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| 2015/01/11 13:18:05瀏覽914｜回應0｜推薦2 | |
| 昨天（2015年1月10日）晚上在國家劇院外廣場聆賞「阿章師の拉哩歐」，與其說這是一齣戲，還不如說它是「概念性音樂」立體化演出。
全場用的是陳明章的音樂，他專注於音樂表演，讓他的音樂感染力十足。以「拉哩歐」（radio的日語發音）廣播節目為背景，當主持人說著一個又一個的故事，隨後「播放」歌曲，就好像是「音樂故事mv」在舞台上表演，把大家帶回「往日」時光，重點是陳明章的歌音樂與歌聲。旁邊的阿嬤聽得很陶醉，另一邊的大叔不斷的與陳明章合唱，當陳明章唱起〈追追追〉、〈流浪到淡水〉、〈望春風〉台下齊聲合唱，音樂結合了台灣人的共通記憶，或許每個人心中流動過的故事都不盡相同，相同的心動頻率卻是一致的。 這讓我不禁想到最近上映的一部電影《曼哈頓戀習曲》。片中穆里根（馬克魯法洛 飾）幫葛莉塔（綺拉奈特莉 飾）錄製一張專輯，在沒有經費，租不到錄音室的情況下，他突發奇想，運用現代電腦科技，其實就可以錄製不錯的音樂檔，更把紐約市作為「錄音室」，在橋下，在地鐵站，在巷子裡，在頂樓，不同的空間不定的共鳴效果，並與紐約市的城市律動相結合，把周遭的城市「心跳」各種環境聲音錄了進去，成了一張「紐約概念音樂專輯」。 雖然，我們買不到《曼哈頓戀習曲》裡的那張專輯，但在《曼哈頓戀習曲》原聲帶裡，依然可以聽到他們錄製的那幾首歌的效果，甚至是葛莉塔即興創作寫給她男朋友的那首歌，也原汁原味呈現。 記得以前電影台曾推出用戲劇詮釋音樂的作法，但一直未能受到觀眾的青睞，主要原因是，故事的本身要能感動人，不然就要發展「概念性音樂」的作法，愛爾蘭導演約翰卡尼繼《曾經。愛是唯一》與《曼哈頓戀習曲》都是極傑出的示範，而今天，咱們台灣，也以陳明章作為創作概念，用一個很簡單的概念，堆積了台灣人與音樂結合的共同記憶，感動了跨世代的人們，而如果你昨天來不及去阿章師，未來阿章師の拉哩歐」也會全台巡演，屆時，別再錯過了。同時愛電影的你，不妨到戲院看看這部很音樂的《曼哈頓戀習曲》 電影裡還有很多關於音樂的感動。 |
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| ( 休閒生活｜影視戲劇 ) |
