国风·豳风·七月

七月流火1，九月授衣2。一之日觱发3，二之日栗烈4。无衣无褐5，何以卒岁。三之日于耜6，四之日举趾7。同我妇子，馌彼南亩8，田畯至喜9。
七月流火，九月授衣。春日载阳10，有鸣仓庚11。女执懿筐12，遵彼微行13，爰求柔桑14。春日迟迟15，采蘩祁祁16。女心伤悲，殆及公子同归17。
七月流火，八月萑苇18。蚕月条桑19，取彼斧斨20，以伐远扬21，猗彼女桑22。七月鸣鵙23，八月载绩。载玄载黄24，我朱孔阳25，为公子裳。
四月秀葽26，五月鸣蜩27。八月其获，十月陨箨28。一之日于貉29，取彼狐狸，为公子裘。二之日其同30，载缵武功31，言私其豵32，献豜于公33。
五月斯螽动股34，六月莎鸡振羽35，七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。穹窒熏鼠36，塞向墐户37。嗟我妇子，曰为改岁38，入此室处。
六月食郁及薁39，七月亨葵及菽40，八月剥枣41，十月获稻，为此春酒42，以介眉寿43。七月食瓜，八月断壶44，九月叔苴45，采荼薪樗46，食我农夫。
九月筑场圃47，十月纳禾稼48。黍稷重穋49，禾麻菽麦50。嗟我农夫，我稼既同，上入执宫功51。昼尔于茅，宵尔索綯52。亟其乘屋53，其始播百谷。
二之日凿冰冲冲54，三之日纳于凌阴55。四之日其蚤56，献羔祭韭57。九月肃霜58，十月涤场59。朋酒斯飨60，曰杀羔羊。跻彼公堂61，称彼兕觥62，万寿无疆63。

白话译文
七月大火向西落，九月妇女缝寒衣。十一月北风劲吹，十二月寒气袭人。没有好衣没粗衣，怎么度过这年底？正月开始修锄犁，二月下地去耕种。带着妻儿一同去，把饭送到向阳的土地上去，田官十分高兴。
七月大火向西落，九月妇女缝寒衣。春天阳光暖融融，黄鹂婉转唱着歌。姑娘提着深竹筐，一路沿着小道走。伸手采摘嫩桑叶，春来日子渐渐长。人来人往采白蒿，姑娘心中好伤悲，害怕要随贵人嫁他乡。
七月大火向西落，八月要把芦苇割。三月修剪桑树枝，取来锋利的斧头。砍掉高高长枝条，攀着细枝摘嫩桑。七月伯劳声声叫，八月开始把麻织。染丝有黑又有黄，我的红色更鲜亮，献给贵人做衣裳。
四月远志结了籽，五月知了阵阵叫。八月田间收获忙，十月树上叶子落。十一月上山猎貉，猎取狐狸皮毛好，送给贵人做皮袄。十二月猎人会合，继续操练打猎功。打到小猪归自己，猎到大猪献王公。
五月蚱蜢弹腿叫，六月纺织娘振翅。七月蟋蟀在田野，八月来到屋檐下。九月蟋蟀进门口，十月钻进我床下。堵塞鼠洞熏老鼠，封好北窗糊门缝。叹我妻儿好可怜，岁末将过新年到，迁入这屋把身安。
六月食李和葡萄，七月煮葵又煮豆。八月开始打红枣，十月下田收稻谷。酿成春酒美又香，为了主人求长寿。七月里面可吃瓜，八月到来摘葫芦。九月拾起秋麻子，采摘苦菜又砍柴，养活农夫把心安。
九月修筑打谷场，十月庄稼收进仓。黍稷早稻和晚稻，粟麻豆麦全入仓。叹我农夫真辛苦，庄稼刚好收拾完，又为官家筑宫室。白天要去割茅草，夜里赶着搓绳索。赶紧上房修好屋，开春还得种百谷。
十二月凿冰冲冲，正月搬进冰窖中。二月开初祭祖先，献上韭菜和羊羔。九月寒来始降霜，十月清扫打谷场。两槽美酒敬宾客，宰杀羊羔大家尝。登上主人的庙堂，举杯共同敬主人，齐声高呼寿无疆。

ps 兕（sì）:(水)牛角

票房150万刷新纪录 全本昆曲《长生殿》问世十年魅力递增

--very good.

国家京剧院新编剧《徐母传》将折子戏改编整合为大戏

国家京剧院新编剧《徐母传》首次将折子戏改编整合为大戏
　　中新网北京9月23日电 (记者 应妮)作为2017年国家艺术院团演出季的参演剧目之一，国家京剧院新编传统京剧《徐母传》于9月22、23日连续两晚在梅兰芳大剧院上演。该剧是首次将过去仅作为折子戏或保留唱段、念白的徐母题材剧目改编扩充为整出大戏，十分考较功力。
　　新编传统京剧《徐母传》就取材于小说《三国演义》，它是根据传统京剧《徐母骂曹》《程昱赚书》《曹营见母》《徐母训子》等多个与徐母和徐庶人物相关的老戏剧本中提炼改编加工整理而成的，还参考了传统京剧《徐庶走马荐诸葛》《三顾茅庐》等的剧情，是首次将过去仅作为折子戏或保留唱段、念白的徐母题材剧目改编扩充为剧情完整、人物生动的老旦行当唱功戏。
　　著名京剧表演艺术家王晶华、王威良分别担任复排艺术指导、复排导演，青年编剧池浚担任复排剧本改编，国家一级演员吕昆山担任复排执行导演。

　　老艺术家王晶华对这出戏倾注了许多心力并在剧本和唱腔上进行了大量调整。在“骂曹”这一折中，她别出心裁地加入了一段老旦和花脸的对唱戏，更加鲜明的突出了徐母这个人物的性格特点，明确地表示了徐母对于曹操的看法，“道不同不相为谋”，以老旦和花脸行当这种高亢激昂的唱腔加上对唱形式，由慢到快，精彩地演绎了徐母宁愿自己去死，也不愿儿子去辅佐曹操这样的心路历程。
　　作为王晶华的哥哥，著名京剧表演艺术家王威良受妹妹所请为这部以文戏为主的剧目，编排了精彩的武打场面。他运用京剧武戏摆阵、对打、荡子等技巧，近20分钟的武戏使该剧一开场就给观众以视觉的震撼，同时也将徐庶的性格和才情展现得淋漓尽致。
　　该剧主演是素有“小王晶华”之称的国家京剧院青年老旦演员张兰。这位“80后”对担纲主演很有信心，“我2012年参加青京赛复赛的时候，就是演出的这其中的一折《徐母训子》。今年，我再次饰演徐母，我非常喜欢这个人物，我有信心能把握住这个人物的性格、气质等各方面。她更多是一个传统、善良的母亲，内心有大义，是一个浑身上下充满了浩然正气的人。”
　　王晶华根据张兰的个人特点，量体裁衣，对剧中老旦的唱腔进行了调整，保留了“徐母”一大段念白，并设计了许多适合张兰演唱、并能体现人物性格特点的唱段。除此之外，国家一级作曲邱小波担任该剧唱腔设计，恢复传统剧目的同时，也加入了大量与时俱进的改动。剧院还特邀了山东的花脸演员王净戎饰演曹操，在剧中徐母和曹操对手戏很多，二人搭档演绎，配合默契

皮影戏老艺人讲述非遗传承五年巨变

发布时间：2017年09月25日 14:23 来源：光明网 

--very good. And he got students to learn including 3 foreign students. 

the worst is  粤剧 even has 字幕, I still can't understand. I did read HK's newspapers and those special 粤字 hardly i can recognize. maybe soon it will become "少数民族语言" laaa.

in usa, 1997-2000 in chicago you better knew 粤语言, now if the resturants/stores can't speak mandarine you are out of business.

later as student indeed 缓慢的节奏 plus dirty LDW killed chinese operas,

--when we can watch usa movies/tv programs, that almost occupied my weekend time. after married in usa, the 1st 6 years can't but watch with him together and detectives(international not just usa) shows, science fictions(x files),.. but then I tired of usa TV programs/movies except the americans funny videos but British/French/Italy/German in Italy/Australia.... 5 years later I found nothing to watch then focus on china made, and still attract me and kept me very busy everyday. I knew it will be with me for rest of my life without doubt.

　　作为国家级非物质文化遗产，随州花鼓戏曾经兴盛过，也曾有过后继无人的危机。如今，这支地方戏剧正不断发展壮大，演员也愈加年轻化，这让与陈小宝这一代的传承人看到了希望。　上世纪80年代的辉煌

　　近日，中新网记者跟随“喜迎十九大·文脉颂中华”非物质文化遗产网络传播活动湖北行的媒体团，来到湖北随州花鼓艺术剧院，探寻当地非遗戏种的保护和传承。

　　走进剧院，几位身着花鼓戏戏服的演员从舞台两侧走来，在一系列的身段表演后，辛红、何相安、陈小宝、刘迎春等几位随州花鼓戏传承人登台献唱，用当地方言唱出了高亢激昂，也唱出了细腻委婉。

　　“老戏骨”演出中的一颦一笑，一唱一和，都看得出岁月打磨过的自如娴熟。54岁的传承人辛红告诉记者，上世纪80年代的时候，剧团演出的票都不够卖，那是随州花鼓戏最辉煌的时代。

　　据介绍，一年300场以上的演出，是该剧团鼎盛时期创下的记录，在1985年的湖北省戏剧节上，他们包揽了所有奖项的金奖。

“天下第一团”青黄不接

　　近年来，戏剧演出市场并不景气。62岁的传承人何相安对记者坦言，因为待遇等各方面的因素，很多人不愿意从事花鼓戏，不愿意做演员，剧团演出也减少到一年100多场。

　　“近几年随州花鼓戏确实面临青黄不接的难题，剧团演员年龄老化。”何相安表示，目前剧团有40多人，主要演员都50多岁了，团里的编剧都已经70多岁了。

　　作为全国已知的300余剧种之一，随州花鼓戏属于典型的“一戏一团”，即一个剧种只有一个剧团。尽管被外界称作“天下第一团”，何相安心中却非常明确，他说，“如果再不培养人，这个剧团、这个剧种可能就面临灭亡的危险。”

　　“十年十台戏，我们每年都会创作一台新戏去参加湖北省戏剧节。”传承人陈小宝对记者坦言，不希望在他们这一代人让随州花鼓戏失传。

　　记者注意到，当天，随州花鼓艺术剧院为媒体展示了数个原创戏剧选段，而穿插在“老戏骨”表演中的，还有一群平均年龄13岁左右的孩子们的演出，虽略显青涩，但这些新鲜血液让传承人们看到希望。

拨专款培养接班人
　　据了解，随州花鼓戏在2008年被评为第二批国家级非物质文化遗产，剧院在政府帮助下，面向全市范围招数十名学生组成花鼓戏班，培养他们成为未来的随州花鼓戏演员及传承人。
　　何相安对记者介绍说，“市政府为我们剧院拨了专款，每年拿出50万元培养这些孩子，我们和这些孩子的家长签约，三年以后让他们直接进入剧院当演员。”
　　对于培养计划，何相安表示，传承人将根据戏曲特点，分老生、武生、老旦、小生等行当去授课，将来根据孩子的嗓音条件、扮相去定他们的行当，各个行当都要培养接班人。
　　除了专业培养的花鼓戏班，何相安、辛红、刘迎春等人还在随州花鼓戏重点流行的曾都区、随县等中小学开设随州花鼓戏兴趣班，在学校教唱并传授表演技艺及基本功训练。
　　随州花鼓艺术剧院院长何敬国告诉记者，湖北对中国戏剧的发展做出了重大贡献，随州花鼓戏又为湖北曲艺做出了巨大贡献，希望能培养中小学生对地域文化的热爱，激发孩子们对家乡文化的自豪感和归属感。
--i can see some 国家级非物质文化遗产 came to shchool to teach students, some got local government supporting. I would suggest wu-kun related could put adv. to tell parents if they want their kids be safe in other countries either study or travelling better learn wu-kun as earlier as possible. And also could tell those students who want to study in usa, europe(I'm not sure) better learn 花鼓戏, 皮影戏,越剧.越剧... because not just books score you have to have a special skill to enter the top 10 schools.

Suggest china schools also could request all students at least learn one of  花鼓戏, 皮影戏,越剧.越剧 wu-kun... to enter in top 10 universities. then I bet no need to spend government money, 国家级非物质文化遗产 can be continue...

　　泉州提线木偶戏拥有较为悠久的历史。提线木偶戏古称悬丝傀儡，源于秦汉，是中国古代一种重要的传统戏剧形式。从表现形式上来说，演出人员一般在上空提线操纵或藉缚在控制器上的细线来操纵木偶形体，进行各种表演。　据了解，迄今为止，泉州提线木偶戏仍保存着700余出传统剧目和由300余支曲牌唱腔构成的独有剧种音乐“傀儡调”，形成了一整套精湛规范的操线功夫，以及独具特色的木偶像造型艺术与制作工艺，2006年入选首批国家级非遗名录，2012年入选联合国教科文组织保护非物质文化遗产优秀实践名册。

　　在观众眼中，可能一台提线木偶戏很简单，没有太大难度：操控木偶的人站在舞台上方，抖抖丝线不就能让木偶做出翻跟头、抬胳膊乃至打斗等各种动作了吗？其实，事实并非如此，正如前文所说，一场出色的提线木偶戏，从木偶制作到排练，都要闯过种种难关。

　　“泉州提线木偶戏，入门比其他木偶戏种类可能更难一些。因为它是间接操控木偶的，通过丝线来感应木偶的动作。这些丝线，最短的也要一米多，有的是三米多。”泉州提线木偶戏国家级传承人陈应鸿解释道。木偶的制作也很讲究。陈应鸿介绍，制作一个偶，先要根据剧情需要，想它要做一些什么动作，像抬手、跺脚等等，然后据此做木偶的内部结构，“那都是仿制人的骨架来的。像戏曲里的小生，肩膀是平的，但丑角就需要耸肩，这时就得在木偶里加上点儿‘机关’”。

　　“所以，要使木偶行动的基本跟真人相似，基本配置需要十六条线，特定木偶除外。”陈应鸿解释，早先的提线木偶戏，基本是一个人操控一个木偶，后来出于表演效果的考虑，大概在上世纪六十年代，添加了两个人合作操纵一个木偶的“配置”，“现在有时候一个偶还要三个人配合”。

　　此前，陈应鸿曾多次参加国内、国际的文化交流活动，也一直为培养提线木偶新人作出不懈努力。谈到未来对泉州提线木偶戏发展的期待，陈应鸿笑着说，现在泉州提线木偶戏也在编一些新戏，在传统的基础上追求创新发展，“希望泉州提线木偶戏要一直、一直发展下去”。

　　陆连芳声情并茂地演唱山歌，引起了众多学生兴趣。学生们跟着山歌调，一起哼起来。校园里萦绕着此起彼伏的山歌声，嘹亮悦耳。相传壮族歌仙刘三姐的故乡在柳州，而鱼峰区江滨公园附近的鱼峰山则是刘三姐升仙之地。曾几何时，在柳州当地，唱山歌蔚然成风，每逢节假日，以歌会友、以歌恋爱是许多壮族青年乐此不疲的娱乐方式。山歌已被选为广西“非遗”项目之一。但近年来，随着现代娱乐形式的多样化，山歌传承面临断层之虞。

　　为了更好地继承和发扬山歌文化，柳州市鱼峰区政府致力于打造“鱼峰歌圩”这一文化品牌，每年举办全国山歌邀请赛，邀请山歌王开展歌圩文化进机关、进社区、进校园及网络山歌等活动。柳州市柳石路小学校长陈西刚介绍，2013年该校开办“非遗文化进校园”项目，以志愿报名为原则，选拔了条件较好的近30名学生进入山歌社团，每周定期开办一节山歌课，培养一批山歌爱好者。

　　加入学校山歌社团3年的6年级学生莫仁人说，他此前从未接触过山歌，经过学习，现在已经爱上山歌。“每当我遇到开心的的事情，都会情不自禁吼两句，用山歌唱出来。”莫仁人说。

　　在学习山歌过程中，也让莫仁人的写作水平得到提高。莫仁人说：“现在写作文，比以前更顺畅。”教学生唱山歌的陆连芳是广西山歌王，也是柳州市非物质文化遗产传承人。陆连芳回忆说：“以前参加山歌比赛都是老年人面孔居多，现在不少年轻人也加入到唱山歌的队伍中。”

　　如今，在当地政府的重视下，柳州每年都举办多场不同规模的山歌擂台赛。有许多学校邀请陆连芳到校园里上课，也有不少年轻人慕名前来，想要拜其为师学习山歌。“作为传承人，我有义务也有责任将山歌文化传承下去。”陆连芳说