〈水手刀〉        詩：鄭愁予，文：王道維

長春藤一樣熱帶的情絲 

揮一揮手即斷了 
揮沉了處子般的款擺著綠的島 
揮沉了半個夜的星星 
揮出一程風雨來 

一把古老的水手刀
被離別磨亮 
用於寂寞 
被用於歡樂 
被用於航向一切逆風的 
桅蓬與繩索

賞析：

鄭愁予許多早期的詩作都是圍繞著愛情、孤獨與離別等主題。通常他都會用人稱的代名詞(如「我」或「你」)來表現出極為個人化的真摯情感。而這情感也在他那既古典又現代的筆觸中與文字渾然融為一體，從許多細膩的筆觸中自然流出，常令人感動而低吟不絕，造就許多例如〈錯誤〉、〈賦別〉、〈殘堡〉、〈小小的島〉、〈小河〉、〈情婦〉、〈夢土上〉等等著名篇章。

而這一首〈水手刀〉卻是他少數不以第一或第二人稱寫作的詩歌，彷彿是寫另一個人，卻明明就是自己。這種疏離感讓全詩的感染力更為撲朔迷離，也使我有許多特別的感動。

全詩十一句，按5句與6句分兩段。很巧妙的是，這兩段卻是以A-A’-B1-B2-B3的形式來寫，有高度的對稱性，形式上可算是相當古典的。每一段的開始都是用兩句話(A與A’)來介紹一項東西，先是「熱帶情絲」、後是「水手刀」。前者用一個形容詞「長春藤」與一個動詞片語「揮一揮手即斷了」來描述。同樣的，第二段則是用「古老的」與「被離別磨亮」來表現。這兩者的對比是相當搶眼的，因為一條生氣勃勃的情絲竟然被斬斷了，而古老的刀鋒卻被磨亮！兩者的關係彷彿是說刀面的光亮是藉由吸允熱情之血而成，使讀者一方面對前者感到一種無限的溫情惋惜，但又同時對後者的冷傲感到不寒而慄。這兩種衝突的情感即成為整首詩接下去發展的基調。

在一開始的介紹後，每一段後面各用了三句話(B1-B2-B3)來加強揮斬情絲與磨亮水手刀的後續意義。在第一段，作者強調的不是「情絲」，而是揮別的動作。一連三個「揮」，由近至遠，一句比一句短。彷彿讓人將眼目一一不捨地從所離開的小島轉到頭頂的星空，再轉向前方的風雨。這是一個啟程，而非結束；是一個不得不的開始，而非甘願的離開。一個看似簡單的動作，卻被賦予更多的情愫(誰說遊子無情呢？)。一切情感與遺憾也就在這不得不的揮別之中，消逝於天際星空。

值得一提的是，「處子般的款擺著綠的島」一句不但帶來音韻上的抑揚頓挫、間接表明水手的猶疑，也暗示著女方如處女般美麗的外貌與清純內心。而長春藤的熱帶情絲也就表明這個情感似乎更多是來自於這島，而非屬於航向遠方(寒地)的船。選擇離別，不是因為她的錯，錯的只是水手的宿命。

到了第二段，重新來看手上這把水手刀，彷彿是殺人的兇器，越是離情濃厚就越見其冷酷的寒光。後來作者以三句「用於‧‧‧」來為之平反：原來這樣的冷酷無情不是只是為了要斬斷情絲，而是為了要幫助出航的水手能面對孤寂、面對無人理解的歡笑、面對逆風中的桅蓬與繩索。一句比一句長，一句比一句更為無奈卻又必要。如果沒有這把古老的水手刀，如果那熱帶的情絲無法斬斷，水手又該如何面對他人生下個旅程呢？畢竟，水手不能以港口為家，惟有大海與孤獨才是他的歸宿，也只有風雨中的搏鬥才能找到他自我的存在。但是這「款擺著綠的島」是否能夠明瞭呢？

也許你我心中，都藏有這把古老的水手刀。只是他已為情所縛，不願再磨亮。