佛教當代藝術論（2）-3

五千年的東西還是很當代

五、王羲之金剛經與威尼斯雙年展

個人有幸獲得2009年第53屆威尼斯雙年展大會青睞，得以首開百年來亞洲藝術家紀錄，第一位以油畫作品開設「個人館」，展覽主題定名：「內在＝外在；創造＝變化」。

面對這個藝術世界裡公認第一的雙年展，如何能大力發揚我中華文化又兼具絕對創新難有──簡單的說，怎麼讓驕傲的老外「不斷按著相機快門」，以這種直接裸露內心的「行為藝術」來讚嘆你的表現。

首先構思的，是以「極具中華文化特色的“空白”畫布」來佈置會場。所謂「空白」畫布，指的是個人將在威尼斯雙年展期間，以每天兩幅的速度現場作畫，並且橫跨歐美亞的即時視訊連線。而「極具中華文化特色」，也就是「極具挑戰」的意思。

第一個想到的，就是已經充分中原化的佛教思想。而中國歷史上最有名的本土僧人，當非禪宗六祖惠能莫屬。惠能大師當年以金剛經一句「應無所住，而生其心」，言下大悟。所以在三藏十二部經中，便以此經為旨。復而，用誰的字體以彰相互輝映？不做二人想，書聖王羲之必是。

這三十二張「極具中華文化感」的空白畫布，首先就印上了王羲之的墨寶；第二步再縫製多層造型的上彩畫布，創造出天地山水寫意抽象的禪意，形成了半立體的布雕畫板。

說它已經是個藝術品，可以。但是在每日作畫、觀眾互動、視訊連線裡，將所有的參與者無形中納入行為藝術、納入錄像藝術、納入全部一體之中。

人人都可以是藝術家，人人也都可以是藝術品的一部分。莊周有夢蝶之問，或許，在這裡的大哉問是：我在看藝術，還是～我就是藝術！

---本文摘錄:緣道觀音廟官方網站http://www.yuandao.org.tw 

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