我們的經濟時代面臨到

(1)體驗經濟

1.商品是有形的，服務是無形的，體驗是難忘的。

2.消費者購買體驗，消費一個過程，當過程結束後，

體驗的記憶將恆久存在(心靈療癒)。

3.深刻體驗含有美感.教育.娛樂及享受。

(2)免費經濟

1.信用卡是知覺免費消費的開始。

2.現在一代習慣免費:免費意味著處理的成本.

免費品比較粗糙.激起正義感.造成資源浪費或是沒格調。

3.數位流通.降低成本。

(3)網路世界是長尾理論

克理斯‧安德森提出—

1.打破企業80利潤來自20的產品

2.來自網路時代的體驗:暢銷品.利基品.小眾品。

利基品-有機.嚴選/品牌。

3.誰決定銷費市場?誰會失業?

於是.我們要學著在慢活生活裡找到心靈的種子

我提倡手做美學的理由。

1.符合環境保育的時代精神

2.美術系的背景.DIY是迷人的.個人性的風格。無法被取代。

2.客家簡樸生活的影響。

於是:

104年華梵大學行動記錄家(環設系)通過客委會蒲公英計畫補助。

104年華梵大學回客家故事館展(工設系)通過入圍。

105年華梵大學大小花紙傘(工設*美創系)通過蒲公英計畫補助。

105年華梵大學客家環保藝術社(環設系)通過蒲公英計畫補助。

準備台灣高齡化時代的來臨--

1.提供健全的醫療體系和環境

2.重視心靈療癒--心理學與哲學與美學的連結

3.延用高齡層.重視他們的工作價值。

省思下圖--馬斯洛人類需求五階段:
提問:失業者與退休者條件相同.不一樣的感受。是哪一層次沒有獲得滿足。

現在的社會趨勢/藝術教育的定位

在時代與世代的轉變上.我認為

1.正視人數逐漸變多的高齡者.提供自握實現的機會.建立價值觀。
2.面對少子女化.精緻化教育必須在小班制上鼓勵進修專業.卻不增加教師的雜務。
3.台灣特殊教育的成熟度有待更多團體組織進場。
4.偏遠地區藝術教育的養成計畫.有待更多藝術史懷哲長期地投入。

僵化的藝術教育--容易發展出概念色彩、概念造型與概念設計

依次類推—山  水   草   家的造形.千篇一律.大同小異。為什麼?

大學生是成人教育的最終端.

補強的部份是色彩會暗示季節的重要性.色彩與造形的結合.會產生意義的聯想。

暗示季節的聯想.暗示溫度的聯想....甚至暗示情緒的聯想。

曾經以花為主題.請工設系與美創系創造出不同造形的花。

發現一個以理性思考的創意.一個是直覺性創意。

這是不同的教育體系。

無彩的色與彩色的世界.互為檢驗.彼此豐富彼此。

色彩學發展出明暗軸加上彩色幅度變化的色立體。

告訴我們色彩比你想像的還要多.還要細。

必須如針般的細膩才能體會色票的些微差異。

我們如何學好搭配多樣的色彩?

方法之一是:請專注於同一件事(花朵)上.找出主色調.背景色及強調色。

例如我以聖經故事進行包裝.世界將滅.你是被選中上諾亞方舟的人.

你只能帶一種動物.請摺出牠的造型。

為了不增加地球負擔的創作

1.手做-是心理治療。因為它含有耗時性與獨特性。
2.客家籍藝術家募款.種下500棵檸檬樹.樹長大後製成檸檬酒.還給當初的贊助者。

得了2015年台北市立美術館的首獎.這故事.這展覽.這創作長達5年。

沒有增加地球的負擔.將人與人之間用檸檬樹串連起來.享用成果(酒)是豐收的儀式。

社造也是一門藝術。

   3.色彩學告訴我們陽光下有六色光譜.讓我們看見無奇不有的事。

我們不應該自我設限自我的才能。盡可能去發展自己潛在能力。

做為一個藝術教師-發展參與式的教學計畫必要性

1.開放式課程.教室到雲端.到磨課.到工作坊。

2.A  longer version -50年後年輕人要面對的社會(陳老師的視野)

  生計→盈餘→自我價值的實現

3.讓年輕人明白為什麼要學這些?

對他們有甚麼好處?

4.以文創來說.文學院學生是弱者.藝術學院是強者。

5.雲端是未來的開發課程:適用無時間聽講座者以及身心障礙者。

藝術教師-發展參與式教學計畫的利基

     例如大數據的應用.小確幸的產生。

2.花時間.培養耐心.

3.追求成就與自我價值的實現。

4.平價推廣教學。

5.利己又利他的個人化特色。