也可以在路邊跪坐祈禱，甚至發送傳單，宣揚自己所目睹的臻美。

藝術家將所有的感知都化為可見的力量，以期讓大眾也擁有更多的感受力，當我們設法去傾聽自己所不曾領會的優美曲調，就會發覺那些不只是藉由觀察這個世界所得，而是在觀察之後，讓自己的心靈跟著感動一道反響，當我們寫下一連串符號時，那些音樂纔會跟著存在，那些心靈所渴求的樂章將指揮我們的人生，千百年間也會有人繼續演奏，並且不再畏懼時光讓它們從貧乏的現實中消逝。

請歌誦那些你們所見過的樂譜，請看著那些我們所遺忘的藝術，請不要放棄將眼光投射到這個世界的各種風貌，從前人的作品之中，我們見到的不只是藝術，還有他們的心啊！如果缺乏這種觀察的企圖，以後我們如何面對自己逐漸蒼老空白的回憶，更要如何紓解所有無奈茫然的時光？

繪畫和寫作不只是陳述塵世之愛，這種快樂只有罹患痼疾的人纔能發明出來，也僅有少部分參與其中的人纔可以體會出來，在一雙雙興奮作夢的眼眸之前，存在並非顯得那麼靜謐自我，也不再倦於注視所有事物的表面，而是觀瞻存在的各種價值，當我們看著那些墳瑩的時候，底下的骨骸曾經將知覺和思想化為不可磨滅的回憶，讓我們在目睹的當兒忍不住跟著省思遐想。

這些斑駁、柔嫩與顫抖著的筆觸，從女人和男人的肌膚，或者由我們心中的熱度，揮灑在空白的紙與布上，跟著全部感傷及抒懷的文字，一旦我們失去了那種目光，或者失去了表達所見所感的信念和動機，這些影象全化為平凡的流動式風景，在我們的人生之中走馬看花地消逝。

舊作，Goya雕像及繪畫。