張愛玲是一則傳奇，是難以超越的經典，她筆下飛舞的文字，畫面、聲音感十足，小說改編難度極高。但遇有功力的導演，例如李安的《色，戒》，取「意」而非仿「形」，才能從文字中提煉出精髓，甚至轉化成另一種不同的風貌。於是他能從張愛玲「洗過熱水澡」的文字隱喻中，找出了性愛關係的潛意象，用三場重要床戲，呈現易先生和王佳芝對應關係的轉變。

今晚觀賞國家音樂廳《落葉．傾城．張愛玲》，作曲家Christian Jost、鍾耀光與劇場導演黎煥雄攜手打造的張愛玲音樂劇。三位大師擷取小說中的文字意象，詩化成聽覺與視覺的雙重饗宴。以英文歌劇的形式及風格化的劇場演出，陪伴台下一個個張迷用不同的觀點，重溫一次自己心中的張愛玲。

猶記得第一次讀張愛玲的短篇《心經》時的驚心動魄，文字裡一股壓抑不住的癡狂，管也管不住自己全潑灑出來，讀起來一點兒也無法心平氣和。這是一段講述父女精神戀的不倫故事，作曲家Christian Jost以激昂的歌劇、導演黎煥雄用糾葛攀爬的藤蔓、歪斜的框架，呈現劇中人物錯綜複雜的掙扎和迷亂。四張有表情的椅子總是浮動的，沒有一張是女主角小寒的歸處，她拒絕長大、瘋狂迷戀自己的父親、掠奪母親在父親心中應有的地位，以致全家人生活亂了套。父不父，母不母，女不女，在這個表面看似幸福富裕的家庭，其實每個人都找不到自己的定位。

下半場《傾城之戀》，作曲家鍾耀光加入了中國樂器的演奏，導演黎煥雄則以一對男女演員做意象的演繹。舞台上一張長桌子，架構出時間與空間的維度，這騰空的虛幻空間，隱喻一段亂世中不穩定的愛情。而一張張空白飄飛的紙頁，是白流蘇與范柳原的幽微心事，是不被旁人了解的獨白，是試圖溝通的對話框，是你來我往的猜忌與盤算，更是現實生活中的你我與人生百態。

張愛玲洋溢少女情懷的詩作《落葉的愛》、描寫少女《心經》的不倫戀、亂世成就姻緣的《傾城之戀》，三位創作者將這三篇文字做了巧妙的串聯，他們分別用音樂和劇場元素，從詩作《落葉的愛》讀出了相同的意涵。愛情看似自由，卻又被許多無奈束縛，而束縛的背後，管不住的是自己的心念。即便《心經》的小寒無法如願與父親廝守，即便白流蘇與范柳原在香港淪陷的傾覆中有了圓滿的收場，但那個盤據心頭的小黑影，就像秋陽裡、水門汀地上，靜靜睡在一起的是，她（他）和最愛的自己。