未定論-探索臨時性公共藝術的驚奇
Unfixed: Exploring the wonders of Temporary Public Art

坎道爾．亨利 / Kendal Henry

個人在美國紐約工作二十年之久，期間因工作的機緣，有幸拜訪世界各地公共藝術的執行成果。今天上午臺北市政府文化局 陳副局長 冠甫先生曾提及一份評鑑報告，談到歷年來國內所設置之公共藝術作品，有5%的民眾認為對於整體都市環境是有提升的效益。反觀美國，其民眾的認同比例更遠低於臺灣。因為，某些公共藝術作品在創作過程中，其主體價值與意義是被忽略的。目前我們在美國所積極從事的工作，就是要找回公共藝術創作的熱情與驚奇。這也是今天的演講中，將會著墨的重點，希望刺激大家的想像，找回那份感覺。

公共藝術的定義

首先，我想先釐清所謂「設置於公共場域的藝術」及「公共藝術」，這兩者是有極大差異的。任何人都有權可將雕塑或其他類型的藝術品擺放於公共場域中，這是表達社會民主化的進程。過去我們知道許多城市中，為紀念某位歷史人物而樹立雕像，從歷史觀點來說是具有價值與意義的。但對我而言，這只是紀念物，而非公共藝術。誠如許多建築師喜歡將藝術大師的作品擺放於建築物前面，似乎想要表達該藝術品與整體建築風格及價值相匹配。對我而言，這只是將藝術品擺放在公共場域中而已。

當我們看到藝術作品「維京母親」走出美術館，擺放於公共場域中，這是非常興奮與刺激的，但這些都是我所謂「設置於公共場域的藝術」。

我所指的「公共藝術」，是為特定的場域所量身訂做的一件雕塑或藝術作品，如果把它移至其他場域，就失去他原有的設計意涵。例如：設置於美國丹佛會議中心外的「藍色大熊」，其作品設置於會議中心落成後的一年。引起大眾的觀注，且經常出現在報章媒體報導，更成為當地民眾爭相合影留念之處。所以運用大型公共藝術的設置來吸引觀光客，或製造商機，在都市中是常見的行銷手法。

兩個月前，丹佛機場也設置了一件10米高的「藍色兇猛駿馬」，它成為你造訪丹佛市所見的第一印象，其次它也是歡送你離開丹佛市的地標。目前普遍大眾的印象還不太能接受，但我相信過不久，大眾一定會認同它就是丹佛市地標與象徵。但不喜歡這件作品的民眾，就會聯想過去創作者安裝作品時，因作品倒塌導致創作者重壓身亡，故馬匹眼睛呈現紅色的詛咒。

另外一個案例，設置於葡萄牙的大型裝置藝術，已成為當地的象徵，作品名稱「She Changers」，乃因作品會隨著時間有不同的變化。

右圖是所謂「人類住宅旁的鳥巢」，試想如果它真的是鳥巢該會有多大？

右圖是美國紐約中央車站的公共藝術作品，它其實是棵橄欖樹上面掛著10萬顆燈泡。

公共藝術改造紐約和地鐵

在70年代末期到80年代初期，美國紐約的地鐵是個非常危險的場所。四周牆面充滿塗鴉，照明設施昏暗，讓行走期間的民眾有嚴重的不安全感。因此，紐約的公共交通組織便透過調查，瞭解民眾的想望，應如何讓大家願意再次搭乘地鐵。總共有三項要素：1.乾淨；2.明亮；3.藝術。

美國NTA是一個交通運輸系統，並非是個文化藝術系統。他們了解必須提供乾淨且明亮的環境與設施，但是他們不了解為何藝術會成為要素之一？因此，他們採納了前兩項建議，
這就是最後的成果。其實他很乾淨，採光很好，但是非常空虛。

所以他們決定嘗試看看，以「藝術」來改造車站空間氛圍，以下兩張圖片，便是設置藝術前後的差異。

裝置藝術前，跟裝置藝術

原本沒有藝術設施的場域，它是乾淨明亮的波浪壁面，但透過藝術色彩的妝點後，賦予空間不同的靈魂與生命。

公共藝術不只限於美國的交通運輸系統，這邊看到的是一個劇場，這棟樓是他們的表演場所。
光是加了藝術這個元素，就可以完全改變整個建築物或是整個空間。
接下來這兩張圖片，是同一棟建築物，藉由投影方式每天改變立面不同的表情。所以一個星期每一天都有不同的面貌。
這是第一天的面貌，第二天，第三天。

下面是位於日本的一棟歷史建築物，它利用光線（燈光）來突顯建築細部。
看到以上這些案子，好像都非常昂貴，因為的確是砸了錢下去。
但是年輕的藝術家，可能不想要大費周章去取得這樣的案子。
光是在台灣，就是聽到大家在講說其實一個藝術家的過程是非常冗長的。
所以在紐約以及世界各地的大都會，很多年輕藝術家，就是自發性的去說，我就是要做藝術，我就自己去做吧。

這是在柯焜的一個住宅，身為世界上最聰明的職業「藝術家」，他一看到這個地方，就覺得這一定是一個雕塑，所以他就做了雕塑。

他沒有辦法把建築物只視為建築物，他一看到立刻就有這種念頭，立即賦予它另一種感覺，但只是單純的加了個紅色氣球而已。或是在樹叢間加了兩顆眼睛。

藝術成為引發社區重新認識先祖歷史的媒介

最後是澳洲墨爾本的案例，當地居民希望紀念這個城市的先祖，想要以傳統紀念碑的方式來呈現。但藝術家覺得城市裡已經充滿各式各樣的銅像與紀念碑，何必再複製一個?但是當地居民相當堅持，故他使用不同的裝置方式來呈現，下圖就是他最中的呈現手法。未
但是居民非常堅持，所以他只是用不同的裝置方式去呈現。這就是他最後裝置的方式。
之後，所有的報章雜誌電視節目，都有評語要講，而且評語都不是好的。

之後，大家都覺得非常生氣，都覺得說怎麼可以把我們的先祖這樣子擺呢。但是也因為這樣子引起大家的討論，就是討論說這是多麼地重要，對我們的社區意義有多大。藝術家就說：任務就達成啦，因為你們已經開始討論他有多重要，體驗到他的意義。經過整個風暴之後，他們就把他回復過來。經過這個過程，大家都已經認識駱卻勃(La Trobe)這個先祖，也知道其地位與重要性。更重要的就，大家都知道這位駱卻勃(La Trobe)其實非常幽默，所以他一定也會認同這樣的表達方式。

創意與幽默的公共藝術

有些作品，並不需要許多媒材的結合，才能表現其創意，如右圖作品是以粉筆繪製而成。

右圖是設置於倫敦的作品，考量當地氣候惡劣，因此，藝術家決定製作他自己開花的樹，所以他做的這個，是雨傘花。

右圖是藝術家在澳洲墨爾本的唐人街以膠帶來創作它的作品。作品中的人物在釣魚，如果沿著人行道繼續走，就可以看到他釣的魚。但這類型的作品，僅為臨時性而非永久性設置。

右圖是另一個運用透明膠帶製作的作品，它其實就是將遺棄的電話亭變成一項公共藝術作品。

講到電話亭，這個藝術家把電話亭改變成教堂，因為這個藝術家覺得現在的處境都非常惡劣。所以大家都需要祈禱上帝的解救，如果不知道怎麼祈禱的話，裡面還有指示。

這個藝術家利用交通標誌來傳達他的設計概念，大家都知道紐約非常難停車，所以標誌上的說明，就是說「連想別想要想來這裡停車」。

這個藝術家運用上漆方式，讓這些招牌看似透明，但其實不是透明的，讓使用者必須站對位置才可以有這樣的效果。

藝術表達對社會批判或關心

另外有些藝術家，利用藝術的方式突顯環保議題，如右圖藝術家以雷射的方式，突顯排放氣體的動線。

對於某些經常旅行的民眾，都知道要登機前，需接受X光檢查。而這位藝術家就想要跟這些操作X光機器的海關人員做溝通。所以藝術家利用這些鐵板，置放在他的行李箱裡，與這些海關人員對話。因此，這些海關人員，可能可以看到「管好你自己家的事(mind your own business)」的字眼，以及其他訊息，也因為這樣的創作，藝術家惹了不少麻煩。

有些藝術家則有強烈表達個人意念的想法，以下是加拿大多倫多的藝術家作品。在這裡我們見到社區裡的建築被拆毀而後重建再發展，而藝術家想要讓這些開發商了解，他們拆毀的不止是建築物而已，更重要的是他們改變了當地民眾的生活模式。所以當挖土機開過時，可以看到他們拆毀的不是建築物，而是這些人民基本面貌的生活。

同一位藝術家在巴西貧民窟也創作了類似概念的公共藝術作品，當地貧民幾乎是被遺忘的一群。所以藝術家透過影像紀錄了幾百張貧民的面孔，並將這些面孔張貼在都市場景中，所以你可以看到這些居民流著眼淚貼在樓梯上。此外，藝術家在肯亞的貧民區也做類似的作品，他拍攝婦女的眼睛、面孔、表情，並把它放大，貼在一些都市場景中，如右圖。另外，他也將這些眼睛貼在火車上，所以每當一天兩次火車經過時，這些都會臉譜就會被組合拍攝起來。所以利用藝術的力量，將大眾的注意力帶到這些被遺忘的地區。

另外的公共藝術的操作手法，就是利用遺棄或荒廢的建築物成為操作場域。在法國巴黎的一個舊麵包工廠被稱為「章魚堡」，因為看起來就好像一隻章魚。

這是在德州的一個很舊的住宅轉變的藝術作品，這個漩渦大到可以走進去，但是必須要爬的出來。這本來就是老舊的建築物，本來就是要被拆除，所以把它弄成藝術品。挽救了原本面臨拆除的命運。

這是一個老舊的加油站，當地居民覺得他太醜了，所以乾脆用拼布的方式把它遮掩。居民每個人製作大的拼布，把它拼湊在一起之後，這個加油站不再醜陋，而成為一個地標。

藝術家看到荒廢的建築物，利用神話的方式，去改變它的面貌。所以你可以看到故事不同的場景，分布在城市的各個角落。它其實非常簡單，只是黑白的圖片，但現在大家看到的是影像而不是建築物的老舊。

另外，也有知名塗鴉藝術家本克西(Banksy)的著名作品，它其實是非法的藝術作品，但在作品背後確有個引人的故事。如右圖這裡原是PUB的外牆，因為PUB的主人太喜歡了，所以將它保留下來。原因是很多人會從大老遠的地方來欣賞這件作品。爾後便留在這小酌幾杯，有些作品也是因為這樣緣故，而意外地被遇見。

藝術無所不在，撫慰心靈，幫助弱勢

其實藝術是無所不在的，在美國紐約的地鐵門口都會張貼告示，警告：不要依靠在門上面。但另外一側，藝術家就貼了告示：不要墜入愛河，彼此相抗衡。

右圖是藝術家利用非常簡單的材料，以厚紙板形塑出入口大門，成為一個公共與半公共空間的區分。
右圖是德國柏林藝術家的創作「聖麥可教堂」，如果大家聽過「聖麥可」就知道他是遊民的守護者。遊民若想改善他的生活的話，就把頭伸進去。其實你不用整個身體進去教堂，只要把頭伸進去就好了，讓你短時間感覺身處別處。

頭伸進去之後，聖麥可裡面的景象。
這是另外一件在法國巴黎的作品，藝術家利用塑膠袋或垃圾袋，為遊民做了一些庇護所shelter
它利用建築物裡面的暖氣，來填充這些庇護所，讓遊民感到溫暖。

另外，藝術家也利用地下鐵排出的氣體，填充之後，成為的雕塑品。
這邊是一位藝術家正在接受採訪，下面沒有地下鐵經過的時候，作品看起來就像一堆垃圾。旁邊收垃圾的人對藝術家說：我要把這個清開。你可以看到他的表情說：這就是藝術嗎？

這個藝術家他的作品想要表達的是破舊的社區拆除，然後改成一個較良好的社區環境，這些都是新的服務，然後他把這些作品擺在各個角落，然後，你仔細看就會看到某人的眼睛從這背後看著你。

還有一些例子是關於發現的驚喜。這些公共藝術就在那裡，但你可能在旁邊都沒有發現到。讓大家了解這個作品是擺在哪裡，就看下張照片。這是另外一個例子。由於你可能很難常發現這樣的作品，但若被你發現到你可能一整天都充滿驚奇。

這件作品是在沒有任何雲的天氣為施作背景。
接下來的作品就必須稍作解釋，在美國其實面臨很重要的移民問題，就是關於與墨西哥之間的關係。美國極力阻止墨西哥人非法移民到美國邊境，而藝術家就設計了這些運動鞋給這些非法移民的墨西哥人，幫助他們移民到美國境內。每雙運動鞋下面都印有地圖，更配有指南針、燈光、擺守護神的位置來指引你進入美國。此外，它還設計專屬的廣告行銷方式，告訴你如何使用這些運動鞋。如果有興趣的話，可以在美國紐約買得到這些運動鞋，價錢約200元美金，同樣的運動鞋在墨西哥則是免費提供。

藝術對商業的批判

有些藝術家對於大型企業的行銷方式也有不同見地，所以他們會做某些改變。乍看之下，這是正常的廣告，但其實是在述說心臟病其實以三元美金就買到。很多美國人都覺得，速食店造成美國人嚴重的肥胖問題重，乍看這也是正常的廣告，直到你看到旁邊的蟑螂。

這是我另一個朋友的作品，是所謂「對話泡泡」的作品。他曾經在一個大型的廣告公司工作，但他其實非常挫折與無奈。因此，他決定以「對話泡泡」為創作題材，讓人可以填充想像進去。

有些商業廣告是搞笑的；有些則像這個電腦廣告中「對話泡泡」所說：「我使用電腦來下載色情影片。」

科技與新藝術事件

接下來是以高科技完成的公共藝術作品。這是德國柏林的一家銀行以夜間照明燈光來規劃設計的作品。

另外則是利用手機簡訊的互動方式，讓你的簡訊可以出現在兩個「對話泡泡」的方式。所以藝術家透過影像創造了兩個陌生人之間的對話。因為沒有經過修飾，所以你很容易會看到一些有趣的對話內容。

這個是美國知名的有線電視公司Comcast的總部。他們利用公共藝術的方式，吸引人們進入他們的大樓，來顯示他們跟得上時代，他們是先進的。我很快的給大家看一下，其實這個牆面是個非常大的牆面電視。所以你一開始會覺得它是木質牆面。它突然開始活起來了。我站在那邊幾小時之後，發現大家都沒注意到人形雕塑的藝術品，而都只注意到牆面。大家進到這個大聽為了看牆面有什麼樣的不同圖樣。我甚至看到有人依靠在另一個人形雕塑上面只為了看牆面的影像。

接下來這個案例名稱「停格中央車站」，這是我的朋友去年的作品，他帶領200多位的朋友，帶進中央車站五分鐘定格不動，中央車站每天有七十萬人次，當200個人定格在那邊不動，大家一定會注意到。你可以看到很多人都是定格的。有趣的是，不只是年輕人參加這活動，連老人也參加，所以大家會很好奇發生了什麼事情。這活動只舉辦五分鐘，很快地被紐約登上報去。因為這麼一個案子，導致現在全世界都有個定格的活動。甚至現在有個所謂定格日，在四月，大家就強制定格不動。因為現在藉由科技的力量，也許這是個短短的活動，但他的影響力卻大於短短的幾分鐘。

另外一個活動，叫做「MP3 experiment」，其實是大家都利用他們的iPod或MP3撥放器下載指示，他們依照指示在同一時間來到同樣的地方做這樣的表演。他們彼此都不認識也互相沒有興趣，我們就可以看到一堆陌生人，只是默默聽著指示，默默地表演，並且是沒有聲音的。

慶典活動式的公共藝術

最後一個案例，發生於2005年的法國，這個城鎮相當注重文化藝術，可作為一個表範。這完整的藝術活動持續三天，主軸是兒童故事的演出。

故事發生在這城鎮中心的廣場，一開始搞不清楚狀況的民眾，不知道這龐然大物是什麼東西。接著打開頂蓋，其實它是巨大人偶的棲息處所，當人偶甦醒後，與人們互動的同時，在城市的另一邊也正出現一頭巨大的大象。

接下來的三天，城鎮中隨時隨地可看到一個小女孩與大象，與這個城鎮的人民生活在一起。這顯然是需要耗費大筆經費才能舉辦的活動，但關鍵不是花費多少經費，而是在活動中帶給城鎮多少附加價值才是重點。好的公共藝術計畫，最後為城市帶來商機及宣傳效果。

所以無論他們當初花費多少經費，最終他們將得到超過這些花費的預期效益。活動在三天後結束，此後這個巨型人偶小女孩，也搭乘火箭發射回家了。以上就是我的演講與說明，希望保留時間與現場各位學員互動與對談。