《一首詩的簡單形成》：2013／01.13 增補 - 雁～《詩詞習作輯錄》

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《一首詩的簡單形成》：2013／01.13 增補

2013/01/13 04:01:03瀏覽12396｜回應31｜推薦165

◎《一首詩的簡單形成》：

...... 雁南飛／2013／01.13 增補

一首詩，最難的是：「起頭要驚歎」，「結尾要感動」。

新詩遣詞用字並非標新立異，透過正確學習不會太難懂。

其作法可運用先作散文或抒情詩文，再解構重組成新詩完成。

◎新詩的簡單形成程序如次：

「醞釀文思」＝＞「策畫大綱」＝＞「辨明體裁」＝＞
「簡潔成章」＝＞「解構重組」＝＞「篩選精采」＝＞
「修飾淬鍊」＝＞「打理完篇」＝＞「決定取捨」。

一、「醞釀文思」：就是「找題材」、「抓靈感」，醞釀一篇好詩文思。

　找題材要多元取向；如古今歷史、近代軼聞、中外史詩、古典詩詞、翻譯文學、爐邊故事，乃至於新聞事件及身邊生活點滴，都可以成為好題材。

　抓靈感要沉思醞釀：有了好題材，進而蒐羅資料，分門別類重新組合；然後到郊外席地閉目冥思，或獨個兒輕鬆喝杯下午茶，都可以產生好靈感。

二、「策畫大綱」：就是擬定一首的詩概要，便於提綱挈領、把握方向。

　像制訂行政計畫書般，擬定這首詩的綱目，提出撰稿計畫；例如題旨為何？如何分段？如何起承轉合？如何讓起頭驚歎？以及如何讓結尾感動等？

三、「辨明體裁」：就是選擇確定詩的體裁，再據以構思而演繹成文章。

　如同其他文類，現代詩是文體之一種；而現代詩本身又分成若干體裁：如敘事詩、抒情詩、哲理詩、史詩及現代主流新詩，統稱現代詩或散文詩。

　確定一首詩的體裁，就能循規蹈矩依既定體裁演繹成一篇動人的詩章。

四、「簡潔擬文」：就是撰擬這篇詩的初稿，它可能像合成的抒情詩文。

　體裁確定，開始擬定一篇簡潔分段的散文；為了讓文章有感情有生命，所以詩的初稿，可能比較像拼湊合成的抒情詩文。

五、「解構重組」：就是將這篇抒情詩文解構後，重新組合新詩的模式。

　解構重組文章，與近代解構主義無關。亦非將詩的初稿拆得七零八落，而是將整篇文章加以分解與重構，經重組形成後現代詩或新詩的獨特格式。

六、「篩選精采」：就是將這篇詩篩選精句去蕪存菁，並點入龍睛技法。

　一首後現代詩或新詩的初稿，可能需要篩選精采的雋句，刪除累贅的文字，讓詩文更輕盈更精粹，達到精簡沉穩的境界。

七、「修飾淬鍊」：就是為這篇新詩精雕細琢修飾，去除斧鑿完成作品。

　此時新詩已隱約成形，進一步將這篇新詩精雕細琢加以美化修飾，排除任何斧鑿的痕跡，完成嘔心瀝血的詩歌創作。

八、「打理完篇」：就是把這篇千呼萬喚的詩作再加校訂、整理與包裝。

　任何創作，都難免掛一漏萬；例如一個舛漏文字，一處突兀句子，一段平淡文法，都可能影響詩的美感。再加以複校並整理包裝成篇是必要工夫。

九、「決定取捨」：就是詩作成品若未符合創新，即斷然封存束之高閣。

　完成後的創作成品，可能不適合時令推出，或撰寫時滿意完工時猶感不足，就不妨斷然封存，暫時束之高閣，待他日應時展示，或重新審視修飾。

　除非自覺寫得太醜，否則沒有必要丟進字紙簍～那樣並不太環保，也浪費了先前努力的心血。再醜的詩，透過修飾，醜小鴨也能蛻變美麗的天鵝。

參考：

◎《新詩簡史》：

http://blog.udn.com/Axeman/6679931

◎《漫談散文與新詩的區別》：

http://blog.udn.com/Axeman/6872268

◎《現代散文略論》～「如何寫作一篇散文」：

http://blog.udn.com/Axeman/6487001

以茶會友〈文徵明〉

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◎一首詩〈含古詩及新詩〉的定義～

◎古之詩有六義，曰：「風、雅、頌，賦、比、興」。

　「風、雅、頌」指《詩經》詩作體裁之區分；「賦、比、興」指《詩經》詩作技法之格式。

　現代詩亦然，好的現代詩必含有「風、雅、頌，賦、比、興」之古意或技法。

◎一首詩或新詩的簡單定義：

　一首詩的定義，就是涵括「言情；言物；言韻；言志」四大要素的韻文。

　以現代文學言，現代詩與現代散文、小說之簡單區分如次：

　散文實寫明述，偏重抒情、說理、藝文、寫景特質；如灑脫豪放不羈的現代出浴美女。

　詩詞虛實相間，可以夸飾文字以求其生動感人；如穿著兩重心字羅衣的古典情挑少婦。

　小說以虛構人物、情節及場景為主，可以天馬行空遨遊太虛；如一身勁裝載歌載舞的遠古飛天仙子。

◎現代詩或新詩，如何界定？何者為詩、何者不是詩？並非斷句、割文或分行的散文即是詩。

一、現代中文之新詩、如何界定？

　宗白華在〈談新詩〉中，對詩下了定義：「用一種美的文字－－音律的繪畫的文字－－表寫人底情緒中的意境。」

　個人的定義是：言情〔注入感情〕＋言物〔言之有物〕＋言韻〔承轉和韻〕＋言志〔主題廓然〕，加上精簡文字、自然不造作而形成的一種韻文體裁，就是一首詩〔現代詩〕！

　引用詩人蕭蕭《現代詩新知》部分文章：

〔新詩〕名稱：

　（1）白話詩：民國以後，文學語言改用白話，以白話寫成的詩，稱為白話詩。

　（2）自由詩：民國以後白話詩沒有一定的格律限制，相對於絕句、律詩、詞、曲的格律詩而言，稱為自由詩。

　（3）新詩：相對於絕句、律詩、詞、曲的舊體詩而言，稱為新詩。

　（4）現代詩：相對於絕句、律詩、詞、曲的古典詩、傳統詩而言，稱為現代詩，這是廣義的現代詩（現代的詩）。

　　狹義的現代詩，則指1956年紀弦組織現代詩社，創立現代派，奉行現代主義，提倡橫的移植，強調知性所創作的詩（現代派、現代主義的詩）。

　＜註：狹義的新詩即民國 40 年代以後的台灣現代詩；廣義的新詩則包括五四以後的白話詩、自由詩等。以上統稱現代詩。＞

二、何者為詩，何者不是詩？

　現代詩與現代散文、小說之區分見前述簡單定義。

　分辨詩與非詩之十八字訣：「寫實的是散文；夸飾的是新詩；虛幻的是小說。」.....

　光是新詩，還分成前現代詩、磨合期現代詩、後現代詩..... 等等。若要詳細闡述明白，起碼可以寫成一本書。
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◎附：「淺論新詩宜少用標點」～

　標點似落腳之處；散文宜多，求規範；新詩宜少，求解放。

　散文像蜻蜓點水，十里洋場，需要落腳歇息的陸地花園.....

　新詩像蝴蝶紛飛，南飛北翔，需要自由飛翔的空中走廊.....

＜卵→幼蟲→蛹→蝴蝶；新詩也需經蛻變，羽化成詩蝶。＞

　沒有適當標點規範的散文，像迷失的蜻蜓找不著綠地。

　受了過多標點束縛的新詩，像折翅的蝴蝶飛不上藍天。

◎「新詩三不原則」：

古詩詞講平仄、對仗、押韻；新詩不受羈絆，只需遵守「三不原則」：

　「文字流暢不抝口；用語精簡不累贅；清新自然不落俗。」

◎新詩創作座右銘：

　「該肥的用夸飾〈『修辭 ○○ 個技巧』〉，該瘦的予精簡〈精鍊＋清新＋自然〉」；它就是一首好詩。

按：『修辭 21 個技巧』～修辭技巧之版本各異，從 12 個至 34 個不一；常用者約 12 個至 21〈或 20〉個左右。

◎十四行詩簡介：〈增補〉

一、起源：十四行詩濫觴於古歐洲十二世紀以前，十三世紀演變迄今天的格式。

二、體裁：原為民間小歌曲，後逐漸蛻變為多種格式的短篇詩歌。其體裁歸類帶有哲理性質的抒情詩，或曰抒情哲理詩。

三、格式：義大利十四行詩的規則，史稱由 Guittone dArezzo（1235年～1294年）所創始。

　〈一〉義大利式：通常是「前八後六」兩段式詩歌表達。〔晚近也有細分成「四四三三」四段式詩歌者。〕

　　以「前八後六」兩段式詩歌為例：前八句韻牌為 a-b-b-a、a-b-b-a；後六句韻牌　為 c-d-e-c-d-e、c-d-c-c-d-c、c-d-c-d-c-d、c-d-c-d-e-e、c-d-e-c-e-d 等。

　　其押韻方式，類似中國古典詩的押韻，但並非一韻到底，而是有規律的隔行參差使用韻腳。

　　第九句不僅是改韻牌，有時還會改變前面切題的寫法，或表達迥異的反思的意旨。

　　前八行表達疑惑、質問、責難、企望、宣洩或理想性憧憬等；後六行則解惑、答問、除難、滿足企望、實現憧憬等。　　　

　〈二〉英國（莎士比亞）式：英國式通常是三組四行加一組對句～以「四四四二」四段式詩歌表達。其格律規範還較義大利式嚴格。

　　「四四四二」韻牌是 a-b-a-b, c-d-c-d, e-f-e-f, g-g，或 a-b-a-b, b-c-b-c, c-d-c-d, e-e。

　　其各祖押的韻牌具有聯帶關係，一般為 a-b-a-b、b-c-b-c、c-d-c-d、e-f-e-f、e-e，共五個韻牌。

　　最後一組對句常與前面三組四行的寫法與意旨迥然不同。一般是精譬簡扼的警句～以最後兩行收尾，並將前面數行予以深刻的批判或反諷。

　〈三〉現代式：西方白話文體興起時，格律嚴格的十四行詩便趨少見，已逐漸為一般平民化抒情詩歌取代。不過，仍有少數作家嘗試此古典體裁。

　　20 世紀末現代式十四行詩格律趨向寬鬆，除通用「四四四二」四段詩歌形式外，在韻牌方面也鬆綁多不再押韻腳，只求詩句和諧順口即可。　

四、一般大學現代詩選教學有關十四行詩的理論：

　http://tw.myblog.yahoo.com/vaidurya-prabha/article?mid=1250

　〈一〉結構：一、二段四行；三、四段三行；四段形式代表起承轉合。

　　〔按：此為義大利式「前八後六」兩段式的後期～「四四三三」四段式詩歌。〕

　〈二〉押韻：每段內隔行押韻；三、四段前二行押韻。

　　〔按：古典十四行詩押韻方式相當複雜多元。所謂「每段內隔行押韻，三、四段前二行押韻」，係其基本押韻原則。〕

　〈三〉十四行詩之形式源自莎士比亞西洋詩歌形式，傾向哲理思考。

　　〔按：十四行詩「前八後六」之詩歌形式，最早由 Guittone dArezzo（1235年～1294年）所創始。至於莎士比亞西洋詩歌形式，則為「四四四二」四段式詩歌之創始者。〕

◎引用《如何欣賞英詩》～「十四行詩」論述：

　..... ePeople 尤克強職場驛站

　至於我們常常聽到的十四行詩（sonnet），是由意大利傳入英國後發揚光大的。

　在格律上英國的十四行詩多為"抑揚格五音步"（iambic pentameter），韻式又分為三種：

　1、莎士比亞體（Shakespearean Stanza）：韻式為 abab-cdcd-efef-gg，因莎士比亞愛用而得名。

　2、佩脫拉克體（Petrarchan Stanza），韻式前 8 行（octave）為 abab-abab，後 6 行（sestet）為 cde-cde 或 cde-edc 或 cd-cd-cd，由佩脫拉克發明。

　3、斯賓賽體（Spenserian Stanza）：韻式為 abab-bcbc-cdcd-ee，由斯賓賽（Edmund Spenser, 1552-1599）發明。

◎參閱《維基百科》「十四行詩」條目：

http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E5%8D%81%E5%9B%9B%E8%A1%8C%E8%AF%97

參考《修辭技巧簡介》～34 個：

http://teach.ymhs.tyc.edu.tw/chinese/literary_data/rhetoric/rhetoric%20page.htm

參考《中國文學修辭技巧探究》～20 個：

http://lib.rssh.kh.edu.tw/essay/94essay/79.pdf
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◎轉帖《一首詩的完成》：..... 作者：無名氏

〔某高中國文老師所編撰之新詩教材。〕

◎《一首詩的完成》全文：

...... 網路文章／作者：無名氏／網址資訊不詳

前言：完成一首詩，如何成為可能？

現代詩追求「自由」，拋棄了格律、拋棄了音韻，逐步在「純詩」的領域中自顯身手，「玩」出許多佳作。
而我們讀詩、賞詩，進一步到「創作」一首詩，同樣也是這樣一步步擺脫束縛，「撞」出令人期待的作品。
名之為「撞」，因為詩的語言必得經過一次次的「鍛鍊」，將豐富的意象濃縮於短短數語之中。
因此在學寫詩的過程，我們同時也就是一步步學著在慣常的語言之中「披沙鍊金」，正如席慕蓉詩所言：

　我如金匠日夜捶擊敲打
　只為把痛苦延展成
　薄如蟬翼的金飾　
　.....＜詩的價值＞

前人有言：寫一首「壞詩」的樂趣，勝過讀百首好詩。當你掌握詩的感覺，也許寫過幾首「壞詩」之後，就可以寫出人人稱頌的好詩囉。

一、用山水把風景煮出來－－「一句詩」的欣賞與鍛鍊詩，一定從鍛字鍊句開始；抓住你想表達的意念，用最精確、簡單卻富有意涵的文字表現，即為鍛鍊。

沒有人規定過幾行才能成詩，一個漂亮的句子、一組精準的意象，也可自成一首短短的詩。

範例：

1．時間的切割機，把人生一塊塊切離。＜沙白．鐘錶＞
2．也是香的，要用心來聞。假的花，真的祝福。＜渡也．緞帶花＞
3．用刀與石的堅硬撞擊，還原筆墨宣紙的柔情。＜侯吉諒．篆刻印章＞
4．道路是你不眠的掌紋，人類是你流動的紋身。＜林燿德．都市＞

問題一：

請嘗試說出下列「一句詩」所表達的主題各是什麼？

1．我要翻身，看看一直躲在我背後清唱的溪水最近是否消瘦。＜張春榮＞
2．用山水把風景煮出來。＜商禽＞
3．就因為彼此不相識，我們始才在此相遇。＜碧果＞
4．一行細瘦的字體，凸寫出飄逸清高的性情。＜朵思＞

鍛句策略一：運用「想像」（譬喻法）

範例：

好一團波濤洶湧大合唱的紫色／周夢蝶．牽牛花

Let life be beautiful like summer flowers and death like autumn leaves.
願生時麗似夏花，死時美如秋葉。〈.....泰戈爾．漂鳥集〉

但晨空澹澹如水
那浮著的薄月如即溶的冰－－鄭愁予．召喚

詩人設定好要寫牽牛花，首先掌握牽牛花的視覺印象：一片花團緊簇的紫（波濤洶湧）；再接著觀察到其花形像喇叭，於是便說他們是「大合唱」。
如此短短一行，牽牛花的形象就非常鮮明。類似的「詠物詩」都可以循此途徑來發揮創造力。

第二首是印度詩人泰戈爾的名句，對生與死自有一番哲理辯證。

第三首特別之處在於整首詩用的是譬喻，同時這譬喻又是完整而整體的（晨空如水，而晨空中的月也順勢想像成冰）；譬喻完整，通常即是一首不可多得的好詩。

鍛句策略二：運用「通感」（轉化法）

範例：

　綠蔭下
　蟬聲如雨聲
　淋得我們好潮溼
　.....＜南子．白雲山聽蟬＞

　炎炎烈日，我是一絲雲，
　給人們以潮濕的希望。
　.....＜丁文．願望＞

　寺院
　金黃色的鐘聲
　將夕陽擊落
　野草叢中
　.....＜王潤華．暮＞

樹蔭下的蟬聲當然是聽覺，然而詩人把它寫成「如雨聲」並且「淋」得人「好潮溼」－－就把那捉摸不定的聽覺，化成了具體可感的形態和重量。類此「聽覺」以「觸覺」來表現的手法，便是「通感」。
「通感」是新詩最常用的手法之一，因為藉由感官的移轉，往往可使得詩意更鮮活。

第二首詩中，「希望」是詩的主軸，為了對比出炎炎烈日的熱感，詩人找到「一絲雲」，然而雲還得是「潮濕的」，才能充份滿足並呼應詩中的「希望」。

抽象的意念雖然可感而無法具體描繪，詩人卻輾轉經由視覺（一絲雲）－－通於觸覺（潮濕）－－再回歸到抽象意念（潮濕附於希望之上）。

第三首詩，鐘聲是金黃色－－聽覺以視覺表現，而不具形體的鐘聲竟還具有「擊落」的力量：聽覺再轉為觸覺，整首詩就更顯得機趣橫生。

問題二：

試完成下面的一句詩。

1．大海中的落日＼悲壯得像（）＼一顆心追過去＼向遙遠的天邊。
2．她的聲音就是一片（），只有夏天熱烈的性格才配得上她的歌唱。
※（括弧中請填上「視覺」意象）

二、把所有的詩連成一行～
「一首詩」的完成與解碼「把所有的詩連成一行，世界上的任何道路也沒有那麼長。」（蘇聯老詩人．施帕喬夫）

寫詩的人不一定都是真正意義上的詩人，所有分行的文字也不一定都是詩。
缺乏創造力的文字堆砌，不過是堆砌，真正要對生命、對生活有一些奇思妙想，有意識地組成文字意象，才算走進詩的殿堂。

謀篇策略一：意象並列

範例：

　鳥兒在疾風中
　迅速轉向
　少年去撿拾
　一枚分幣
　葡萄藤因幻想
　而延伸的觸絲
　海浪因退縮
　而聳起的背脊
　.....＜顧城．弧線＞

這首詩是以個別的意象並列組合成詩，寫法是以「弧線」為主，次第將關於弧線的幾個意象組合而成。

　用抽屜鎖住自己的祕密
　在喜愛的書上留下批語
　信投進郵箱，默默地站一會兒
　風中打量著行人，毫無顧忌
　留意著霓紅燈閃爍的櫥窗
　電話間裡投進一枚硬幣

　向橋下釣魚的老頭要支香煙
　河上的輪船拉響了空曠的汽笛
　在劇場門口幽暗的穿衣鏡前
　透過煙霧凝視著自己
　當窗帘隔絕了星海的喧囂
　燈下翻開褪色的照片和字跡
　.....＜北島．日子＞

並列意象的寫法容易造成一種冷肅的詩感。因為詩人是以另一雙眼，不帶感情地審視並觀察著自己；北島寫就的〈日子〉，就有這樣的氛圍。
將日子中的一個個動作拆開，擷取具有代表性的加以組合，然而再最末兩句，卻在冷冽的詩句中不經意透露了感情。
之前的意象並列都是在蓄積能量、鋪墊主旨，待結句高潮，讓讀者恍然會心。

謀篇策略三：設喻成篇

　所有的結局都已寫好
　所有的淚水也都已啟程
　卻忽然忘了是怎麼樣的一個開始
　在那個古老的不再回來的夏日
　無論我如何地去追索
　年輕的你只如雲影掠過
　而你微笑的面容極淺極淡
　逐漸隱沒在日落後的群嵐
　遂翻開那發黃的扉頁
　命運將它裝訂得極為拙劣
　含著淚，我一讀再讀
　卻不得不承認
　青春是一本太倉促的書
　.....＜席慕蓉．青春＞

青春，該是一個多麼明朗的主題，而詩中卻透著淡淡哀愁。席慕蓉以其一貫散文式的筆法，展露其特有的抒情。
一開篇便隱彿了哀愁的種子，「淚水也啟程」，「無論如何地追索」都徒勞。遂有其後「發黃的扉頁」、「太倉促的書」。
整首詩順勢寫來，重點落在最末一節，詩的意象也突顯於此。

　愛情
　淋濕了
　又風乾了
　留下
　許多皺折
　.....＜筱曉．被淋濕的愛＞

除了青春，愛情也最常被書寫。夏宇極有名的詩〈甜蜜的復仇〉與此有異曲同工之妙。
同樣講淋濕，用於衣物是寫實；用於愛情則是妙喻。整組詩只以這樣一組譬喻呈現，卻簡明有力。

謀篇策略四：對比與烘托

範例：

　黑夜給了我明亮的眼睛
　我卻用它來尋找光明
　.....＜顧城．一代人＞

標題「一代人」，便暗示解讀此詩的視角。黑夜象徵一場浩劫，黑色的眼睛一方面意謂雙眼曾被蒙蔽，也指在蒙蔽之後產生的質疑與覺悟，成了黑夜的叛逆，成為尋找生命意志的光明象徵。
詩的主調是黑夜與光明，兩者用「卻」字轉折，兩者互為因果又互為對比，產生的思考空間相當大；是以詩雖短，而耐人咀嚼。

　雖然表現不好
　我只是你的詩
　詩的初稿
　你很珍惜
　一直細讀著

　如今你不在了
　我已全身摺痕
　被孩子拿去
　摺船卻不滿意
　摺飛機也不喜歡
　.....＜月曲了．稿紙＞

本詩兩節，一寫父親在世時備受呵護，對比，到第二節父親過世後，為人父的點點滴滴。
「摺紙」意象鮮明，詩題為「稿紙」，即暗示了代代相承的親子關係，微妙而貼切。

謀篇策略五：舊瓶新釀

所謂舊瓶新釀，指的便是從古詩中取材，翻寫為新詩。
這樣的寫法必須留意的是，最好能在原詩的意境之外加以增添、反諷，甚至翻案，如此選作此詩改寫才有其意義，否則也只是語言的轉換而已。

下面是漢樂府〈上邪〉，因其情感熱烈動人，許多人都以此為骨架再鑄新詞：

《上邪》古詩：

　我欲與君相知
　長命無絕衰
　山無陵
　江水為竭
　冬雷震震夏雨雪
　天地合
　乃敢與君絕
　.....＜漢樂府〈上邪〉原文＞

《上邪》新詩：

　跋涉宿命的河流
　呼喚你，彷彿
　你是我最親愛的前世
　我欲與君相知
　依稀你是我
　流浪未竟的今生：
　飛行且哀愁的時日，雨水自懷中墜落
　我微弱的體溫能否向你的衣袖
　取暖？
　長命無絕衰
　你的衣袖雪好深啊
　我綣伏在晚霞的餘溫裡
　生病，惦記來生的美麗：
　你走近春日海洋，一瞥之間
　認出我純白的羽翼
　那就是了。化雪後
　陽光重新溫慰花朵
　我們將一再重逢

　山無陵，江水為竭
　難道我的誓言
　必須引山水為證嗎？
　當痛楚的胸臆中止呼吸
　如山脈無有起伏；
　流淚向你奔去
　不惜江水自眼中涸竭！
　請不要疑惑，請愛我更多
　冬雷震震，夏雨雪
　我們在冬天穿插雷聲
　夏天降一場大雪