04. 大提琴（古大提琴）

　→Cello

　　Cello的祖先是一種被稱為「Viola Dagamba, 古大提琴」的樂器，這種古老的樂器總共有六條弦，它又稱為「腿上提琴」。Cello的原文為「Violoncello, 大型提琴」，體積大約有小提琴的兩倍大，琴弓又短又重，演奏時將琴身固定於兩腿中間，琴身下端用腳架支撐。

　　Cello有四個弦，其調弦依序是：C、G、D、A，比中提琴完全低了八度。它的音域很寬，表現力極高，音色不論是在「Treble Compass, 高音域」或者「Bass Compass, 低音域」都有非常獨特的魅力。Cello能奏出比中提琴更低沉渾厚的聲音，也可以奏出與小提琴截然不同的優美高音；雖然不像小提琴那般輕快，音質卻極至柔美。

　　Cello在交響樂團中，通常負責Bass Compass的演奏，但在獨奏時，並不受Bass Compass的拘束，而是以非常寬廣的Compass進行演奏；因此，這使得Cello在記譜上，並不單單只有使用「F Clef, 低音譜記號」。也就是說，為了演出使用寬廣的音域，Cello也經常以「C Clef, 中音譜記號」或「G Clef, 高音譜記號」來記譜。

　　若是各位想要認識Cello的魅力，那就非得要聽馬友友的【大提琴演奏】專輯；這位廣受世人所喜愛與極度推崇的大提琴家，讓我們可以透過他的演奏，來將我們帶領到進一步認識大提琴音樂世界的內涵。

05. 低音大提琴（中世紀的六弦提琴）

　→Contrabass

　　Contrabass，又名Bess Viol，是提琴家族中，音域最低、體積最大的樂器，其身長足足有200公分左右。要彈奏如此巨大的樂器，演奏者非得站著才能演奏它。

　　Contrabass有四個弦，其調弦依序是：E、A、D、G，而其調弦比Cello低了完全五度。Contrabass的記譜，通常使用F Clef，而且實際音高比記譜低八度。

　　提琴家族的中文名稱，顯然是用「大小」來區別。很多人依序看過「小」提琴、「中」提琴、「大」提琴之後，對於這個「比大提琴更大隻的提琴」，有時候還是稱呼它為「大提琴」，也因此很容易造成混淆。記得！Cello與Contrabass並不相同，千萬不要把「低音大提琴」簡稱為「大提琴」，必須習慣性使用它們的完整名稱，這樣才不會出錯；當然，使用它們的原文稱法會更好。

 　　GM在Contrabass這個音色上，提供了兩個奏法，一種是「Pizzicato, 撥奏」，收錄在第33號。而我們現在所討論的音色，是以「Bow, 弓奏」所奏出的音色。

　　Contrabass在電影配樂中，它的低音頻率在功能性上，是沒有其他樂器可以取代的；其低沉與渾厚的聲響及其共鳴，即使是只有演奏單音，都還可以讓聽眾產生許多想像空間。溫馨、懸疑、緊張、雄偉等場景，都可以藉著Contrabass的超級低音頻率來強化印象

　　在這邊我另外再介紹各位：運用MIDI編輯提琴音色的一些訣竅。

　　首先是「Pitch, 音準」的問題，由於提琴樂器的「Fingerboard, 指板」並沒有「音格」，所以提琴音色的Pitch，在真實演奏中，或高、或低，在Pitch上有著非常微妙的變化。所以，為了要模擬這種效果，可以在GM的「Scale Tune, 音階調律」上，稍作調整、亦或是指定「Random, 隨機變化」一定範圍的Pitch。

 　　接著是「Vibrato, 揉音（亦即：在吉它上所謂的顫音）」特性。提琴演奏者在演奏中，不時會加入Vibrato的技巧以豐富演奏音響；需注意的是，每個音的「Vibrato Rate, 揉弦速度」是不盡相同的。在GM的揉音參數設定上，我們可以在Vibrato Rate上作些變化，也可以使用控變碼1號的指令來設定。

　　最後，就是調整提琴音色的「Release, 殘音長度」。由於，提琴樂器是藉著音箱共鳴來發聲的，所以提琴樂器在演奏結束時、琴弓離開琴弦之後，被拉奏的聲音並不會即刻消失；而這樣的聲音會在音箱內殘留，越來越小，直到聽不見為止。為了要模擬這種效果，只需要稍稍的延長Release即可；如此一來，我們就能夠得到比較自然的聲響了。

　　上述三個提琴音色的MIDI製作技巧，特別適合用在小型室內樂編制的弦樂合奏上。只要用心地在每個音色的Pitch、Vibrato Rate以及Release上面，作稍許不同的變化，就可以編輯出非常生動的弦樂合奏！