(圖: 畫家惠斯勒 McNeill James Whistler 的作品)                                                                                          

這本書的書名實在難翻。《The Gentle Art of Making Enemies》，樹敵的藝術是該要「優雅」、「溫和」、「上流」還是「不費力」？翻譯是一門大學問，譯者若學養不足，常識欠缺，一詞之差，就可扼殺原著的精神，就此斷送作者的錢/前程。

這本書的作者是美裔畫家惠斯勒(McNeill  James Whistler 1834-1903)，主要講的是一場發生在1879年，轟動藝壇的官司。惠斯勒告上了藝評家羅斯金(John Ruskin)，因為他的畫「Nocturne in Black and Gold: The Falling Rocket」(在黑色與金色中的夜景：墜落的火箭)被藝評家羅斯金批評為「往公眾臉上潑的一鍋顏料」。毒舌的羅斯金還用了以下幾個字眼來形容惠斯勒：「ill-educated man 、an impostor、 a cockney pretender、 a coxcomb」前三個字較常見，分別為「沒教養、冒牌貨、假倫敦人」最後的那個字可難翻了，字典說是「紈袴子」。

惠斯勒 覺得羅斯金用的這個字好像沒字義上那麼簡單、特地去查了典故。這一查可把他給氣炸了，原來coxcomb指的是中古世紀被貴族豢養的弄臣，戴著尖帽，搖著雞冠擊鈴］是供主子取樂的小丑。這已嚴重辱及人格。於是惠斯勒把羅斯金給告上了法庭。羅斯金因病，由友人代出庭。《The Gentle Art of Making Enemies》鉅細靡遺地記錄了兩方，包括法官對藝術觀點的論戰。對話機鋒中帶著幽默。例如：

法官：「你知道，很多藝評家不認同你畫的觀點。」惠斯勒：「我絕無法茍同那些藝評家。」法官:「你能不能使我看見那幅畫美在何處？」眾人靜默，全神貫注。惠斯勒：「不能！你知道嗎？我怕這就像要一個音樂家，傾瀉他的音符到一個聾子的耳朵裡，那般的無望。」

最後惠斯勒險勝，兩方都付出了慘痛的代價。法官懲戒性地要兩造付出鉅款以彌補浪費社會資源。羅斯金人脈廣，朋友集資幫他湊齊了罰款。但他本人負氣地辭去大學教職，以示文人風骨被糟蹋。惠斯勒可沒那麼走運了，這個藝術界的李敖，沒能在訴訟中撈一筆，反而賠了夫人又折兵，畫作滯銷，繳不起罰金，宣布破產。

在台灣高雄市世運期間，去了愛河邊看了多次煙火。我這輩子到目前為止，還沒見過如此壯觀、奢華、長時間的煙火，可真的開了眼界。欣賞完煙火，腦中殘留的影像，就是惠斯勒這幅「夜景」的模樣。從壯麗到殘破，惠斯勒捕抓到了金色即將消融於黑夜前的剎那。它因售價高達兩百金幣，而被藝評家罵到臭頭，認為這樣一幅只花一兩天畫的「未完成」作品，不配這個價。惠斯勒答道，兩百金幣買的是他「一生的知識」。

羅斯金是當時的「文霸」，他被奉為圭臬的某些當時藝評，現在看來十分的無稽可笑。譬如,他認為林布蘭特的畫「低俗醜陋」，而透納(Turner)的畫則毫無技巧可言。羅斯金的美學觀點，是傾向古典學院派的，他認為顏色是物體最不重要的特點，就像植物的顏色，會隨著季節而變。然而，「橡樹就是橡樹，不管在春天是綠的，在冬天變成紅的」，天竺牡丹不管是黃的、紅的、還是藍的，永遠是天竺牡丹。他拒絕他視覺認知以外的「形體」，在畫裡看不到該有的構圖，看不到畫家繪畫的技巧，令他生氣。

對於惠斯勒拼了身家與羅斯金告到底的精神，頗令身為藝術家的我佩服。藝壇有個陋習(中西皆然)，那就是「No artist could obtain fame, except through criticism」(非經過藝評，沒有藝術家可以成名)。記得唸研究所時，有個指導教授對我說，為了出頭，他常請有名的藝評家寫文章介紹他的作品，代價不菲，一篇文章常是他一個月兼職的薪水。由於很早就認清了「藝術圈」的架構及運作方式，令我非常反感。決定反其道而行。一個人要堅持風格，很難，要維護自體的完整，是要付出代價的。但，除了風格，除了自體完整，人生還有其他更重要的可追求嗎？

這本書的書名就此，開始明白了起來。是的，就是一種格調，一種睥昵，帶著優雅。