初見國家戲劇院

　　第一次走入「真正的」國家戲劇院，選了檔美得不可思議的戲。在下午兩點進場的我和友人，準時坐在第一排聆聽鴻鴻導演的導聆，所以對於整個歷史背景和神話故事有了一定的概念，真的超感謝聲音溫柔的鴻鴻！這是我完全沒想到的。考完學測的第一場戲，我嘗試完全是以一張白紙的身分進入劇場。但是看完之後發現，還是要先做功課再進入劇場才行。

所謂《阿波隆尼亞》

　　幸好聽了鴻鴻的導聆，所以我理出幾條比較清晰的故事線：

1. Agamemnon 和 Clytemnestra 的婚姻悲劇線→從Agamemnon要出征，但是必須將女兒Iphigenia獻祭給女神，Iphigenia一出場就是處在一個情緒尖端的狀態，直到一邊尖叫，一邊被拖走。十年後Agamemnon凱旋歸國（最好玩的是，這裡播放咱們中華民國國歌喔！），卻遭Clytemnestra殺害，然後她在被自己的兒子Orestes殺死。Orestes 被三位復仇女神追殺，卻被雅典娜判無罪。（用視訊連線的方式處理省判過程，非常神奇。）

2. Admetus 和 Alcestis 的婚姻悲劇線→ Admetus是個國王，Apollo為其僕役，且為Admetus談成長生不死的條件──要有人為他死。Alcestis是Admetus的妻子，也是那位願意為丈夫而死的人，她在死前拋出了「與海豚性交」的話題（結束後導演說這是他們在網路上發現的真實事件，我馬上用手機google）。但是Heracles卻把Alcestis救回來，獻給Admetus，且不是以Alcestis原本的身分，致使Admetus無法實行對妻子的承諾，最後陷入瘋癲，而到底Alcestis到底被獻給了Admetus時，記不記得自己原來的身分？真是令人費盡思猜。

3. Apollonia 的義人事蹟線→上半場最後來到主人翁──Apollonia，再度將觀眾推向一個生死的替代思維中。Apolonia奔投她父親，德國人給她機會，只要她的父親願意代替她死，Apollonia便可以免死，然而他的父親沒有答應。下半場，不知道是不是Apolonia為我們帶來一段十分催睡的演講，是Kafka的《學院報告》；而我只能盯著遠方的字幕才知道她在講什麼。再來Apolonia因為救援猶太人，封為「國際義人」的頒獎典禮現場。主持人是演Heracles吧！Apolonia的兒子、被Apolonia拯救過的猶太人(倖存的老婦人)和她的兒子。他們有段激烈的Argument 好像是在說猶太婦人怎麼可以還活著之類的（我已是昏昏欲睡的迷留狀態）。最後全部人在舞台上的房間中搖擺，歌手高歌，以完美的高音做結。

叩問死亡

　　我喜歡死亡的議題，我常常有種感覺，藝術家樂於更擅於用死亡入題，是因為那是一種永恆的狀態，永恆的不存在。而這齣戲先將「犧牲」的性質做了一個詮釋。感覺上有種榮耀感，冠冕堂皇的。但是沒有人願意，而其中「願意」的人，也終究是徒勞，這樣某人「替死」的神話結構，不斷的逼迫觀眾去思考，以更深入接下來Apollonia的噩耗。而我怎麼看這個「不爭」的事實？對於生命的價值，我不斷在尋找，卻越來越感到不以為意。而在生命道路持續進行著的時候，我逼自己先去珍惜。世間終究是殘酷的，面對可預期而且「可避免」的死亡，大家當然要努力逃，逃得遠遠地。然而就算真正的、無胃無懼的犧牲，又能夠換來什麼改變，Alcestis正是如此。不過後來想想Apollonia這個人是真正為了猶太人犧牲的話，她有需要去尋求父親的幫助嗎？而那位倖存的婦人，的「倖存」到底是證據還是汙點？在思考到頭痛不已之際，我想，都是納粹的錯。

　　突然覺得，可以思考看看「生存」的正當性？在書寫這篇心得時，又槍決了五名死囚，他們是沒有堂而皇之的為誰犧牲，倒是受害家屬（如果我是他們，我會這樣想）還問，他們憑什麼活到今天？思考，Orestes在犯下弒母之滔天大罪之後，雅典那依然宣判他無罪。什麼是泯滅人性，什麼是罪不可赦，什麼是遺愛人間？突然覺得真正的屠夫是這個國家機器！

我愛《阿波隆尼亞》

　　坦白說，這是一齣超級『催睡』的戲。我坐的位子上面有三樓觀眾席當作天花板的壓迫感，而且又看不清楚字幕，已經買了1400的票，二樓單號區，視力不好的我看不到字幕看不清楚演員，但是我很滿意這個觀賞角度，只不過，戲劇院的位子奇窄無比（我第一次進來，座位給我很差的印象），對於擁有一雙又長又粗的腿的我，整個就是不舒服。但是這樣的「不舒服」似乎和這齣戲的主旨非常契合。

　　坐定後，努力的看完整個舞台，感覺這個國家戲劇院怎麼比在公視看錄影節目的時候大得多，舞台上有兩個玻璃櫥窗式的空間，其中之一是很明顯的WC。在櫥窗外有餐桌和繞著又測牆壁的沙發（像餐廳的那種）兩個人偶身處其中，顯得格外詭譎。然後有攝影師在台上跟拍演員，讓我想到之前看莎妹的四重奏，話說莎妹好像在學他們（如果照時間軸來看），還有每段出現的人物的名字會show在螢幕上，雖然我看不到。舞台設計在會後座談時提到：台上的兩個玻璃屋，一是房間，一是WC兩個空間都是屬於個人隱私的地方，這樣幫助我們『窺視』角色的生活，而跟拍再即時播放在投影布幕上也可以讓觀眾看得更清楚。

　　是不是導演也很能夠同理觀眾的思維，他根本就是打算做一部『催睡』的長戲，然後導演再讓演員瘋狂尖叫，音樂的設計和歌手的嘶吼也不斷的『喚醒』觀眾。我覺得有趣的是『喚醒』，而我也真的昏迷，也不斷被喚醒。我想對於歷史、文化、理念......種種的真相或本質，小老百姓似乎常常是處於一個昏迷狀態的，我覺得導演試圖讓我們被『喚醒』，進而『覺醒』吧。

　　而我要何時才會覺醒呢？