桃園高中 阿得老師

1940年，哥倫比亞唱片的年輕藝術總監Alex Steinweiss，以海報設計的形式開創了唱片封面設計的年代，將封套設計推向藝術的境界，能讓人把畫面與唱片音樂聯繫起來，就像評論家說的那樣：「他創造了能看到的音樂。」他設計過的唱片封面超過2000張，被譽為「唱片封面藝術之父」。

12吋見方的黑膠封面，如同一幅畫，「能看到的音樂」，深得我心。

話說因為工作，三十年來的諮商室晤談，我至少也端詳過成千上萬個臉龐吧！我想，我所看過的臉，多數是心事重重的，應該說，在諮商室裡看到的總是如此，但心事重重的臉譜，也會有很多元的神情和樣貌，或包裝或偽裝，看來看去還是很不同呢！

所以，長期以來，我對臉、臉上的神情、整個臉譜的直觀，都很有興趣，也很有直覺。

當然來談者的臉是無法紀錄分享的，但唱片封面可以，這次想要分享關於我的興趣發光發熱系列，就是關於"臉譜"，是那些呈現在老唱片封面上大大的臉龐，都是我很有感的，也頗有意境的，而且，這樣的欣賞，超越了聽覺，再一次用視覺，參與了我的黑膠音樂，看著臉聽著歌，用五感去感受和享受。

黑膠上的每張臉，都是要敘說一個關於音樂的故事，有張狂的，有憂鬱的，有滑稽的，更有迷亂的、詭異的......等等，多采多姿，亮麗繽紛；有時我也會想，如果我們每個人生就是一張音樂專輯，那想請問大家：你會用什麼的臉譜來述說你的人生故事呢？

阿勞彈奏蕭邦第一號鋼琴協奏曲，封面是蕭邦的肖像畫，面容俊俏，眼神篤定，帶有一絲的敏感和倦容，神情頗為傳神！

Sibelius: Symphony No. 2 by Vladimir Ashkenazy，Ashkenazy一向擅長指揮包括西貝流士在內的北歐作曲家曲目，出身鋼琴家指揮的神情一如琴藝，富含感情，表情變化豐富又很自得其樂呢！

唱片是Eugene Ormandy指揮演出的Prokofiev Love For Three Oranges & Scythian Suites，封面只註明作者，是美國逝世於1985年的Clifford Condak，風格有點晦澀，尤其凸顯的是眼睛，映出多元的小臉孔，左右也不對稱，代表情感濃烈、分裂、失衡，表情有點冷冽而壓抑。

「末代皇帝」電影原聲帶唱片封面，電影劇情紮實、關於溥儀的歷史、場景考究嚴謹，3歲登基時小小臉龐的稚嫩和愁容，不甘不願承擔的表情，一覽無遺！

蔡藍欽：這個世界，當年喜歡的國語專輯前五名，音樂和意義不在話下，封面素描筆觸並非精緻，但文青的文弱和欲語還休，有點意猶未竟．也頗有民歌時代的書卷味。

蘇芮：驀然回首，黑色封面的搖滾風格，一如男生版的羅大佑，唱出時代的憤青味道，表情傲氣與霸氣十足，但仔細觀賞，卻又有點剛柔並濟的平衡感，很棒的封面詮釋！

鳳飛飛：半山飄雨半山晴，鳳飛飛的帽子歌后名號非浪得虛名，整體很搭，而且帶著俏皮的手指動作，更多了活潑的氣氛，加上表情的柔和自然，曲目是什麼都不重要啦！最美的鳳飛飛年代。

鄧麗君：淡淡幽情，應該是被認為古詞譜曲，最好聽、最成功的專輯，其實只要一個關鍵條件就促成：鄧麗君的聲音！臉譜上呈現沉靜、古典、內斂、成熟、篤定，也真的有點淡淡的幽情呢！

Bob Dylan, Self Portrait專輯，唱歌、創作，已讓他拿到了諾貝爾文學獎，近年來，他再以畫作和金屬雕塑，讓更多人知道他的另一項才華，這個1970年代的自畫像，完全凸顯他的奔放、不受拘束，追求簡單、自由的靈魂，展現最單純的真摯。

Anita ODay - The Big Band Sessions專輯，Anita ODay雖是白人的爵士歌手，沒有絕佳天份的歌喉，但唱腔靈活，情感豐富，勇於嘗試，一如這張封面呈現的，喜歡唱歌，享受、分享最單純的歌曲，畫面具有歌唱的動態感。

Billie Holiday:God Bless The Child專輯，Billie Holiday一生苦命，童年受盡折磨，但她把愛唱出來是很不簡單的，關心那些受苦的孩子們，封面中的陰影處處，明顯在刻畫她內心的苦痛，抑鬱的表情但仍奮力去愛！

Charles Ray - A Portrait of Ray專輯，他可是美國靈魂樂之父及R&B音樂的先驅，也是第一批被列入搖滾名人堂的大人物，但七歲失明，母親激勵要獨立自主，用生命熱愛和捍衛音樂，這個封面就是正向奮起的代表，喜悅、自信、融入、甩開煩惱，人生積極態度完全加分。

Louis Armstrong: What a wonderful world專輯，這首歌可是Louis Armstrong最招牌的哥，也是很多鼓勵陽光、激勵人生的最佳點播歌曲，他的笑臉是有名的，即時童年受過很多苦，習慣用笑臉面對人生的人，都至少有一個穩定的力量，他的音樂，就是力量！

K.D. Lang – Shadowland專輯，他是出身加拿大的女歌手，一方面以得過葛萊美獎為傲，另一方以出櫃女同志身份而為同志發聲，自信、冷峻、敏感的文青臉龐，用音樂說出最深沉的內在語言，勇敢做自己又是一例。

Miles Davis: Tutu專輯，據說這個封面得過葛萊美最佳唱片包裝獎，60歲的爵士樂大師Miles Davis也是由此專輯而東山再起，耀眼美國甚至是全球，畫面暗黑而穩重，感覺音樂是緩慢的、平穩的、踏實的，純正爵士樂的品味無誤。

Jesus Jones - Perverse專輯，英國電子音樂樂團，這個1993年的音樂硬是用電腦去錄製和後製，算是電子樂的先驅呢！也因此，帶著面具的耀眼封面，帶著一點張狂、冒險、和吶喊，好像在說：我可是不得不唱出來呢！

Elvis Presley：40 Greatest Hits，被《時代》雜誌評選為「百年地球十大文化偶像」之一的貓王，42歲就被榨乾而猝死，但一生精彩璀璨，萬人迷的笑臉，微揚的嘴角，笑看人生、狂放不羈，臉部表情是一種自我放縱的快感，人生濃縮卻愜意。

Jacques Brel: Ne Me Quite Pas，號稱法國香頌第一男聲，瀟灑、有才氣，能唱能演也能導，可惜愛抽煙的他因肺病退隱，也因肺癌而早逝，唱片封面常有拿煙的畫面，就是風流、自由、無拘無束的悠哉樣，也深深影響了美國的流行樂。

James - Gold Mother專輯，James是英國英國曼徹斯特搖滾樂團，封面設計據說是運用80年代的Quantel Paintbox繪圖系統製作，疊影模糊的效果，要呈現歌曲主題的意境，昏暗、沉默、幽靜、思索，音樂語言與畫面結合得很恰當。

David Bowie : Aladdin Sane專輯，2016年過世的David Bowie，一向趕在潮流尖端，敢與眾不同的，影響眾多的藝人和聽眾，每張唱片的封面設計，都有讓人刮目相看的兩點；像這個閃電妝，啟發很多的仿效者，輕鬆跨越性別的框架和界線。

John Lennon : Imagine，這是從Beetles單飛後John Lennon發行的專輯，Imagine也一直是被公認最成功的歌曲，代表那個年代的反戰聖曲，這個封面照片是由普普藝術大師Andy Warhol用拍立得相機所拍攝，迷霧中，顯現世界和平理想的混沌不明。

The cpmplete Yusef Lateef專輯，Yusef Lateef擅長中音薩克斯、長笛、蕭、雙簧管、低音管，試圖融合東方或說是世界音樂，風格獨特，專輯封面的表情是深深地皺眉，若有所思，或說是若有所苦，對他來說，音樂的語言和功能，就是宗教般的救贖，很療癒。

The Magnificent Johnny Cash，榮獲17 座葛萊美獎，加上史上唯一入列搖滾名人堂與鄉村音樂名人堂的Johnny Cash，是了不起的跨界歌手，民謠、鄉村、藍調、搖滾、福音，靈魂曾是狂躁動不羈的，但，音樂和第二任妻子，跟了最好的安定力量，封面呈現就是飄渺的憂愁，深邃的眼神，有種不得不唱出來透透氣的壓縮感。