當一個作品可以從第一秒到最後一秒都緊緊吸住你的眼睛，就成功了，林文中舞團的《流.體》就是這樣的一個作品。

從黃郁元的開場舞，接續林筱圓與陳欣瑜的雙人舞，接著4人群舞、3人舞…，無論是什麼樣的組合，都很特別，每一段小品都流露出濃濃的林文中舞團特有的身體語彙，卻都還有各自的獨特性，而最讓人印象深刻的是，每一段舞都好好看。

讓人料想不到的是，這次的作品絕大部分是舞者編的，藝術總監林文中只編了第2段10分鐘的雙人舞，林筱圓編最多，除了她自己的獨舞外，還編了3人及4人群舞，陳欣瑜及黃郁元各編了自己的獨舞，陳怡廷與陳鈺翔則合編了他們負責跳的第4段雙人舞。

雖然各編各的舞，但整體來說，其脈胳還是一貫相承的，「他們會參考我的想法，再融合他們自己的想法來編舞，他們不會把我的東西全丟掉。」林文中說，他當然有在過程中參與，但他讓舞者自己決定他們覺得怎樣才能是代表他們身體的方式，而不是林文中認為的他們應該怎麼樣。

會讓舞者來編舞，是林文中的一個刻意，他希望藉著這樣的方式讓舞者成長，從單純舞者的身分，成長為藝術家的角色。

「他們已到了需要思考、突破的階段。」林文中說：「他們不應該再純粹只扮演執行者的角色，要慢慢地接手訓練或編排的任務。」

對林文中舞團來說，從《小結》以來，以抗拒地心引力長出來的身體，發展了讓關節在空間中飄浮的技巧，並建立了一套流水般獨特的身體舞動方式及訓練系統，舞團整體已相當成熟，也已開創了有別於其他舞團的特色。

但林文中並不滿足於此，他希望不只舞團有特色，舞團裡的每個舞者也都要有特色，他說：「如果一個舞團可以讓你讀每個舞者都讀到趣味，那這舞團基本上就算成功了。」他希望林文中舞團的每個舞者都能讓觀眾讀到趣味，這次的作品目的在此，而從結果來看，連林文中自己都覺得比預期好得多。

舞者的個人差異很大，以林文中舞團的幾位主要舞者來說，「林筱圓的戲劇性強，陳欣瑜肢體拆解性獨特，黃郁元則有一種鬼魅、很鬆的感覺。」林文中希望這些個人的特色，能在作品中表現出來、強調出來，從《流.體》的呈現來看，舞者都能掌握林文中的這個要求。

（圖片由林文中舞團提供）

《流.體》演出資訊

演出時間

12月1日 19：45

12月2日 19：45

12月3日 14：45、19：45

演出地點：納豆劇場