蓮生活佛盧勝彥法王作家看高更的畫《我們從何處來？》

蓮生活佛盧勝彥文集141〖南太平洋的憧憬〗

《我看高更的畫》

　　大溪地的風情之六

　　在大溪地的「高更博物館」，我欣賞高更的畫作。據我所知，高更早期對印象派畫家頗為激賞，他甚至花費很多錢蒐集「馬奈」、「畢沙羅」、「賽尚」、「莫內」、「特嘉」、「雷諾瓦」等大師的作品。他是大收藏家。

　　高更業餘作畫時，在第五屆印象派畫展中，曾拿出七件作品參展。當時被譏評為「摻了水的畢沙羅作品」。他雖然是一位卑微的起步者，但他是倔強的人，他敦促自己去創作，找尋「新的東西」。

　　後來，高更成為印象派的改革者，印象主義的定義，是一種「隨想寫實藝術」。而當高更立志走向專業畫家之時，他已體會出，用自己的方法加以變革。高更的繪畫包含了「文學」、「音樂」、「直觀」、「手法」、「技巧」。

　　高更認為，一幅畫，不管是畫什麼，甚至只是一個人，一件靜物，或一個景色，都是有韻味的，這韻味是畫者的個性，這也就是藝術的感受，這種畫作，才是心靈深處最直接的體驗。

　　高更的一生，非常波折起伏。他最後到南太平洋的小島不是去逃避，認真說來，是尋找心靈的天堂，是偉大的思想，找尋新生，尋回力量。

　　後來他在南太平洋的畫作裡可以看得出來，他已遠離本土畫作的典型，在他單獨創作的空間，強烈的表現了「原始」及「野性」，這是當代藝術家欠缺的情愫。

　　高更的畫作，喜歡用顏色來表達感情，這是直接心靈的感受，並不一定要「寫真」，這種畫風的迥異，使他更上一層樓，有著迷人的風範。而高更則成了開風氣之先的老祖宗。

　　看高更的畫，我幾乎可以感受到他心靈的世界，他的畫作並不虛偽，與「金色年華」大不相同，他夢寐以求的天堂，就以大溪地為表徵。在他的作品中，是自身經歷的「原始」、「神話」及「傳說」。

　　我很欣賞：

　　「神水。」

　　「拿著芒果的女人。

　　「神像前的女子。」

　　那些人物的表情，令人若有所思。

　　還有，當高更知道自己最疼愛的女兒去世時，他畫了一幅──

　　「我們從何處來？我們是誰？我們往何處去？」

　　此畫道盡了世人的惶惑啊！

　　這一幅畫作，值得我們現代人，思之！思之！