從〈媽媽歌星〉與〈岸壁の母〉，試談慈母對子女一生掛念與等待

文學作品中，描寫著跨越國界、語言、時代的各種情感，除兒女情長外，更有令人動容的天倫之情。其中，不乏描寫：母親掛念子女的心情，或者是遊子念想年老父母的歌詞。

臺語老歌〈媽媽歌星〉與〈媽媽請你也保重〉，應是筆者最早聽到的此類歌曲。習得這兩首歌的時間點，大概與在學校學到唐朝孟郊〈遊子吟〉：「慈母手中線，遊子身上衣；臨行密密縫，意恐遲遲歸；誰言寸草心，報得三春暉。」同時。不過，筆者已經忘記，最初是何時學到孟郊的詩作〈遊子吟〉了。

〈媽媽歌星〉係由葉俊麟先生藉日本曲〈花街の母〉作詞而成。那〈花街之母〉成曲於西元1973年(昭和48年)，作曲家是三山敏(みやま・びん)，作詞者是もず唱平，原唱為金田たつえ。

〈媽媽歌星〉、〈花街の母〉這兩首歌，歌詞有同有異。相同的是，都是母親在生活中忍辱負重，獨自撐起經濟重擔，扶養女兒長成，希望女兒有更好的未來；不同的是，臺語〈媽媽歌星〉乃是靠歌藝贏得歌迷青睞，而原曲〈花街の母〉，則描寫著處境更辛苦的母親，或許是當時已別無選擇，只好在花街柳巷中度日。在歌詞中，日曲〈花街の母〉加上口白詮釋，讓那位母親的心情，更能令聽者所理解。

〈媽媽歌星〉歌詞敘述：一位靠著歌藝獨自扶養女兒的母親，因為在歌壇工作，基於對歌星形象的考量，不願讓歌迷知道自己「有女兒，歲頭又這大」，對女兒身分苦苦遮瞞。因為，一旦歌迷知道真相，她在歌壇，「恐驚可比秋天的落花，名聲飄飄墜落地」。這位母親打起精神，敷上胭脂水粉，裝扮青春當時，不是為了事業成就，也不是為了浮華虛榮，在歌壇上搏得歌迷欣賞、藉藝術賺取收入，都是只為了：扶養她的女兒順利成長(「用心栽培女兒花清香，是我一生的願望」)。從歌詞中，我們知道，當年，這位媽媽也曾有位讓她託付真情的人，可惜情人終不能與她長守，離她與女兒而去。她傷徹心扉，過後，看破情愛，只願意拚著全力，藉著在歌壇活動，獨力栽培女兒，希望女兒未來有更好的人生。

從這首歌的歌詞中，筆者想到：從年長者言語或文字傳述中得知，在長輩年輕時那個年代，有一部分的女性，其丈夫或情郎因故不能與之長遠相守，她只能肩負重擔，獨自將子女栽培成人。俗語說：「為母則強」，母親的堅韌，或許可能難以在「一時」或「爭勝」中見其力量，但歲月過去，那堅韌永遠在子女心中綻放光輝，也是晚輩一生景仰與效法的對象。

日本曲原曲〈花街の母〉，對於女兒的身分，母親對外人強言笑答，說法也是：「這是年紀差很多的妹妹(年の はなれた 妹と)」，這種痛苦的生活，對母親來說也十分難熬，她心中盼望的，只是能夠有間小小的房屋(部屋)，平靜過著母女二人相依的生活。無奈，現實所迫，為了生活，她只能濃妝豔抹，與年紀相差甚遠的女子同在柳巷工作。她也曾經有過一位愛人，不幸已撒手西去，在時代限制下，她從事這份工作，以維持母女倆的生活。明知自己年已衰老，不適合也不喜歡這樣的工作環境，但心裡盼望，至少要能撐持到女兒長成，找到如意郎君之日。痛苦的生活讓母親一度也產生棄世之念，但女兒在背後嚶嚶哭泣，又將她拉回現實，這樣挨過了十年。抱著相信幸福終究會來臨的信念，她終於堅強地走到今日了。

無論是上臺表演歌唱，或者酒席中與客人觥籌交錯，當主角是勉強為生活，不得不如此時，心中的痛苦，實非是外人可以輕易體會。然而，明明心中萬分痛苦，受盡他人的冷嘲熱諷，所有鄙視或侮辱，在母親心中，只要女兒有機會因為自己的撐持而順利成長，他日覓得如意郎君，過著幸福的日子，對母親來說，這一切就能熬過去，也必須熬過去。腦海中想像著女兒穿著新娘禮袍的那一日，也成為母親堅持下去的信念。

〈媽媽歌星〉與〈花街の母〉描述的故事，其時代背景，已經是我們現代青年難以想像的了。我們生也有幸，今日，經濟景氣再怎麼不好，總仍有許多工作機會能選擇。即使是獨自撐持經濟重擔的家長，也不必走上讓自己感到痛苦的職業，並且在其中撐熬十餘年。縱然是年紀稍長、欠缺民間企業所需專長與技能者，政府也提供職業訓練、就業服務、失業給付或其他各種社福津貼等資源，作為各種「弱勢求職者」的就業後盾。

但是，在長輩的長輩，他們年輕時的那年代，一位單親家長，帶著年幼子女，身無積蓄，又無其他職業技能，必然充滿許多「先求生存」的「無可奈何」。我們以現代的眼光，回顧舊時代的不幸，心中或當更多一分「同理」，也應更為珍惜與把握：當下生活年代的幸福，期許自己，善用豐富的資源與選擇，充實與平順度過職場的二、三十年歲月。

在〈花街の母〉之前，有另一首描寫「母親苦等兒子歸來」心情的歌曲，是西元1954年(昭和29年)成曲的〈岸壁の母〉。〈岸壁の母〉的背後，則有一段動人至深的真實故事。第二次世界大戰，日本戰敗，滯留海外的日本軍人與文官，陸續被安排船隻載運返國，舞鶴港正是返國船停泊的港口之一。端野新二，是當時參與戰爭的一位年輕人，他所屬的部隊，遭受蘇聯攻擊而失聯。從那時候開始，慈愛的母親端野いせ，只要聽聞有從西伯利亞開回日本的歸國船，就會不辭遙遠地，從東京跋涉六百公里，來到舞鶴港，翹首盼望見到兒子的身影。這樣的守候，一共堅持了六年(1950-1956)，直到端野いせ老去，還是沒有等到兒子新二歸國。

這首〈岸壁の母〉是由與端野いせ同時期的音樂家藤田まさと作詞、平川浪竜作曲，原唱為菊池章子，首發行年代為西元1954年(正是母親等著兒子的第四年)。將近20年後(西元1972年)，另一位日本演歌重量級歌手二葉百合子翻唱，這首歌從此成為東洋名曲。

余生也晚，端野新二的故事是從網路上google讀來的。〈岸壁の母〉這首歌，最早接觸到的版本，是臺語歌手：白冰冰、蔡閨演唱的版本，也聽過高雄旗山邱阿嬤參賽的演出。後來，才聽到二葉百合子演唱的版本。聽到時，感動萬分，認無人能出其右。再讀到這首歌的歷史，果然，二葉百合子可是把這首歌唱紅的關鍵人物，功力深厚，自然是不用多解釋的。

〈岸壁の母〉歌詞敘述：母親今天又來到了舞鶴港碼頭，明知心願應是無法達成，她還是懷抱一絲期望而來。遣送歸國的船隻已然到港，卻仍舊未見那朝夕掛念的兒子的身影。這港口的名字分明叫做舞鶴，為何卻不見孩子如同舞鶴般飛回母親身邊！假使真的不能回來，也希望兒子至少帶來隻字片語。雖然從遙遠的地方來，山與海雖然遠隔千里，但對於母與子來說，這距離又哪裡遙遠。不知不覺已經過了十年了，孩子不知道過得如何？風雪下的西伯利亞，應是寒冷難當吧，孩子在那過得很辛苦吧！希望在有生之年，還有機會用我身的溫暖，擁抱並溫暖我兒受寒的身心，在那一日來臨之前，我會永遠等待，等待到我離世的那一日。含著悲願度過了十年，心情只有神明理解，比起天上漂浮的雲與冷冽的寒風，這一身只有拐杖相伴的命運，似乎更是心酸。風呀，你若有情，請替我傳達吧！為了等待心愛的兒子，今天我又來到了這裡，在這怒濤擊碎的碼頭堤岸上，佇立著一個母親的身影啊！

〈岸壁の母〉這首歌，經過日本歌手二葉百合子唱紅之後，來到臺灣，也很受歡迎。臺灣歌手藉這首曲子作詞的臺語版，除〈媽媽歌星〉外，還有2種版本：〈爸爸在哪裡〉(作詞者、演唱者：洪榮宏)、〈媽媽的心〉(作詞者：邱宏瀛，演唱者：龍千玉)；國語則有：〈母親的思念〉(作詞者：莊奴，演唱者：黃麗卿)。

〈爸爸在哪裡〉歌詞敘述：孩子從小與父親相依，不知何故，父親卻離他而去，使他變成流浪兒，到處尋找父親的身影：「爸爸你在哪裡？爸爸你在哪裡？你甘知我在找無你！」。流浪的小孩，到了夜都市，舉目無親、阮囊羞澀，「無朋友也無錢，不知要叨去」無助地喊著父親的名字，尋找著父親的蹤影。

〈媽媽的心〉則是以母親的心情，先是表達對女兒情場受挫、強裝笑容、夜半暗哭的不捨：「好歹妳也是媽媽的心愛女兒，媽媽為妳心疼」再告訴女兒：「女性的運命，多情多拖磨，冷暖的人生，情路歹行；何必空等看輕生命？」並表示自己將陪伴女兒度過痛苦的時光：「痛苦的時，媽媽陪伴，好歹妳也是媽媽的心愛女兒，媽媽為妳心疼。」

國語版的〈母親的思念〉的歌詞，是子女對母親的思念之情。從：「願這份相思意，飄進你心裡；希望有一天，你我重相見，不再是睡夢裡」可知，這位子女的母親，或許已經不在人世了。

無論是〈爸爸在哪裡〉，還是〈媽媽的心〉、〈母親的思念〉，都以感人的文字敘述著親子之間的情感。而日本曲原曲〈岸壁の母〉更是樹立了一個等待一輩子的母親的形象，在所有喜歡聽或唱老歌的人心中，新二的母親在舞鶴港翹首盼望的身影，正是慈母對他鄉遊子一生的等待。

時間到了西元2020年(民國109年)，〈岸壁の母〉、〈媽媽歌星〉的藝術成就仍然難以被超越。二葉百合子的高足坂本冬美，也曾數次演唱〈岸壁の母〉，是十分精采的表演。

講過了〈花街の母〉與〈岸壁の母〉，就似乎不能略過〈九段の母〉。〈九段の母〉成曲於西元1939年(昭和14年)，作詞者為石松秋二，作曲者為能代八郎，原唱為鹽まさる。歌詞中敘述一位母親，拄著拐杖，從上野車站跋涉到了九段，看望被人供奉在神社中的兒子。雖然兒子已不在人世，但對母親來說，兒子為國家的奉獻，是她一生引以為榮引以為傲的事，謙稱自己好像小鷹卻生了大鷹，而獲得無上的福報(「鳶が鷹の子，生んだ樣で；今じゃ果報が，身に余る」)，拿著兒子的「金鵄勳章」，站在這位於九段坂的神社廊下，她多麼希望讓人家看看兒子的勳章呀！

〈九段の母〉這首歌來到臺灣後，西元1958年被翻唱為〈慈母淚痕〉，唱紅這首歌的，是知名歌手方瑞娥女士。〈慈母淚痕〉描述母親為了尋找孩子，「無嫌路途遠拄天，無惜老年紀」從鄉下來到了臺北，在都市的人海茫茫中，找不到心愛的孩兒。孩子真的在臺北嗎？母親也是聽來的。孩子為什麼離開呢？「因為伊一時放蕩，非非離鄉里」原來是青春年少的輕狂，離家又不交代去處。母親念子心切，「暝日思念伊，探聽伊住址」，聽說孩子到了臺北，所以也跟來了臺北，打算的是「拚命來找伊」。這位母親日夜辛苦(「勞苦日連暝」)，找了一年半載，猶原是找不到自己的孩子。臺北啊！「人馬即多，地頭生疏」(人潮眾多，地草不熟)，母親該如何找到她的孩子呢？

以現代的眼光，臺北仍然是個不太好找人的地方，而且當資訊不明確的時候，就算是google地圖，也是幫不上忙的。幸好，有關尋找失蹤者的相關規定已經相當周全，假如是現代的母親要尋找孩子，可以求助的管道就比較多。然而，若孩子根本不在臺北，或者因為什麼因素，不敢與母親相見，恐怕，就仍然為難母親「勞苦日連暝」了。可以相信的是，無論西元1958年，還是2020年，尋找孩兒而不獲的母親，都不會輕易放棄的。

老歌〈媽媽歌星〉(〈花街の母〉)、〈岸壁の母〉與〈九段の母〉(慈母淚痕)，都精彩地描述了母親對子女無與倫比的深情。母親即使在個人的生命中充滿挫折，仍會承受一切磨難，不是為了自己，而是為了子女能夠平安成長，在未來能有更幸福的人生。子女長成，假如因故離自己而去，或者因故不能回到自己身邊，母親將會在家中，日復一日的等待，直到自己已經無法等待為止。母愛無分國界與語言，這正是這三首日本曲傳到臺灣之後，廣被翻唱為臺語、國語版本，並流傳迄今，最好的解釋。

母親的堅韌，不是在一時或爭勝中見其力量，而是透過數十年的堅韌與溫柔，在子女與世人生命中綻放著光輝。親生母親的母愛，固然無庸置疑，我們稱為「姨母」、「姑母」的族親，其實多少也有幾分類似的親情。像是清朝的皇后中，那歷代皇后彼此之間，除為維護她們烏拉那拉氏的榮耀之外，其實多少也有姑姪之間的真實親情──好，離題了。但韓國古裝劇〈大長今〉，敘述醫術與醫德高超的御醫長今，罕見以女子之身登上古代朝鮮的御醫之位，最初也曾令部分醫官略生排斥，包括一路指導她醫術的申主簿。最後，使大家真正心服的，是她對病患無私，「猶如母親一般的心情」。我們還記得嗎？當年，長今在御膳比賽中，也正是以一道能夠「展現母親心情」的點心(山草莓正果)，贏得太后的感動與肯定，方能巧勝前輩崔尚宮，藉此贏得時間等待師傅韓尚宮回來。母親的心情，透過歌詞、戲劇的不斷詮釋，溫暖與光耀了東方的文學。現在，誰還能說，老歌裡面，只有愛情的老調呢？